1. Comprendre les défis:
* ombres durs: Le flash direct crée des ombres profondes et profondes, ce qui rend les sujets à plat et parfois sinistres.
* Red-Eye: Le flash se reflète directement dans l'objectif de la rétine du sujet, provoquant l'œil rouge.
* surexposition: Flash peut facilement maîtriser la scène, laver les détails et rendre le sujet artificiel.
* Éclairage plat: Le flash à la caméra a tendance à aplatir les caractéristiques du visage et à réduire la dimension.
2. Équipement essentiel:
* Appareil photo avec contrôle flash: Vous aurez besoin d'un appareil photo qui vous permet de régler l'alimentation flash (TTL, manuel ou les deux). Les reflex numériques et les caméras sans miroir sont idéales. Certains smartphones avancés ont des contrôles flash, mais les flashs externes sont généralement meilleurs.
* flash externe (speedlight): Ceci est fortement recommandé. Un flash externe offre plus de puissance, de contrôle et de flexibilité par rapport à un flash intégré. Recherchez-en un avec:
* TTL (à travers l'objectif) Soutien: Ajuste automatiquement l'alimentation flash en fonction de la lecture du compteur de l'appareil photo. Un bon point de départ pour les débutants.
* Mode manuel: Vous permet de contrôler avec précision l'alimentation flash (plus avancée mais vous donne le plus de contrôle).
* tête pivotante: Crucial pour rebondir le flash.
* Zoom Head: Vous permet de concentrer le faisceau de flash pour différentes longueurs focales.
* diffuseur: Adoucit la lumière du flash, réduisant les ombres dures. Les options incluent:
* Modificateur de boîte à softbox / lumière (petit): Se fixe à la tête flash pour une source lumineuse plus grande et plus douce. Peut être volumineux mais offre une excellente diffusion.
* Flash Bouncer: Dirige le flash vers le haut ou sur le côté pour rebondir (expliqué plus tard). Simple et efficace.
* Flash Diffusers Dome: Un capuchon en plastique qui étale la lumière plus uniformément. Mieux que le flash direct mais pas aussi efficace que les autres méthodes.
* Carte d'index / carte blanche (bail de bricolage): Un moyen bon marché et efficace de rediriger le flash.
* support lumineux (facultatif): Vous permet de positionner le flash hors caméra.
* Déclencheur flash sans fil (facultatif): Vous permet d'utiliser le flash hors caméra sans cordon de synchronisation.
* réflecteur (facultatif): Peut être utilisé pour faire rebondir la lumière ambiante ou le retour sur le sujet pour remplir les ombres.
3. Techniques pour de meilleurs portraits de nuit avec flash:
* Évitez le flash direct: La règle la plus importante! Ne pointez jamais le flash directement sur votre sujet, en particulier en pleine puissance. Cela crée les pires résultats.
* Bounce Flash: Ceci est la technique n ° 1 pour les portraits flash d'apparence naturelle.
* comment cela fonctionne: Au lieu de pointer le flash directement sur votre sujet, visez-le sur une surface réfléchissante à proximité (plafond, mur, grand réflecteur). La lumière rebondit de la surface et sur votre sujet, créant une lumière plus douce et plus diffuse.
* Bounce au plafond: Visez la tête flash vers le plafond (idéalement un plafond blanc ou de couleur claire). La hauteur du plafond a un impact sur la douceur de la lumière - les plafonds inférieurs donnent une lumière plus douce.
* Bounce mural: Visez la tête flash vers un mur à proximité. Cela peut créer une lumière plus directionnelle et des ombres intéressantes.
* cartes de rebond: S'il n'y a pas de plafond ou de mur approprié, utilisez une carte de rebond attachée à la tête flash. Anglez-le pour que le flash rebondisse sur la carte et sur votre sujet.
* Considérations de rebond:
* Couleur de plafond / mur: Évitez de rebondir sur des surfaces colorées, car la lumière ramassera cette couleur et jettera une teinte contre nature sur votre sujet.
