i. Préparation:
1. Importez et sélectionnez votre image: Importez votre portrait dans Lightroom et sélectionnez-le.
2. Réglages de base (facultatif mais recommandé): Avant d'utiliser la brosse de réglage, envisagez d'effectuer des ajustements globaux de base dans le module de développement:
* Exposition: Ajustez la luminosité globale.
* Contraste: Affiner la gamme tonale.
* Faits saillants et ombres: Récupérez les détails dans les zones vives et sombres.
* Blancs et Noirs: Définissez les points de terminaison de la gamme tonale.
* Balance des blancs: Corrigez tout casting de couleur.
ii. Sélection et utilisation du pinceau de réglage:
1. Ouvrez le module de développement: Si vous n'êtes pas déjà là, cliquez sur le module "Développer" en haut de l'interface Lightroom.
2. Sélectionnez la brosse de réglage (k): Cliquez sur l'icône du pinceau de réglage (ressemble à un pinceau) dans le panneau de droite, ou appuyez sur la touche "K" de votre clavier.
3. Réglage des brosses de réglage: Dans le panneau de brosse de réglage, vous verrez une gamme de curseurs et d'options. Voici une ventilation des plus importantes et de la façon dont ils s'appliquent à la retouche de portraits:
* Taille: Détermine le diamètre de la brosse. Utilisez les touches "[" et "]" pour ajuster rapidement la taille. Des pinceaux plus petits sont destinés à des travaux de détail; Des pinceaux plus grands pour des zones plus larges.
* plume: Contrôle la douceur des bords du pinceau. Une valeur de plumes plus élevée crée une transition plus douce, mélangeant les ajustements plus facilement. Essentiel pour la peau d'aspect naturel.
* flux: Affecte la rapidité avec laquelle le réglage s'accumule lorsque vous peignez. Les valeurs de débit plus faibles créent des changements graduels et subtils, ce qui est généralement meilleur pour la retouche. Démarrez faible (par exemple, 10-20%) et accumulez l'effet sur plusieurs traits.
* densité: Définit l'opacité maximale du réglage. Une densité plus faible empêche la surextraction. Gardez cela à 100%, sauf si vous souhaitez limiter la résistance globale de l'effet.
* Masque automatique: Cela détecte les bords et aide à prévenir le «saignement» de vos ajustements sur les zones environnantes. Utile pour peindre autour des lèvres, des yeux ou d'autres caractéristiques définies. Soyez prudent, car cela peut parfois créer des artefacts indésirables.
* Afficher la superposition du masque: Bascule une superposition rouge qui vous montre où vous avez peint. Utilisez la touche "O" pour activer / désactiver.
* réinitialiser: Réinitialise les paramètres de brossage de réglage actuels à la valeur par défaut.
* Effets Cliders (la clé de la retouche):
* Exposition: Éclaire ou assombrit la zone. Utilisez avec parcimonie pour les ajustements de surbrillance / ombre subtils.
* Contraste: Augmente ou diminue le contraste. Évitez de l'utiliser beaucoup pour la peau, car il peut souligner la texture.
* Faits saillants: Recouvre les détails dans des zones lumineuses, telles que les points forts sur la peau.
* ombres: Illumine les zones sombres, utiles pour soulever des ombres sous les yeux.
* Blancs: Ajuste les blancs les plus brillants de la région.
* Noirs: Ajuste les Noirs les plus sombres de la région.
* Clarity: * L'abaissement * La clarté adoucit la peau et réduit les ridules et les rides. Il s'agit d'un outil principal pour le lissage de la peau . Utilisez-le doucement.
* netteté: Augmente ou diminue la netteté. Généralement, vous voudrez * réduire * la netteté sur la peau.
* saturation: Augmente ou diminue l'intensité des couleurs. Utilisez pour réduire les rougeurs ou ajouter un peu de couleur aux lèvres.
* Couleur: Vous permet d'ajouter une teinte couleur. Utile pour une correction des couleurs très subtile, par exemple, réduisant les rougeurs.
* bruit: Réduit le bruit (grain). Utilisez avec parcimonie, car trop de réduction du bruit peut rendre la peau contre nature.
* Défigurer: Supprime les franges de couleurs autour des bords à contraste élevé.
* Température et teinte: Ajuste la température de couleur (chaude / cool) et teinte (vert / magenta).
iii. Techniques de retouche:
1. lissage de la peau:
* Créez un nouveau pinceau de réglage: Cliquez sur "Nouveau" pour créer un réglage de pinceau frais spécifiquement pour le lissage de la peau.
