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Comment utiliser des gels colorés créent des portraits uniques et créatifs

L'utilisation de gels colorés dans la photographie de portrait est un moyen fantastique d'injecter la créativité, l'humeur et l'intérêt visuel dans vos images. Voici un guide complet sur la façon d'utiliser des gels colorés pour créer des portraits uniques et créatifs:

1. Comprendre les gels colorés:

* qu'est-ce qu'ils sont? Des feuilles minces de plastique ou d'acétate de couleur conçue pour être placée devant une source lumineuse pour changer la couleur de la lumière.

* Types:

* Gels de correction des couleurs: Utilisé pour ajuster la température de couleur de la lumière (par exemple, CTO - Température de couleur orange pour réchauffer la lumière fraîche, CTB - Température de couleur bleue pour refroidir la lumière chaude). Nous ne nous concentrerons pas autant sur ceux-ci pour les portraits créatifs.

* gels d'effet de couleur: Utilisé pour créer des couleurs et des humeurs spécifiques. Ce sont les gels sur lesquels nous nous concentrerons principalement. Les couleurs communes incluent le rouge, le bleu, le vert, le jaune, l'orange, le violet, le rose, etc.

* densité: Certains gels sont plus sombres que d'autres. Les gels plus denses bloqueront plus de lumière, vous obligeant à augmenter votre puissance de flash ou votre ISO.

* Taille et forme: Les gels sont disponibles en différentes tailles. Choisissez des tailles compatibles avec votre équipement d'éclairage.

* marques: Rosco, Lee Filtres et Neewer sont des marques communes.

2. Équipement dont vous avez besoin:

* lumières:

* stroboscopes (speedlights ou stroboscopes de studio): Le plus commun pour la photographie gélifiée.

* lumières continues (panneaux LED, etc.): Peut être utilisé, mais vous devez vous assurer qu'ils ne génèrent pas de chaleur excessive qui pourrait endommager les gels. Les lumières LED sont généralement plus sûres pour les gels.

* gels: Une variété de couleurs à expérimenter. Commencez par un pack de base ou achetez des couleurs individuelles qui vous plaisent.

* porte-gel: Ceux-ci s'attachent à vos lumières et maintiennent en toute sécurité les gels en place. Certains stroboscopes ont des emplacements de gel intégrés. Alternativement, vous pouvez utiliser des supports à clip-on bon marché ou même du ruban adhésif (bien que cela soit moins idéal car il peut laisser des résidus).

* Stands de lumière: Pour positionner vos lumières.

* Softboxes, parapluies ou autres modificateurs: Pour ramollir ou façonner la lumière. Vous pouvez placer des gels * avant * ou * après * le modificateur, selon l'effet que vous souhaitez.

* réflecteurs (facultatif): Pour rebondir et remplir les ombres.

* METTRE LIGHT (facultatif): Vous aide à contrôler avec précision la puissance de vos lumières, en garantissant des résultats cohérents.

* caméra: DSLR ou caméra sans miroir avec contrôle du mode manuel.

3. Techniques et configurations de base:

* Lumière unique avec gel: C'est la configuration la plus simple. Placez une seule lumière avec un gel d'un côté de votre sujet. Observez la couleur coulée et les ombres. Expérimentez avec différentes couleurs de gel.

* deux lumières, deux gels: Utilisez deux lumières, chacune avec un gel coloré différent, positionné sur les côtés opposés de votre sujet. Cela peut créer un look dynamique et coloré. Expérimentez avec des couleurs complémentaires (par exemple, bleu et orange) ou des couleurs analogues (par exemple, bleu et vert).

* lumière de fond avec gel: Utilisez une lumière avec un gel pour éclairer l'arrière-plan. Cela peut créer une toile de fond colorée et séparer votre sujet de l'arrière-plan.

* Lumière de cheveux avec gel: Utilisez une lumière avec un gel positionné derrière votre sujet pour créer une lumière de bord colorée.

* Lumière clé et remplissez la lumière avec différents gels: Utilisez une lumière comme lumière clé (la source de lumière principale) avec un gel et une autre lumière comme une lumière de remplissage (pour éclaircir les ombres) avec un gel différent. Cela peut créer des contrastes de couleurs subtiles.

* en utilisant des gels sur la lumière ambiante: Bien que moins courant dans le portrait, vous * pouvez * placer des gels sur des fenêtres ou d'autres sources de lumière ambiante pour déplacer subtilement la couleur de la lumière disponible. C'est plus expérimental.

4. Considérations et conseils clés:

* Balance des blancs: Réglez votre balance blanche * après * Vous avez configuré votre éclairage avec des gels. Vous pouvez souvent ajuster la balance des blancs en post-traitement, mais la rapprocher à la caméra est utile. Expérimentez avec la balance des blancs automatique (AWB) pour voir si cela vous donne un résultat souhaitable, mais la balance des blancs manuelle vous donnera plus de contrôle.

