i. Préparation et planification
1. Choisissez votre photo:
* Sélectionnez une photo haute résolution d'une personne. Une image claire et bien éclairée avec un bon contraste fonctionnera mieux. Le sujet doit être un peu en avant, vous avez donc suffisamment de place pour travailler.
* Considérez l'arrière-plan. Un fond relativement simple fera ressortir l'effet de bulle, mais il n'est pas essentiel
2. Télécharger des images de bulles (facultative mais recommandée):
* Recherchez des images de bulles licenciées libres de droits ou créatives. Recherchez des images de bulles uniques ou des photos de grappes de bulles. "Soap Bubble" ou "Water Bubble" sont de bons termes de recherche.
* important: Choisissez des images avec des arrière-plans transparents (le format PNG est idéal). Si l'arrière-plan n'est pas transparent, vous devrez le supprimer.
ii. Étapes de core photoshop
1. Ouvrez votre photo dans Photoshop CS3:
* Accédez à `Fichier> Ouvrez» et sélectionnez votre portrait choisi.
2. Dupliquez la couche (très importante):
* Dans le panneau Calques (généralement sur le côté droit), cliquez avec le bouton droit sur le calque "d'arrière-plan" et choisissez "Calque en double". Cela crée une copie de votre image, vous pouvez donc modifier de manière non destructive. Nommez le calque en double quelque chose comme "couche de sujet".
3. Créez une sélection autour du sujet (l'étape la plus critique):
* C'est là que vous isolez la personne de l'arrière-plan. Il existe plusieurs façons de le faire, en fonction de la complexité de l'arrière-plan et des caractéristiques du sujet:
* a) outil de baguette magique: (Rapide, mais moins précis pour les bords complexes)
* Sélectionnez l'outil Magic Wand (W).
* Ajustez la «tolérance» dans la barre d'options en haut. Commencez par un faible nombre (par exemple, 20) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que la baguette sélectionne une bonne partie de l'arrière-plan que vous souhaitez supprimer. Une tolérance plus élevée signifie qu'il sélectionne une gamme de couleurs plus large.
* Cliquez sur l'arrière-plan. S'il sélectionne trop de sujet, réduisez la tolérance. S'il ne sélectionne pas suffisamment, augmentez la tolérance.
* Tenez `` Shift 'tout en cliquant pour ajouter plus de zones à votre sélection. Tenez `alt '(option sur Mac) pour soustraire les zones de votre sélection.
* Une fois que l'arrière-plan est principalement sélectionné, accédez à `Select> Inverse` pour sélectionner le sujet.
* b) outil de sélection rapide: (Bon pour les zones générales)
* Sélectionnez l'outil de sélection rapide (également sous la touche W, généralement une deuxième option sous la baguette magique).
* Ajustez la taille du pinceau à l'aide des touches `` ['et'] '.
* Peindre sur le sujet. L'outil essaiera automatiquement de détecter les bords.
* Utilisez la touche `Alt` (option sur Mac) lors de la peinture pour * soustraire * de la sélection si elle sélectionne trop.
* c) Outil de stylo: (Le plus précis, mais nécessite de la pratique)
* Sélectionnez l'outil stylo (P).
* Cliquez pour créer des points d'ancrage autour du sujet. Cliquez et faites glisser pour créer des chemins incurvés.
* Fermez le chemin en cliquant sur le point de départ.
* Cliquez avec le bouton droit dans le chemin et choisissez «Faire de la sélection». Réglez le rayon de la plume sur une valeur basse (par exemple, 0 ou 1) pour créer un bord net.
* d) outil de lasso magnétique: (D'accord pour les bords bien définis)
* Sélectionnez l'outil magnétique Lasso (L).
* Cliquez pour démarrer, puis déplacez votre souris le long du bord du sujet. L'outil essaiera de «coller» au bord en fonction des différences de couleurs.
* Cliquez périodiquement pour ajouter manuellement les points d'ancrage.
* Fermez la sélection en cliquant sur le point de départ.
* raffiner la sélection (importante):
* Zoomez sur les bords de votre sélection (clé Ctrl / CMD + Plus).
* Accédez à `SELECT> modifier> contrat` pour rétrécir la sélection par un pixel ou deux (cela aide à supprimer toute frange de l'arrière-plan). Vous devrez peut-être ajuster les pixels jusqu'à ce qu'il semble naturel.
* Accédez à `SELECT> Modifier> Feather` pour adoucir les bords de la sélection par un pixel ou deux (cela aidera à l'effet de bulle).
4. Copiez et collez le sujet sur un nouveau calque:
* Avec votre sujet toujours sélectionné, appuyez sur `Ctrl + C` (CMD + C sur Mac) pour copier.
* Appuyez sur `Ctrl + V` (CMD + V sur Mac) pour coller. Cela créera une nouvelle couche (généralement appelée "couche 1" ou similaire) contenant uniquement le sujet sélectionné.
5. Masquez la "couche de sujet" que vous avez dupliqué.
* Dans le panneau Calques, cliquez sur l'icône Eye à côté du "calque sujet" pour le désactiver. Vous ne verrez que le sujet sur "couche 1" et votre arrière-plan d'origine.
6. Ajoutez les images de bulles:
* Ouvrez vos images de bulles téléchargées dans Photoshop (fichiers séparés).
* Sélectionnez l'outil de déplacement (V).
* Cliquez et faites glisser l'image de bulle à partir de sa fenêtre sur votre document principal (où se trouve votre portrait). Cela ajoutera l'image de bulle en tant que nouveau calque.
7. Transformez et positionnez les bulles:
* Sélectionnez la couche de bulle dans le panneau Calques.