* Paramètres:
* Taille: Ajustez pour s'adapter à la zone sur laquelle vous travaillez.
* plume: Élevé (75-100) pour le mélange lisse.
* flux: Faible (10-20) pour les changements progressifs.
* Clarity: Négatif (par exemple, -15 à -30). Commencez petit et augmentez au besoin. La quantité dépend de la texture de la peau et du niveau de lissage souhaité.
* netteté: Négatif (par exemple, -10 à -20).
* bruit: Ajoutez une légère réduction du bruit si nécessaire (par exemple, +5 à +15). * Soyez très prudent avec ça! *
* peinture: Peignez doucement sur les zones de la peau que vous voulez lisser:front, joues, etc. Évitez de peindre sur les yeux, les lèvres, les cheveux et les zones où vous souhaitez conserver les détails.
* itérer: Si nécessaire, ajustez la clarté, la netteté ou les curseurs de bruit pour affiner l'effet. N'oubliez pas que subtil est la clé.
* Répétez avec un nouveau pinceau pour différentes zones: Créez un autre nouveau pinceau et modifiez les paramètres lorsque vous vous déplacez vers différentes parties du visage. Certaines parties de la peau peuvent avoir besoin de plus ou moins de lissage que d'autres.
2. Retrait des imperfections:
* outil de retrait des points: Utilisez l'outil d'élimination des points (Q) pour les imperfections plus grandes. Réglez le mode "Heal" et réglez la taille du cercle pour être légèrement plus grand que le défaut. Lightroom trouvera automatiquement une zone source sur laquelle s'affrontera. Vous pouvez déplacer manuellement la source si nécessaire. Le mode "Clone" copiera directement la zone source. Généralement, la «guérison» est meilleure pour le mélange.
* Brosse de réglage (pour les imperfections plus petites):
* Créez un nouveau pinceau de réglage:
* Paramètres:
* Taille: Assez petit pour couvrir les imperfections.
* plume: Modéré (50-75).
* flux: Bas (10-20).
* Clarity: Légèrement négatif (par exemple, -5 à -10) * ou * légèrement positif (par exemple, +5 à +10), selon le défaut. Parfois, un tout petit peu de * ajouté * Clarity aide à le mélanger. Expérience.
* saturation: Légèrement négatif (par exemple, -5 à -10) pour réduire les rougeurs.
* peinture: Peignez soigneusement le défaut.
3. Amélioration des yeux:
* Blancs des yeux (Iris):
* Créez un nouveau pinceau de réglage:
* Paramètres:
* Taille: Assez petit pour couvrir les iris / blancs.
* plume: Modéré (50-75).
* flux: Bas (10-20).
* Exposition: Augmentation légèrement (par exemple, +0,1 à +0,3).
* Faits saillants: Augmentation légèrement (par exemple, +5 à +15) pour ajouter un éclat.
* Contraste: Augmentation légèrement (par exemple, +5 à +10) pour la définition.
* netteté: Augmentation légèrement (par exemple, +5 à +15) pour améliorer les détails.
* peinture: Peignez soigneusement les iris / blancs, en évitant les bords.
* Cercles sombres sous les yeux:
* Créez un nouveau pinceau de réglage:
* Paramètres:
* Taille: Assez grand pour couvrir les cercles sombres.
* plume: Élevé (75-100).
* flux: Bas (10-20).
* ombres: Augmentation légèrement (par exemple, +10 à +30) pour soulever les ombres.
* Exposition: Augmentation légèrement (par exemple, +0,1 à +0,2).
* saturation: Diminuer légèrement (par exemple, -5 à -10) pour réduire toute décoloration.
* peinture: Peignez doucement sur les cercles sombres.
4. Amélioration des lèvres:
* Créez un nouveau pinceau de réglage:
* Paramètres:
* Taille: Ajustez pour s'adapter aux lèvres.
* plume: Modéré (50-75).
* flux: Bas (10-20).
* saturation: Augmentation légèrement (par exemple, +5 à +15) pour améliorer la couleur.
* Contraste: Augmentation légèrement (par exemple, +5 à +10) pour la définition.
* Clarity: Augmentation très subtile (par exemple, +3 à +7) pour la définition.
* Exposition: Ajoutez une très légère quantité d'exposition, si nécessaire.
