i. Comprendre les superpositions et la planification
* quelles sont les superpositions? Les superpositions sont des images (textures, motifs, effets de lumière, etc.) qui sont placés au-dessus de votre portrait et mélangés pour créer un effet artistique spécifique.
* Types de superpositions:
* Textures: Grunge, papier, bois, tissu, béton.
* Effets de la lumière: Bokeh, fuites légères, éruptions de soleil, lumières abstraites.
* Modèles: Formes géométriques, dessins floraux, modèles abstraits.
* Photos: Fleurs, éléments de la nature, etc.
* Choisir la bonne superposition: Considérez l'humeur, le style et le sujet de votre portrait. Une texture grunge pourrait bien fonctionner avec un portrait urbain granuleux, tandis qu'une superposition florale pourrait être mieux adaptée à un plan romantique rêveur.
ii. Étapes de base dans Photoshop
1. Ouvrez votre portrait:
* Dans Photoshop, accédez à `Fichier> Ouvrez» et sélectionnez votre image de portrait.
2. Ouvrez ou placez votre superposition:
* Méthode 1:ouvrir et copier / coller:
* `Fichier> Ouvrez» et sélectionnez votre image de superposition.
* Sélectionnez l'image entière de superposition (`SELECT> ALL` ou` CTRL / CMD + A`).
* Copiez la superposition (`edit> copy` ou` ctrl / cmd + c`).
* Accédez à votre image de portrait et collez la superposition (`edit> coller` ou` ctrl / cmd + v`).
* Méthode 2:Placer intégré: (Plus recommandé - garde la superposition comme un objet intelligent)
* `Fichier> Placez Embedded ...` ou `Fichier> Placer lié ...` Sélectionnez votre image de superposition. (Embedded est généralement préféré pour les projets plus simples.)
* La superposition apparaîtra avec des poignées de transformation. Ajustez la taille et la position de la superposition au besoin, puis appuyez sur Entrée / retour pour commettre la transformation.
3. Gestion de la couche de superposition:
* La superposition sera placée sur un nouveau calque * au-dessus * de votre calque de portrait. Vous verrez cela dans le panneau Calques («Fenêtre> Couches» si vous ne le voyez pas).
* Renommez les couches pour plus de clarté. Double-cliquez sur le nom de la couche dans le panneau Calques (par exemple, renommez "la couche 1" à "superposition").
4. Modes de mélange:la clé de l'intégration
* C'est là que la magie se produit. Dans le panneau Calques, trouvez le menu déroulant qui dit probablement «normal». Ceci est le * mode de mélange *. Expérimentez avec différents modes de mélange pour voir comment la superposition interagit avec le portrait.
* Modes de mélange populaires pour les superpositions:
* Écran: Illumine l'image, utile pour les fuites de lumière et le bokeh.
* Multiplier: Assombrit l'image, bonne pour les textures et l'ajout de profondeur.
* superposition: Combine Multiply and Screen, créant un contraste. Souvent un bon point de départ.
* lumière douce: Contraste plus subtil.
* lumière dure: Contraste plus fort.
* Color Dodge: Éclaire et sature des couleurs.
* Dodge linéaire (ADD): Semblable à Color Dodge, mais peut créer des reflets soufflés.
* Expérience! Chaque mode de mélange produira un effet différent en fonction des couleurs et des tons du portrait et de la superposition. Cycle à travers les options et voyez ce qui semble le mieux.
5. Réglage de l'opacité:
* À côté de la liste déroulante du mode de mélange dans le panneau Calques se trouve le curseur "Opacité".
* Ajustez l'opacité de la couche de superposition pour contrôler la force de l'effet. Une opacité plus faible crée un effet plus subtil.
6. masquage (facultatif mais recommandé):
* Le masquage vous permet d'appliquer sélectivement la superposition sur certaines zones du portrait et de la supprimer d'autres.
* Ajout d'un masque de calque:
* Sélectionnez la couche de superposition dans le panneau Calques.
* Cliquez sur l'icône "Ajouter un masque de calque" en bas du panneau Calques (il ressemble à un rectangle avec un cercle à l'intérieur). Un rectangle blanc apparaîtra à côté de la vignette de la superposition.
* en utilisant le masque:
* Black Caches, révèle le blanc.
* Sélectionnez l'outil de pinceau (`B`).
* Réglez la couleur de votre premier plan sur noir Pour cacher la superposition dans la zone que vous peignez.