* Appuyez sur `Ctrl + T` (CMD + T sur Mac) pour activer l'outil de transformation libre.
* Redimensionner et faire pivoter la bulle à l'aide des poignées qui apparaissent autour de lui. Tenez «Shift» tout en redimentant pour maintenir les proportions de la bulle.
* Déplacez la bulle vers la position souhaitée sur ou autour du sujet.
* Appuyez sur «Entrée» pour appliquer la transformation.
* Répétez les étapes 6-7 pour chaque image de bulle que vous souhaitez ajouter. Vous pouvez dupliquer les calques de bulles existantes (cliquez avec le bouton droit, "Duplicate Layer") pour créer plus de bulles.
8. Mélanger les bulles (clé pour le réalisme):
* Sélectionnez une couche de bulle dans le panneau Calques.
* Modifiez le mode de mélange de la couche de bulles. Il s'agit d'un menu déroulant en haut du panneau Calques. Expérimentez avec:
* Écran: Cela éclaire la bulle, ce qui le rend plus translucide. Généralement un bon point de départ.
* superposition: Peut ajouter une couleur et un contraste intéressants.
* Multiplier: Assombrit la bulle.
* Color Dodge: Illuminait considérablement, créant souvent une lueur.
* lumière douce: Un mélange subtil.
* Le meilleur mode de mélange variera en fonction de l'image de bulle et de la palette de couleurs globale de votre portrait.
* Ajustez l'opacité de la couche de bulle (également dans le panneau des couches) pour affiner le mélange. Une opacité inférieure rend la bulle plus transparente.
* Envisagez d'ajouter un masque de calque à la couche de bulle (calque> Ajouter un masque de calque> révéler tout). Utilisez un pinceau à bords doux (B) avec le noir comme couleur de premier plan pour peindre les parties de la bulle qui chevauchent trop fortement le visage du sujet ou paraître contre nature. Utilisez le blanc pour peindre des parties de la bulle. Les masques de couche ne sont pas destructeurs, vous pouvez donc toujours les modifier.
9. Considérez l'éclairage et les ombres:
* Pour améliorer encore le réalisme, vous pouvez ajouter des ombres subtiles aux bulles où elles touchent le sujet.
* Créez un nouveau calque * ci-dessus * le calque sujet (calque> nouveau> couche). Nommez-le "Bubble Shadows".
* Définissez le mode de mélange de ce calque sur "Multiplier".
* Utilisez un pinceau à bords doux (B) avec une couleur foncée (par exemple, gris foncé ou noir) pour peindre des ombres subtiles sur le sujet où les bulles les jetaient. Utilisez une faible opacité sur le pinceau pour construire les ombres progressivement.
* Expérimentez avec l'opacité de la couche "Bubble Shadows" pour obtenir le bon effet.
10. Ajuster les couleurs et le contraste globaux (facultatif):
* Vous pouvez ajouter des calques de réglage pour affiner les couleurs et le contraste de l'image entière.
* Accédez à la couche> Nouveau calque de réglage et choisissez un type de réglage comme:
* niveaux: Ajuste la plage tonale de l'image.
* Courbes: Contrôle plus précis sur les ajustements tonaux.
* Balance des couleurs: Ajuste les couleurs dans les ombres, les midtones et les reflets.
* luminosité / contraste: Ajustement de base.
* Expérimentez avec les paramètres des couches de réglage pour atteindre l'aspect souhaité.
11. Enregistrez votre travail:
* `Fichier> Enregistrer en tant que`. Enregistrez en tant que fichier `.psd` pour préserver les couches pour l'édition future.
* Enregistrez une copie en tant que fichier `.jpg` ou` .png` pour le partage.
Conseils et dépannage pour CS3:
* Édition non destructive: Travaillez toujours sur des copies des couches et utilisez des masques de couche chaque fois que possible. Cela vous permet d'apporter des modifications sans modifier définitivement l'image d'origine.
* zoom: Zoomez (CTRL / CMD + Plus) fréquemment pour examiner les détails et affiner vos sélections.
* Annuler: `Ctrl + z` (cmd + z sur mac) annule la dernière action. Utilisez `ctrl + alt + z` (option cmd + + z sur mac) pour reculer à travers plusieurs actions.
* opacité et flux: Lorsque vous utilisez des pinceaux (pour les ombres, les masques, etc.), faites attention aux paramètres `` Opacity 'et «Flow» dans la barre d'options en haut. Les paramètres inférieurs vous permettent de développer progressivement les effets.
* Ordre de calque: L'ordre des couches dans le panneau des couches est crucial. Couches en haut du panneau de couverture couches en dessous d'eux. Faites glisser les couches vers le haut ou vers le bas pour modifier leur ordre d'empilement.
* Transparence: Assurez-vous que vos images de bulles sont vraiment transparentes (pas d'arrière-plan). Sinon, utilisez la baguette magique ou d'autres outils de sélection pour supprimer l'arrière-plan avant de les placer dans votre portrait. Vous devrez peut-être utiliser l'outil de gomme (E) pour nettoyer soigneusement tous les artefacts restants.
Concepts clés à maîtriser:
* Sélections: Les sélections précises sont fondamentales.
* couches: Comprendre le fonctionnement des couches est essentiel.
* Modes de mélange: Expérimentez avec différents modes de mélange pour réaliser des effets créatifs.
* Masques de calque: Moyen non destructif de cacher des parties d'une couche.
* Transformations: Éléments de redimensionnement, de rotation et de positionnement.
Ceci est un guide détaillé. Prenez votre temps, expérimentez les différentes techniques et n'ayez pas peur d'essayer les choses. Bonne chance!