1. Comprendre le concept de la lumière de remplissage
* Objectif: Pour réduire le contraste entre les zones les plus brillantes et les plus sombres d'une scène.
* Idée clé: Vous ne créez pas * la source de lumière principale; Vous adoucissez simplement les ombres créées par la lumière principale.
* Relation avec la lumière principale: La lumière de remplissage est * subordonnée * à la lumière principale (ou clé). C'est toujours moins intense que la lumière principale.
2. Identification lorsque vous avez besoin de remplir la lumière
* scènes de contraste élevé: Lorsque la différence de luminosité entre les reflets et les ombres est significative, votre appareil photo peut avoir du mal à capturer les deux extrêmes sans perdre de détails dans l'un ou l'autre. Cela est particulièrement vrai en plein soleil ou lors de l'utilisation d'une forte source de lumière.
* ombres indésirables: Lorsque les ombres sont trop sombres et obscures des détails importants, la lumière remplit aide à éclairer ces zones. Pensez à des orbites profondes dans des portraits ou des textures cachées dans la photographie de produit.
* Sujets rétro-éclairés: Lorsque votre sujet est rétro-éclairé, l'avant peut apparaître trop sombre. La lumière de remplissage aide à équilibrer l'exposition et à révéler leur visage.
* Lumière dure: La lumière directe du soleil, ou toute lumière intense, peut créer des ombres dures. Le remplissage de la lumière adoucit ces ombres, ce qui rend l'image plus agréable.
3. Sources de lumière de remplissage
* Réflecteurs: Une option simple, abordable et polyvalente. Les réflecteurs rebondissent sur la lumière existante (lumière du soleil, lumière artificielle) sur le sujet. Ils viennent en différentes couleurs:
* blanc: Fournit un remplissage doux et neutre. Idéal pour une utilisation générale.
* argent: Rebondit plus de lumière et crée un remplissage plus lumineux et légèrement plus frais. Utilisez avec prudence car il peut être trop dur s'il est utilisé trop près.
* or: Ajoute un ton chaud à la lumière de remplissage. Bon pour les portraits, surtout à l'extérieur.
* noir: En fait * soustrait * Light! Utilisé pour approfondir les ombres ou réduire les réflexions (appelée «remplissage négatif»).
* flash (speedlight ou strobe): Offre plus de contrôle sur l'intensité et la direction. Peut être utilisé à la caméra ou hors caméra.
* lumière constante (panneaux LED, etc.): Fournit une source continue de lumière de remplissage, vous permettant de voir l'effet en temps réel. Plus facile à apprendre avec que Flash, mais souvent pas aussi puissant.
* lumière naturelle: Vous pouvez utiliser la lumière ambiante existante comme remplissage. Par exemple, l'ombre par une journée brillante peut agir comme une lumière de remplissage.
* lumière rebondie: En rebondissant sur un mur ou un plafond pour créer un remplissage plus doux et diffusé.
* diffuseurs: Bien qu'il ne soit pas * techniquement * de remplir la lumière, les diffuseurs peuvent adoucir une source de lumière dure, agissant indirectement comme une forme de remplissage en réduisant le contraste. Ils sont placés * à l'avant * de la source de lumière principale.
4. Comment utiliser efficacement la lumière de remplissage
* placement:
* Réflecteurs: Positionnez le réflecteur en face de la source de lumière principale, inclinée pour faire rebondir la lumière dans les ombres. Plus le réflecteur du sujet est proche, plus le remplissage est lumineux.
* flash: Positionnez le flash (hors caméra est le meilleur) afin que sa lumière remplisse les ombres créées par la lumière principale. Envisagez d'utiliser un diffuseur sur le flash pour adoucir la lumière.
* lumière constante: Placez la source lumineuse pour remplir les ombres, en évitant l'éblouissement.
* Intensité (puissance): L'intensité de la lumière de remplissage est * critique *. Il doit être * plus faible * que la lumière principale.
* Réflecteurs: Ajustez la distance du réflecteur du sujet pour contrôler l'intensité de la lumière rebondi.
* flash: Contrôlez manuellement la puissance du flash ou en utilisant la compensation d'exposition TTL. Commencez avec un réglage de faible puissance et augmentez-le progressivement. Un bon point de départ est souvent de -1 à -2 arrêts de compensation d'exposition.
* lumière constante: Ajustez la puissance de la source de la source lumineuse.
