1. Comprendre la lumière clé et les ombres
* lumière clé (lumière principale): C'est la principale source d'éclairage dans votre scène. Il établit la direction de la lumière dominante et crée les ombres initiales.
* ombres: Les ombres sont les zones sombres créées lorsque la lumière est bloquée. Ils ajoutent de la profondeur et de la dimension mais peuvent également masquer les détails s'ils sont trop profonds.
* Remplir la lumière: La source de lumière secondaire utilisée pour adoucir et réduire la densité des ombres créées par la lumière clé. Il révèle des détails dans l'ombre et crée une exposition plus équilibrée.
2. Types de lumière de remplissage
* lumière naturelle (lumière ambiante): Rebondir la lumière ambiante existante (par exemple, la lumière du soleil qui passe par une fenêtre) d'un réflecteur est un moyen courant de créer un remplissage.
* réflecteur: Un outil simple et abordable. Les réflecteurs redirigent la lumière d'une source lumineuse (comme le soleil ou une vitesse) dans les ombres. Ils viennent en différentes couleurs (blanc, argent, or) avec des effets différents.
* blanc: Fournit une lumière de remplissage neutre et douce. Un bon point de départ.
* argent: Reflète plus de lumière que le blanc, créant un remplissage plus lumineux et plus spéculaire. Utilisez avec prudence car cela peut être trop dur.
* or: Ajoute de la chaleur à la lumière de remplissage, bonne pour les tons de peau dans certaines situations.
* noir: (Techniquement un "remplissage négatif"). Utilisé pour * augmenter * le contraste en absorbant la lumière et en approfondissant les ombres.
* lumière artificielle: Utilisation d'une autre source lumineuse, comme un flash (speedlight ou stroboscope), un panneau LED ou même une lampe.
* flash (speedlight / strobe): Puissant et contrôlable. Peut être utilisé sur ou hors caméra, avec des modificateurs comme des boîtes soft-soft ou des parapluies.
* Panneau LED: Fournit une source lumineuse continue et plus douce qu'un flash. Plus facile de voir l'effet en temps réel.
3. Comment utiliser la lumière de remplissage:étape par étape
1. Positionnez votre lumière clé: Déterminez d'abord la direction et l'intensité de votre lumière clé. Observez les ombres qu'il crée.
2. Évaluez les ombres: Les ombres sont-elles trop sombres? Les détails sont-ils perdus? C'est là que la lumière de remplissage entre en jeu.
3. Choisissez votre source de lumière de remplissage: Sélectionnez l'outil approprié en fonction de vos besoins et de vos équipements disponibles:
* pour un remplissage subtil en plein soleil: Un réflecteur blanc est souvent suffisant.
* pour un remplissage plus significatif ou en gradation: Un panneau flash ou LED peut être nécessaire.
4. Positionnez la lumière de remplissage:
* réflecteur: Positionnez le réflecteur en face de la lumière clé, destinée aux zones de l'ombre. Expérimentez avec l'angle et la distance pour contrôler l'intensité du remplissage. Plus le réflecteur est proche, plus le remplissage est clair.
* lumière artificielle: Positionnez la source de lumière pour "remplir" les ombres, mais ne pas rivaliser avec la lumière clé. En règle générale, il sera positionné à un réglage de puissance inférieur et plus éloigné que la lumière clé. Expérimenter avec des angles.
5. Contrôlez l'intensité du remplissage:
* réflecteur: Changez la distance et l'angle du réflecteur. Expérimentez avec différents réflecteurs colorés.
* lumière artificielle: Ajustez la puissance de la source de la source lumineuse. Utilisez des modificateurs comme les boîtes aux soft ou les parasols pour diffuser les ombres lumineuses et adoucir.
6. mètre et exposer:
* METER POUR LA * LUMIÈRE CLÉ * D'abord. Cela garantira que votre sujet principal est correctement exposé.
* Utilisez la lumière de remplissage pour soulever les ombres sans les surexposer. Visez un effet subtil qui améliore l'image, et non le submerger.
* Utilisez l'histogramme de votre appareil photo pour surveiller l'exposition et effectuez des ajustements au besoin. Vous souhaitez éviter d'écraser les reflets ou les ombres.
7. Test des photos et ajustez: Prenez des photos de test et analysez soigneusement les résultats. Ajustez la position, l'angle et l'intensité de la lumière de remplissage jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité.
4. Considérations importantes
* Ratio de la lumière clé pour remplir la lumière: Cela fait référence à la différence d'intensité entre la lumière clé et la lumière de remplissage. Un rapport plus élevé (par exemple, 4:1 ou 8:1) crée plus de contraste. Un rapport inférieur (par exemple, 2:1 ou 1:1) crée une image plus plate et moins contrastée. Pour les portraits, un rapport de 2:1 ou 3:1 est généralement un bon point de départ.
* Température de couleur: Assurez-vous que la température de couleur de votre lumière de remplissage correspond à votre lumière clé. Mélanger différentes températures de couleur peut créer des résultats non naturels. Utilisez des gels sur vos lumières artificielles pour correspondre à la couleur de la lumière ambiante.
* Diffusion: La diffusion de votre lumière de remplissage (à l'aide d'une boîte à soft, d'un parapluie ou d'un panneau de diffusion) créera des ombres plus douces et plus progressives.
* look naturel: Le but de remplir la lumière est souvent de créer une image d'aspect naturel. Évitez de la surutiliser, ce qui peut rendre l'image à plat et artificiel.
* Sujet: La technique de lumière de remplissage idéale dépend du sujet. Les portraits, les produits, les paysages et l'architecture nécessitent tous des approches différentes.
* Pratique: Expérimentez avec différentes techniques de lumière de remplissage pour développer votre propre style et votre compréhension.
5. Remplissez la lumière dans différents scénarios
* portraits: Le remplissage de la lumière est crucial pour adoucir les rides, réduire les ombres dures sous les yeux et le menton, et créer un look plus flatteur. Les réflecteurs blancs ou la lumière artificielle diffus sont couramment utilisés.
* Photographie du produit: Remplacer la lumière aide à mettre en évidence les détails et à créer un look propre et professionnel. Plusieurs sources lumineuses et un contrôle minutieux sont souvent nécessaires.
* paysages: La lumière de remplissage peut être utilisée pour égayer les ombres au premier plan ou sur des montagnes lointaines, révélant plus de détails et créant une exposition plus équilibrée. La lumière naturelle et les réflecteurs sont souvent utilisés.
* Architecture: La lumière de remplissage peut être utilisée pour éclairer les coins sombres ou ajouter de la profondeur et de la dimension aux bâtiments. La lumière artificielle est souvent utilisée pour les prises de vue intérieures.
En résumé, la lumière de remplissage est un outil puissant qui peut améliorer considérablement vos photographies. En comprenant les principes de la lumière clé, des ombres et de la lumière de remplissage, vous pouvez créer des images plus équilibrées, détaillées et visuellement attrayantes.