* Réglez la couleur de votre premier plan sur blanc pour révéler la superposition.
* Utilisez une brosse à bords doux (dureté basse) pour des transitions lisses.
* Utilisez différentes tailles de pinceau et opacité pour un contrôle plus fin.
* Exemple: Vous pouvez masquer la superposition * off * du visage du sujet pour garder l'accent sur leurs fonctionnalités, tout en gardant la superposition en arrière-plan. Ou, vous pouvez masquer * sur * une zone pour souligner la superposition à un certain endroit.
7. Couches de réglage (facultatif):
* Vous pouvez utiliser les couches de réglage pour affiner davantage l'aspect général de l'image. Ces couches affectent toutes les couches en dessous d'eux.
* Couches de réglage communes:
* Courbes: Ajustez la luminosité et le contraste global.
* niveaux: Similaire aux courbes.
* Balance des couleurs: Ajustez les tons de couleur (ombres, mi-tones, reflets).
* teinte / saturation: Ajustez la couleur et l'intensité des couleurs.
* noir et blanc: Convertissez l'image en noir et blanc.
* Pour ajouter un calque de réglage, cliquez sur l'icône "Créer une nouvelle icône de calque de remplissage ou de réglage" en bas du panneau Calques.
8. Masques d'écrêtage (facultatif mais puissant):
* Les masques d'écrêtage sont similaires aux masques de couche, mais ils sont utilisés pour limiter un effet aux limites d'une autre couche.
* Sélectionnez le calque de réglage et Alt + Cliquez (Option Cliquez sur Mac) entre le calque de réglage et la couche de superposition. Vous verrez une petite flèche apparaître. Maintenant, les ajustements ne sont appliqués qu'à la couche de superposition.
9. Sauver votre travail
* Enregistrez votre fichier Photoshop en tant que fichier PSD pour préserver toutes les calques afin que vous puissiez revenir et le modifier plus tard
* Enregistrez une copie JPEG pour le partage en ligne. `Fichier> Enregistrer en tant que> jpeg`
iii. Exemple de flux de travail (ajoutant une superposition de fuite de lumière)
1. Ouvrez votre portrait.
2. Placez une superposition de fuite de lumière (choisissez-en une avec des couleurs intéressantes et des motifs lumineux).
3. Modifiez le mode de mélange de la couche de superposition pour "écran" ou "Dodge de couleur". Ajustez l'opacité au besoin.
4. Ajoutez un masque de calque à la couche de superposition.
5. À l'aide d'un pinceau noir, peignez le masque pour éliminer la fuite de lumière des zones où elle semble distrayante, comme directement sur les yeux ou la bouche du sujet.
6. Ajoutez une couche de réglage des courbes pour améliorer la lumière, la luminosité et le contraste.
iv. Conseils et considérations:
* Édition non destructive: Essayez toujours de travailler de manière non destructive. Utilisez les calques de réglage, les masques de calque et les objets intelligents (si vous placez des superpositions) afin que vous puissiez facilement modifier vos modifications plus tard sans modifier définitivement les images d'origine.
* Expérimentez différentes superpositions: N'ayez pas peur d'essayer différentes superpositions pour voir ce qui fonctionne le mieux. Vous pourriez être surpris par les résultats.
* La subtilité est la clé: Souvent, les superpositions les plus efficaces sont subtiles. N'en faites pas trop!
* Harmonie de couleur: Faites attention aux couleurs de votre portrait et de votre superposition. Essayez de choisir des superpositions qui complètent les couleurs de votre portrait ou utilisez des couches de réglage pour créer une palette de couleurs plus cohésive.
* Télécharger les superpositions: Il existe de nombreuses ressources gratuites et payantes pour télécharger des superpositions de haute qualité. Recherchez en ligne des "superpositions Photoshop gratuites" ou consultez des sites Web qui vendent des actifs graphiques.
* Créez vos propres superpositions: Vous pouvez également créer vos propres superpositions en photographiant des textures, des motifs ou des effets de lumière.
* Pratique: La meilleure façon d'apprendre est de pratiquer. Expérimentez avec différentes superpositions, modes de mélange et techniques pour développer votre propre style.
En suivant ces étapes et en vous entraînant régulièrement, vous serez en mesure d'ajouter des superpositions créatives à vos portraits et de créer des effets artistiques étonnants. Bonne chance!