* Couleur: Si vous le souhaitez, ajoutez une teinte de couleur très subtile pour changer légèrement la couleur des lèvres.
* Masque automatique: Utilisez le masque automatique pour éviter de peindre en dehors de la ligne des lèvres.
* peinture: Peindre soigneusement sur les lèvres.
5. Dodge and Burn (subtil moteur et ombrage):
* Créez deux nouveaux pinceaux de réglage: Un pour l'esquive (mise en évidence) et un pour brûler (ombrage).
* esquivant (mise en évidence):
* Paramètres:
* Taille: Ajustez pour s'adapter aux zones que vous souhaitez mettre en évidence (par exemple, les pommettes, le pont de nez).
* plume: Élevé (75-100).
* flux: Très bas (5-10).
* Exposition: Très légèrement augmente (par exemple, +0,05 à +0,1).
* Faits saillants: Très légèrement augmente (par exemple, +3 à +7).
* peinture: Peignez doucement sur les zones que vous souhaitez mettre en évidence.
* Burning (ombrage):
* Paramètres:
* Taille: Ajustez pour s'adapter aux zones que vous souhaitez ombrer (par exemple, sous les pommettes, les côtés du nez).
* plume: Élevé (75-100).
* flux: Très bas (5-10).
* Exposition: Diminue très légèrement (par exemple, -0,05 à -0,1).
* ombres: Diminue très légèrement (par exemple, -3 à -7).
* peinture: Peignez doucement sur les zones que vous voulez ombrer.
iv. Conseils généraux et meilleures pratiques:
* La subtilité est la clé: L'objectif est d'améliorer, pas de transformer. Évitez la surexploitation, ce qui peut conduire à des résultats non naturels.
* Travaillez non destructivement: Les modifications de Lightroom ne sont pas destructives, ce qui signifie que l'image originale n'est jamais modifiée. Vous pouvez toujours revenir à l'original.
* Zoomez: Zoomez à 100% ou 200% pour voir les détails et assurez-vous de faire des ajustements précis.
* Utilisez la vue "avant / après" (\\ key): Comparez votre image modifiée à l'original pour voir les progrès et assurez-vous que vous n'allez pas trop loin.
* Nouveau pinceau pour chaque ajustement: La création d'un nouveau pinceau de réglage pour chaque modification spécifique (lissage de la peau, amélioration des yeux, etc.) vous donne plus de contrôle et facilite l'annulation ou la modification des ajustements individuels.
* Pratique: La retouche prend de la pratique. Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre style.
* Considérez le sujet: La quantité de retouche que vous faites devrait dépendre du sujet et de l'aspect souhaité. Certains portraits peuvent bénéficier d'une retouche minimale pour préserver une sensation naturelle et authentique.
* Regardez l'image entière: Après avoir effectué des ajustements localisés, reculez et regardez l'image entière pour vous assurer que tout est équilibré et harmonieux.
* Ne pas trop lisse: Laisser une texture de peau est vital pour un look réaliste. Le lissage complètement lissant la peau peut le faire ressembler à du plastique.
* Évitez de peindre sur les bords: Lorsque vous utilisez le pinceau de réglage, évitez de peindre directement sur les bords durs (par exemple, le contour du visage), car cela peut créer des halos ou des transitions contre nature. Utilisez une valeur de plume haute pour adoucir les bords.
* Revoir sur différents appareils: Les images peuvent être différentes sur différents écrans. Passez en revue vos images retouchées sur plusieurs appareils (ordinateur, téléphone, tablette) pour vous assurer qu'ils sont cohérents.
* Enregistrer les préréglages: Si vous trouvez un ensemble de paramètres de pinceau de réglage que vous aimez, enregistrez-les en préréglage pour une utilisation future.
* Mettez régulièrement à jour Lightroom: Adobe met fréquemment à jour Lightroom avec de nouvelles fonctionnalités et améliorations, alors assurez-vous d'utiliser la dernière version.
* faites attention à la lumière et aux ombres: La retouche de portraits consiste en grande partie à travailler avec la lumière et l'ombre pour améliorer le visage et les caractéristiques. Comprenez comment la lumière tombe sur le visage et utilisez la brosse de réglage pour souligner cela.
En suivant ces étapes et en vous entraînant régulièrement, vous pouvez maîtriser les reportraits de portrait à Lightroom et créer des images superbes et naturelles. N'oubliez pas de toujours prioriser la subtilité et de vous concentrer sur l'amélioration de la beauté naturelle du sujet. Bonne chance!