* Rapports d'éclairage: Faites attention au ratio d'alimentation entre vos lumières. Si une lumière est beaucoup plus brillante que l'autre, la couleur de ce gel dominera. Ajustez les niveaux de puissance pour atteindre l'équilibre souhaité.

* Exposition: Les gels absorbent la lumière, vous devrez donc probablement augmenter votre puissance flash, ISO ou élargir votre ouverture pour compenser.

* Diffusion: L'utilisation d'une boîte à soft ou d'une autre diffusion avec votre lumière géliquée créera une lumière plus douce et plus agréable. Pensez à l'effet que vous souhaitez - lumière dure et contrastée ou lumière douce et diffuse.

* Distance: La distance entre la lumière et votre sujet affecte l'intensité de la lumière. Décrochez la lumière plus près pour un plâtre de couleur plus intense, et plus loin pour un plâtre de couleur plus doux.

* La garde-robe du sujet: Considérez les vêtements de votre sujet. Certaines couleurs se heurteront à certains gels, tandis que d'autres les compléteront. Les vêtements neutres (noirs, blancs, gris) fonctionnent souvent bien comme point de départ.

* teint: Soyez conscient de la façon dont la couleur du gel affecte le teint de votre sujet. Certaines couleurs peuvent rendre la peau maladive ou contre nature. Envisagez d'utiliser des gels plus chauds (par exemple, orange ou jaune) pour ajouter de la chaleur et du dynamisme.

* ombres: Les gels colorés créeront des ombres colorées. Faites attention au placement de vos lumières et à la façon dont les ombres tombent sur le visage de votre sujet.

* L'expérimentation est la clé: N'ayez pas peur d'essayer différentes combinaisons de gels, de positions lumineuses et de paramètres de la caméra. La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter et de voir ce qui fonctionne pour vous.

* moins est parfois plus: Vous n'avez pas toujours besoin de saturer toute la scène avec une couleur. Parfois, un simple soupçon de couleur peut être très efficace.

* post-traitement: Vous pouvez affiner les couleurs en post-traitement (par exemple, Photoshop ou Lightroom), mais il est toujours préférable de rapprocher les couleurs aussi près que possible.

5. Idées créatives et inspiration:

* Double exposition aux gels: Combinez une image traditionnellement éclairée avec une image gélifiée en post-traitement pour un effet unique d'exposition à double.

* silhouette avec fond coloré: Positionnez votre sujet devant un arrière-plan éclairé avec des gels colorés pour créer une silhouette.

* Éclairage divisé avec deux gels: Allumez un côté du visage de votre sujet avec une couleur et l'autre côté avec une couleur différente pour un look dramatique et graphique.

* Harmonie de couleur: Utilisez des couleurs harmonieuses et agréables à l'œil. Les couleurs analogues (couleurs qui sont les unes sur les autres sur la roue chromatique) fonctionnent souvent bien ensemble.

* Contraste des couleurs: Utilisez des couleurs contrastées et créez une tension visuelle. Les couleurs complémentaires (couleurs qui sont opposées les unes aux autres sur la roue chromatique) peuvent être très efficaces.

* pousses thématiques: Utilisez des gels colorés pour créer une humeur ou un thème spécifique. Par exemple, utilisez des gels rouges et orange pour un look ardent et dramatique ou des gels bleus et verts pour un look frais et apaisant.

* Portraits abstraits: Concentrez-vous sur les formes, les lignes et les couleurs plutôt que de capturer une représentation réaliste de votre sujet.

6. Sécurité:

* chaleur: Soyez prudent lorsque vous utilisez des gels avec des lumières chaudes (en particulier les halogènes). Assurez-vous que les gels sont résistants à la chaleur et correctement ventilés pour les empêcher de fondre ou de prendre feu. Les lumières LED sont généralement plus sûres à cet égard.

* Sécurité oculaire: Évitez de briller des lumières vives directement dans les yeux de votre sujet.

Configuration de l'exemple:un simple portrait de gel à deux légers

1. Sujet: Positionnez votre modèle dans une toile de fond neutre (par exemple, gris ou blanc).

2. Lumière clé: Placez un speedlight avec un gel rouge dans une softbox à gauche du sujet à un angle de 45 degrés.

3. Remplissez la lumière: Placez un autre flux de vitesse avec un gel bleu, sans softbox, vers la droite du sujet, légèrement derrière eux (créant un effet léger de la jante de ce côté du visage). Réduisez la puissance par rapport à la lumière clé pour éviter de maîtriser le rouge.

4. Paramètres de la caméra: Commencez avec f / 2,8, 1/200 sec et ISO 100. Ajustez au besoin. Utilisez la balance des blancs manuels et ajustez-le à votre goût.

5. Shoot: Expérimentez avec différents niveaux de puissance sur chaque lumière pour affiner l'équilibre des couleurs.

N'oubliez pas de pratiquer et d'expérimenter pour trouver votre propre style et vos techniques. Les gels colorés offrent des possibilités créatives sans fin! Bonne chance!

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