Considérations importantes avant de commencer:
* Qualité d'image: Commencez par une photo de bonne qualité. La netteté est importante pour les lumières réalistes.
* Source lumineuse: Considérez la lumière existante sur votre photo. Les lumières scintillantes devraient logiquement interagir avec la scène. Où sont les zones lumineuses actuellement? Le placement de la lumière scintillante aura-t-il un sens?
* La subtilité est la clé: Faire trop les lumières scintillantes peut rapidement paraître faux. Moins c'est souvent plus.
* Édition non destructive: Utilisez toujours les couches et les couches de réglage afin que vous puissiez facilement modifier l'effet sans modifier définitivement l'image d'origine.
* Palette de couleurs: Considérez la palette de couleurs globale de votre image. Les scintillements devraient-ils être chauds, frais, multicolores?
Méthode 1:L'approche de base gaussienne de base (rapide et facile)
C'est un point de départ simple et bon pour les débutants.
1. Créez un nouveau calque: Dans Photoshop, créez un nouveau calque vide * au-dessus * de votre calque de portrait. Nommez-le quelque chose comme des "lumières scintillantes".
2. Sélection de l'outil de pinceau: Sélectionnez l'outil de pinceau (b).
* Paramètres:
* dureté: 0% (bords très doux)
* Taille: Commencez avec une petite taille de pinceau (par exemple, 5-10 pixels, ajustez en fonction de la résolution de votre image et de la taille de la lumière souhaitée). Vous aurez probablement besoin de varier la taille du pinceau.
* opacité: 100%
* flux: 100%
* Couleur: Choisissez une couleur claire. Les tons chauds jaunes ou orange fonctionnent généralement bien pour les lumières de Noël (par exemple, #FFFACD ou # FFD700). Vous pouvez choisir la couleur des lumières existantes, le cas échéant, dans la scène pour un look plus cohérent.
* Dynamique de forme :Réglez la * gigue de taille * sur un pourcentage pour varier la taille de votre pinceau. Cela rend certains points plus petits que d'autres.
3. Peignez les lumières: Cliquez soigneusement (ou appuyez sur si vous utilisez une tablette) où vous voulez que les lumières scintillantes apparaissent sur l'arbre et autour du sujet. N'en faites pas trop! Concentrez-vous sur les zones où les lumières seraient placées de manière réaliste. Variez légèrement la taille de votre pinceau et la couleur pour un look plus naturel.
4. Blur gaussien:
* Allez dans `Filtre> Blur> Blur gaussien.
* Ajustez le rayon jusqu'à ce que les points se ramollissent et brillent un peu. Un petit rayon (par exemple, 2 à 5 pixels) est généralement suffisant. Plus l'effet d'éclairage est flou, plus l'effet lumineux est grand et plus doux.
5. Mode de mélange de calques: Modifiez le mode de mélange du calque "Twinkle Lights". Expérimentez avec:
* Écran: Rend les zones sombres de la couche transparente, permettant à la lumière de se manifester. Souvent un bon point de départ.
* éclairer: Semblable à l'écran, mais moins intense.
* superposition: Peut ajouter plus de contraste et d'intensité aux lumières. Expérimentez pour voir ce qui fonctionne le mieux avec votre photo.
* Dodge linéaire (ADD): Produit un fort effet éclatant. Peut avoir besoin de réduire l'opacité de la couche.
6. Opacité de calque: Réduisez l'opacité de la couche "Twinkle Lights" pour affiner l'intensité. Commencez haut et baissez-le progressivement jusqu'à ce qu'il ait l'air bien.
7. Ajoutez un masque de calque (facultatif): Si certaines lumières semblent déplacées (par exemple, chevauchant le visage du sujet de manière non naturelle), ajoutez un masque de calque au calque "Twinkle Lights" (Masque de calque> Couche> Révaluer tout). Utilisez un pinceau noir doux pour peindre sur les zones où vous souhaitez cacher les lumières.
8. Réglage des couleurs (facultatif): Ajoutez une couche de réglage au-dessus de la couche "lumineuses Twinkle". Cela permet des ajustements non destructeurs de la couleur de la lumière.
* Balance des couleurs: Vous permet de déplacer la couleur vers des tons plus chauds ou plus frais.
* teinte / saturation: Vous permet d'ajuster la couleur et l'intensité des lumières.
* Clip à superposer: Important! Cliquez sur le bouton "Clip to calque" (le petit carré avec une flèche vers le bas dans le panneau Propriétés de calque de réglage) pour s'assurer que le réglage * uniquement * affecte le calque "Twinkle Lights" et non le reste de l'image.
Méthode 2:Utilisation d'un pinceau personnalisé et dispersion (plus de contrôle)
Cette méthode vous donne plus de contrôle sur le placement et la distribution des lumières scintillantes.
1. Créez une forme claire simple:
* Créez un nouveau document (par exemple, 100x100 pixels) avec un arrière-plan transparent (`fichier> new`).
* Utilisez l'outil de chapiteau elliptique pour dessiner un cercle. Remplissez-le d'une couleur claire solide (par exemple, jaune ou orange). Vous pouvez plumer la sélection avant de remplir pour adoucir les bords (`Sélectionner> Modifier> Feather`).
* Allez dans `EDIT> Définissez le préréglage des broussailles ...`. Donnez-lui un nom comme "Brush Twinkle Light".
2. Créez un nouveau calque: Sur votre photo de portrait, créez un nouveau calque vide au-dessus de votre calque de portrait. Nommez-le "Twinkle Lights".
