1. Comprendre le besoin de remplir la lumière
* Situations à contraste élevé: Lorsque votre sujet est allumé par une source de lumière directe et directe (comme le soleil par temps clair), il crée des ombres dures. La lumière de remplissage est essentielle pour adoucir ces ombres et rendre la scène plus équilibrée.
* Placement du sujet: Si votre sujet est positionné d'une manière dont une partie est profondément ombragée (par exemple, devant un fond lumineux), la lumière remplit peut faire ressortir les détails dans les zones plus sombres.
* Contrôle créatif: Vous pouvez utiliser le remplissage de la lumière pour façonner subtilement votre sujet, améliorer leurs fonctionnalités ou créer une humeur spécifique.
2. Sources de lumière de remplissage
* Réflecteurs:
* meilleur pour: À l'extérieur, portraits, photographie de produits.
* comment ils fonctionnent: Refléchissez la lumière du soleil ou la lumière artificielle sur les zones ombragées de votre sujet.
* Types: Blanc (remplissage doux et neutre), argent (le plus brillant et le plus spéculaire), or (remplissage chaud), noir (remplissage négatif - réduit la lumière rebondie, augmente le contraste).
* placement: Positionnez le réflecteur en face de la source de lumière principale, en la inclinant pour diriger la lumière réfléchie sur les ombres.
* flashs / stroboscopes:
* meilleur pour: Photographie de studio, contrôlant la lumière précisément dans n'importe quelle situation.
* comment ils fonctionnent: Émettant une explosion de lumière pour remplir les ombres.
* Paramètres: Ajustez les niveaux de puissance pour contrôler l'intensité du remplissage. Utilisez des diffuseurs (softboxs, parapluies) pour adoucir la lumière.
* placement: Peut être placé directement ou rebondi sur les murs / plafonds pour une lumière plus douce.
* lumière ambiante:
* meilleur pour: Situations intérieures, jours nuageux.
* comment cela fonctionne: Utilisation de la lumière existante dans l'environnement (par exemple, lumière de fenêtre) pour remplir les ombres.
* Considérations: Peut être faible ou inégal. Ajustez les paramètres de la caméra (ISO, ouverture, vitesse d'obturation) pour compenser.
* Techniques: Positionnez votre sujet pour maximiser la lumière ambiante frappant les zones ombragées.
* Panneaux LED:
* meilleur pour: Vidéo et images fixes, offrant une lumière continue et réglable.
* comment ils fonctionnent: Émettant une lumière constante pour remplir les ombres.
* Paramètres: Luminosité et température de couleur réglables.
* placement: Semblable aux flashs / stroboscopes, souvent avec des diffuseurs pour adoucir la lumière.
3. Techniques d'utilisation de la lumière de remplissage
* Le rapport est la clé: La différence de luminosité entre la lumière principale et la lumière de remplissage détermine la quantité de contraste. Un rapport inférieur (par exemple, 1:1) signifie moins de contraste, tandis qu'un rapport plus élevé (par exemple, 4:1) signifie plus de contraste. Expérimentez pour trouver le rapport qui fonctionne le mieux pour votre sujet et votre vision créative. Un bon point de départ est un rapport 2:1.
* La subtilité est importante: Le but de remplir la lumière est généralement * pas * d'éliminer complètement les ombres, mais de les adoucir et de révéler les détails. En exagérant peut rendre votre image à plat et contre nature.
* Le placement compte:
* Réflecteurs: Expérimentez avec différents angles et distances pour contrôler la quantité et la direction de la lumière réfléchie. Un léger angle peut faire une grande différence.
* flashs / stroboscopes / LED: Utilisez des modificateurs (boîtes à soft, parapluies) pour adoucir la lumière et empêcher les ombres dures. Le rebond de la lumière d'un plafond ou d'un mur peut créer un look plus naturel.
* Utilisez un compteur léger (facultatif mais utile): Un compteur léger vous permet de mesurer avec précision la lumière qui tombe sur votre sujet à la fois de la lumière principale et de la lumière de remplissage, ce qui facilite l'obtention du rapport souhaité.
* loi carrée inverse: N'oubliez pas que l'intensité lumineuse diminue rapidement avec la distance. Si vous éloignez votre feu de remplissage de votre sujet, il deviendra moins efficace.
* Remplissage négatif: Parfois, au lieu d'ajouter de la lumière, vous voudrez peut-être * réduire * la quantité de lumière rebondissant pour augmenter le contraste. Cela peut être réalisé en utilisant un réflecteur noir (ou n'importe quelle surface sombre) pour absorber la lumière et approfondir les ombres.
* Remplissant Flash: Lorsque vous utilisez Flash Outdoors, définissez votre flash sur le mode TTL (à travers l'objectif) ou manuel. Expérimentez avec une compensation Flash pour obtenir le bon équilibre entre la lumière ambiante et le flash. Vous voulez que le flash soit naturel, pas accablant.
4. Étapes pour configurer la lumière de remplissage (exemple:à l'aide d'un réflecteur à l'extérieur)
1. Identifiez la source de lumière principale: Déterminez d'où vient le soleil (ou votre lumière primaire).
2. Positionnez votre sujet: Placez votre sujet d'une manière dont une partie est ombragée.
3. Positionnez le réflecteur: Tenez le réflecteur en face de la source de lumière principale, la pêche à la ligne de sorte que la lumière réfléchie éclaire les zones ombragées de votre sujet.
4. ajustez l'angle et la distance: Expérimentez avec l'angle et la distance du réflecteur jusqu'à ce que vous atteigniez la quantité de remplissage souhaitée. Demandez à un assistant de tenir le réflecteur si nécessaire.
5. Prenez une photo de test: Passez en revue votre photo de test et effectuez des ajustements à la position du réflecteur ou les paramètres de votre appareil photo selon les besoins.
6. amende: Continuez à effectuer des ajustements jusqu'à ce que vous soyez satisfait de l'éclairage.
5. Erreurs courantes pour éviter
* en dépasse le remplissage: Rendre l'image à plat et irréaliste.
* en utilisant trop dur d'une lumière de remplissage: Création d'ombres secondaires ou un look contre nature.
* Température de couleur incorrecte: Assurer la lumière de remplissage correspond à la température de couleur de la lumière principale pour éviter les moulages de couleur.
* Ignorer le rapport d'éclairage: Ne pas prêter attention au solde entre la lumière principale et la lumière de remplissage.
* Placer la lumière de remplissage trop proche: Conduisant à des faits saillants contre nature.
* oubliant de diffuser: L'utilisation d'un flash non diffusé qui crée des reflets durs et spéculaires.
6. Quand ne pas utiliser la lumière de remplissage
* Créer des images de mauvaise humeur: Parfois, vous voulez des ombres fortes pour créer une humeur dramatique ou mystérieuse. Dans ces cas, la lumière de remplissage peut ne pas être appropriée.
* silhouettes: Lorsque vous voulez créer une silhouette, vous sous-exposer délibérément le sujet et remplir la lumière ruinerait l'effet.
En résumé, la lumière de remplissage est un outil puissant qui peut améliorer considérablement votre photographie en adoucissant les ombres, en révélant les détails et en créant une image plus équilibrée et visuellement attrayante. Expérimentez avec différentes sources de lumière de remplissage, de techniques et de rapports pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre sujet. N'oubliez pas que la pratique et l'expérimentation sont essentielles pour maîtriser cette technique.