* Distance: Plus la surface du rebond est loin, plus la lumière est faible. Vous devrez peut-être augmenter la puissance flash.
* angle: Expérimentez avec différents angles pour trouver la lumière la plus flatteuse.
* Flash hors caméra (OCF): L'ultime dans le contrôle du flash.
* Avantages: Vous permet de positionner la source de lumière n'importe où, créant un éclairage plus dramatique et contrôlé.
* comment cela fonctionne: Utilisez un support de lumière et un déclencheur flash sans fil pour positionner le flash loin de l'appareil photo.
* Positionnement: Expérimentez avec différents angles et distances. Les positions courantes comprennent:
* lumière clé (45 degrés sur le côté): La source de lumière principale, créant une dimension et des ombres.
* Remplissez la lumière (en face de la lumière clé): Une source de lumière plus faible pour remplir les ombres créées par la lumière clé. Vous pouvez utiliser un réflecteur ou un autre flash à une puissance inférieure.
* Lumière de jante (derrière le sujet): Crée une séparation entre le sujet et l'arrière-plan.
* Modificateurs: Utilisez des boîtes softbox, des parapluies ou d'autres modificateurs de lumière pour façonner et adoucir la lumière.
* Remplissant Flash: Utilisez le flash pour éclairer subtilement le sujet tout en conservant l'ambiance de la scène nocturne.
* comment cela fonctionne: Abaissez considérablement la puissance du flash afin qu'elle ne maîtrise pas la lumière ambiante. L'objectif est d'éclairer le visage du sujet et de réduire les ombres sans rendre évident que vous avez utilisé Flash.
* Mode TTL: Utilisez le mode TTL et ajustez la compensation d'exposition au flash (FEC) à une valeur négative (par exemple, -1 eV, -2 eV). Cela indique à l'appareil photo de réduire la puissance du flash.
* Mode manuel: Réglez la puissance flash à un niveau très bas (par exemple, 1/64, 1/128).
* Synchronisation des fourrains arrière (facultatif): Dans certaines situations, la synchronisation des courants arrière peut vous aider. Cela tire le flash à la fin de l'exposition, ce qui peut créer un flou de mouvement plus naturel lorsqu'il est combiné avec une lumière ambiante.
* Mode flash manuel: Une fois que vous êtes à l'aise, passez en mode flash manuel pour le plus de contrôle.
* Avantages: Vous permet de définir la puissance flash pour obtenir l'apparence exacte que vous souhaitez.
* Processus:
1. Définissez les paramètres de votre appareil photo: Ouverture (pour la profondeur de champ), ISO (aussi faible que possible tout en permettant une exposition décente), vitesse d'obturation (pour contrôler la lumière ambiante).
2. Commencez par une faible puissance flash: (par exemple, 1/64).
3. Prenez une photo de test: Évaluer l'exposition.
4. Ajustez la puissance flash: Augmentez la puissance du flash si le sujet est sous-exposé, diminuez s'il est surexposé.
5. Répétez jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée: N'ayez pas peur d'expérimenter.
6. amende: Ajustez les paramètres de la caméra au besoin pour équilibrer l'exposition du sujet avec la lumière ambiante.
4. Paramètres de la caméra:
* ouverture: Choisissez une ouverture qui fournit la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan. Les ouvertures plus étroites (par exemple, f / 8, f / 11) augmentent la profondeur de champ, en gardant davantage la scène au point.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez l'ISO uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
* vitesse d'obturation: La vitesse d'obturation contrôle la quantité de lumière ambiante sur la photo.
* Vitesse d'obturation rapide: Réduit la lumière ambiante, ce qui rend le flash plus dominant. Utile lorsque vous souhaitez isoler le sujet et assombrir l'arrière-plan. Faites attention à ne pas dépasser la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo.
* vitesse d'obturation lente: Augmente la lumière ambiante, créant un fond plus lumineux et une exposition plus équilibrée. Peut également créer un flou de mouvement. Nécessite un trépied pour des résultats nets.