3. Paramètres de l'outil de pinceau (crucial):
* pinceau: Sélectionnez le "pinceau lumineux Twinkle que vous venez de créer.
* dureté: 100% (initialement)
* Taille: Ajustez la taille de la lumière souhaitée.
* opacité: 100%
* flux: 100%
* Dynamique de forme (le plus important):
* Givette de taille: Réglez ceci sur un pourcentage assez élevé (par exemple, 50-80%) pour créer des variations de la taille des lumières.
* Diamètre minimum: Ajustez cela pour que les plus petites lumières ne soient pas * trop * petites.
* diffusion:
* dispersion: Augmentez cela pour étaler les lumières. Expérimentez pour trouver un bon équilibre.
* Count: Augmentez-le pour ajouter plus de lumières à chaque coup de pinceau.
* Compter Jitter: Ajoute une variation au nombre de lumières par coup de pinceau.
* transfert:
* Opacity Jitter: Ajoute une variation aléatoire à l'opacité des lumières. C'est très important pour le réalisme!
4. Peignez les lumières: Peignez soigneusement les lumières sur l'arbre. Utilisez des clics uniques ou des traits très courts. Ne faites pas simplement traîner le pinceau à travers; Vous voulez des lumières individuelles, pas une ligne continue.
5. Blur gaussien: Appliquez un flou gaussien sur la couche "lumineuses Twinkle" comme décrit dans la méthode 1.
6. Mode de mélange de calque: Modifiez le mode de mélange du calque "Twinkle Lights" (écran, éclaircissement, superposition, esquive linéaire).
7. Opacité de calque: Ajustez l'opacité de la couche.
8. Masquage et ajustements de couleurs: Ajoutez un masque de calque et des couches de réglage des couleurs selon les besoins (comme décrit dans la méthode 1).
Méthode 3:Utilisation des étoiles (ajoute Sparkle)
Cette méthode ajoute plus d'éclat aux lumières, ce qui les rend plus magiques.
1. Suivez les étapes de base de la méthode 1 ou 2 pour créer les lumières scintillantes initiales.
2. Ajoutez un effet Starburst:
* Créez un * dupliquer * de votre calque "Twinkle Lights".
* Allez dans `Filtre> Stylize> Solarize`. Cela crée une sorte d'effet Starburst. Vous devrez peut-être annuler et réessayer en fonction de la couleur des lumières scintillantes.
3. Mode de mélange de calques: Modifiez le mode de mélange de la couche de solarisation.
* Écran: Un bon point de départ.
* éclairer: Moins intense que l'écran.
* superposition: Peut ajouter de l'intensité.
4. Opacité de calque: Réduisez considérablement l'opacité de la couche étoilée (par exemple, 10-30%). Vous voulez un éclat subtil, pas un effet écrasant.
5. Masquage (important): Ajoutez un masque de calque à la couche Starburst et utilisez une brosse noire douce pour cacher l'effet Starburst dans les zones où elle semble contre nature (par exemple, trop lumineuse sur le visage du sujet). Vous voulez généralement que l'éclat soit le plus visible sur les lumières plus vives.
Conseils pour le réalisme:
* Taille et luminosité varient: Les vraies lumières scintillantes ne sont pas toutes de la même taille et de la même luminosité. Utilisez la gigue de taille, la gigue d'opacité et les variations de taille de pinceau pour y parvenir.
* Variation des couleurs: Ajoutez une variation * légère * de couleur. Utilisez une couche de réglage de teinte / saturation ou de la peinture avec une couleur * très * légèrement différente de temps en temps.
* Profondeur de champ: Si votre portrait a une profondeur de champ peu profonde (fond flou), appliquez un flou légèrement plus fort aux lumières qui sont plus éloignées en arrière-plan.
* Glow: Utilisez l'option de style de calque `` Glow 'exter pour une lueur très subtile autour de certaines lumières. Faites attention à ne pas en faire trop.
Résumé du flux de travail:
1. Préparez l'image: Nettoyez toutes les distractions et effectuez des ajustements de couleur de base et des ajustements tonaux à votre portrait.
2. Choisissez votre méthode: Commencez par la méthode de base si vous êtes nouveau dans ce domaine, puis passez à des techniques plus avancées à mesure que vous gagnez de l'expérience.
3. Créez un nouveau calque: Travaillez toujours sur une couche séparée pour les lumières scintillantes.
4. peigner / brosser les lumières: Placez soigneusement les lumières dans des endroits réalistes.
5. Blur: Appliquez un flou gaussien pour adoucir les lumières.
6. Mode de mélange: Choisissez un mode de mélange qui fonctionne bien avec votre image (écran, éclaircissement, superposition, Dodge linéaire).
7. opacité: Ajustez l'opacité de la couche pour affiner l'intensité.
8. Masquage: Masquez toutes les lumières qui semblent hors de propos.
9. Réglage des couleurs: Ajustez la couleur des lumières pour correspondre à la scène.
10. Revue: Zoomez et sortez pour vous assurer que les lumières semblent naturelles et non accablantes.
11. Enregistrer: Enregistrez un PSD ou un TIFF pour l'édition et un JPG pour le partage.
En suivant ces méthodes et conseils, vous pouvez créer de belles et réalistes lumières scintillantes pour vos portraits d'arbre de Noël dans Photoshop, ajoutant une touche de magie et de joie de vacances à vos images. La pratique et l'expérimentation sont essentielles! Bonne chance!