* Ratio (lumière principale pour remplir la lumière): Il s'agit d'un concept clé pour réaliser un look équilibré. Les ratios courants sont:
* 1:1 (pas de contraste): La lumière de remplissage est de la même intensité que la lumière principale, éliminant les ombres. Éclairage très plat, généralement indésirable.
* 2:1: La lumière principale est deux fois plus brillante que la lumière de remplissage. Ombres subtiles, bonnes pour les portraits et utilisation générale.
* 4:1: La lumière principale est quatre fois plus lumineuse que la lumière de remplissage. Des ombres plus prononcées, créant un éclairage plus dramatique.
* 8:1: La lumière principale est huit fois plus lumineuse que la lumière de remplissage. Éclairage très dramatique avec des ombres profondes.
* Soutien:
* Le mode manuel est la clé: Lorsque vous utilisez Flash, le mode manuel vous permet de contrôler précisément la lumière principale et la lumière de remplissage.
* Utilisez un compteur léger (facultatif): Un compteur léger fournit des lectures précises de la lumière principale et de la lumière de remplissage, vous permettant de définir le bon rapport.
* Test des plans et histogrammes: Prenez des photos de test et passez en revue l'histogramme pour vous assurer que les points forts ne sont pas explosés et que les ombres ne sont pas coupées. Ajustez la lumière de remplissage en conséquence.
* Diffusion: Utilisez des diffuseurs sur votre source de lumière de remplissage (flash, lumière constante) pour créer un remplissage plus doux et plus naturel. Même lors de l'utilisation d'un réflecteur, la qualité de la lumière rebondissant est importante.
5. Conseils et considérations pratiques
* Démarrer subtil: Il vaut mieux utiliser trop peu de lumière de remplissage que trop. Un remplissage excessif peut rendre l'image plate et contre nature.
* Expérience: Entraînez-vous avec différentes sources de lumière et techniques pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre style.
* faites attention à la température de la couleur: Assurez-vous que la température de couleur de votre lumière de remplissage correspond à la température de couleur de votre lumière principale pour éviter les moulages de couleur. Si vous utilisez Flash, vous devrez peut-être utiliser des gels CTO (température de couleur orange) pour correspondre à la couleur de l'éclairage en tungstène.
* lumière ambiante: N'oubliez pas de considérer la lumière ambiante existante. Parfois, vous pouvez l'utiliser à votre avantage comme une lumière de remplissage naturelle.
* post-traitement: Bien que Fill Light réduit le besoin d'édition lourds, vous pouvez toujours affiner les ombres et les reflets des logiciels de post-traitement comme Lightroom ou Photoshop. Cependant, essayez d'abord de faire les choses à la caméra!
* Considérez le genre: La quantité et le type de lumière de remplissage que vous utilisez dépendra du genre de la photographie. Par exemple, la photographie de beauté utilise souvent un éclairage très doux, même avec un minimum d'ombres, tandis que des portraits dramatiques peuvent utiliser une lumière principale plus dure avec moins de remplissage.
* Emplacement, emplacement, emplacement: Lors de la prise de vue à l'extérieur, l'environnement lui-même peut agir comme une lumière de remplissage. La lumière réfléchissant les bâtiments, l'eau ou même le sol peut égayer les ombres.
Exemples de scénarios:
* Portrait à l'extérieur au soleil: Positionnez votre sujet avec le soleil derrière eux ou sur le côté (créant une lumière principale). Utilisez un réflecteur blanc ou argenté pour rebondir sur leur visage sur leur visage et remplir les ombres.
* Photographie de produit dans un studio: Utilisez une lumière principale pour éclairer le produit, puis utilisez une boîte à soft ou un réflecteur pour remplir les ombres et révéler les détails.
* Portrait intérieur avec flash: Utilisez un flash hors caméra avec une boîte à soft comme lumière principale et un deuxième flash moins puissant a rebondi sur un mur en remplissant.
en résumé:
La lumière de remplissage est une technique essentielle pour contrôler le contraste, révéler les détails dans les ombres et créer des photographies plus équilibrées et visuellement attrayantes. En comprenant les principes de la lumière et de la pratique des différentes techniques, vous pouvez améliorer considérablement la qualité de vos images. N'oubliez pas de commencer subtil, expérimente et faites attention à l'équilibre global de la lumière et de l'ombre dans votre scène.