* Balance des blancs: Définissez la balance des blancs sur "flash" pour une rend compte des couleurs précises. Vous pouvez également expérimenter avec d'autres paramètres d'équilibre des blancs (par exemple, "Auto", "tungstène") pour créer différentes humeurs.
* Mode de mesure: Utilisez la mesure évaluative / matrice pour l'exposition globale à la scène. La mesure des points peut être utile dans des situations spécifiques, comme lorsque votre sujet est fortement rétro-éclairé par les lampadaires.
5. Conseils et astuces:
* Pratique, pratique, pratique: Expérimentez avec différentes techniques et paramètres pour apprendre ce qui vous convient le mieux.
* faites attention aux arrière-plans: L'arrière-plan est tout aussi important que le sujet. Utilisez des éléments intéressants en arrière-plan pour ajouter de la profondeur et du contexte à vos portraits.
* Composez soigneusement: Utilisez la règle des tiers ou d'autres directives de composition pour créer des images visuellement attrayantes.
* Surveillez les yeux rouges: Pour minimiser les yeux rouges, demandez à votre sujet de paraître légèrement loin de la caméra. Les logiciels de post-traitement peuvent également être utilisés pour supprimer les yeux rouges.
* Communiquez avec votre sujet: Assurez-vous que votre sujet est confortable et détendu. Donnez-leur des instructions claires sur la pose et l'expression.
* Soyez conscient de votre vitesse de synchronisation flash: Votre appareil photo a une vitesse de synchronisation flash maximale. Le dépassement de cette vitesse peut entraîner une appartenance à une bande noire sur vos photos. Consultez votre manuel de l'appareil photo pour trouver la vitesse de synchronisation flash.
* Sync à grande vitesse (HSS): Certains flashs et caméras prennent en charge HSS, ce qui vous permet d'utiliser les vitesses d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo. Ceci est utile pour contrôler la lumière ambiante et créer une profondeur de champ peu profonde dans des conditions lumineuses, mais il réduit la puissance flash.
Exemples de scénarios et de paramètres:
* portrait simple avec rebond de plafond (à l'intérieur):
* caméra: Mode prioritaire d'ouverture (AV), f / 2,8 ou f / 4, ISO 400-800, Balance des blancs:flash.
* flash: Mode TTL, compensation d'exposition au flash (FEC) 0 à +1 ev. Visez la tête flash vers le plafond.
* Remplissez un flash dans un paysage urbain (à l'extérieur):
* caméra: Mode manuel, f / 4 ou f / 5.6, ISO 200-400, vitesse d'obturation:ajustez pour capturer la lumière ambiante.
* flash: Mode TTL, compensation d'exposition au flash (FEC) -1 à -2 EV.
* flash hors caméra avec softbox:
* caméra: Mode manuel, f / 5.6 ou f / 8, ISO 100-200, vitesse d'obturation:1/125 ou 1/200 (vérifiez votre vitesse de synchronisation).
* flash: Mode manuel, alimentation:Commencez avec 1/8 ou 1/16 alimentation et ajustez au besoin. Positionnez la boîte à soft 45 degrés sur le côté du sujet.
post-traitement:
* ajuster l'exposition: Affinez l'exposition globale de l'image.
* ajuster la balance des blancs: Corrigez toutes les couleurs de couleur.
* Réduisez le bruit: Retirez tout bruit indésirable, en particulier à des paramètres ISO plus élevés.
* aiguiser: Ajoutez une netteté pour faire ressortir les détails.
* esquive et brûler: Éclairer et assombrir les zones spécifiques de l'image pour améliorer le contraste et la dimension.
* retouch: Retirez tous les imperfections ou distractions.
En comprenant ces techniques et en pratiquant régulièrement, vous pouvez capturer de superbes portraits de nuit avec un flash qui a l'air naturel et professionnel. Bonne chance!