i. La préparation est la clé:
1. Images source:
* Portrait Photo: Choisissez un portrait clair et haute résolution. Le visage de la personne devrait être principalement visible et bien éclairé. Un fond propre est utile mais pas absolument nécessaire.
* Bubble Photo (s): Vous avez besoin de photos de bulles. Idéalement, ceux-ci devraient être bien éclairés et isolés sur un fond sombre ou uniforme. Vous pouvez trouver des photos en ligne, ou vous pouvez prendre le vôtre en soufflant des bulles à l'extérieur par une journée ensoleillée et en tirant avec une toile de fond sombre (par exemple, un mur ou un chiffon sombre). Recherchez des bulles avec des couleurs, des réflexions et des imperfections intéressantes.
2. Édition de base (facultatif mais recommandé):
* Portrait:
* Correction des couleurs: Ajustez la luminosité, le contraste et l'équilibre des couleurs pour obtenir un aspect agréable. * Image> Ajustements> niveaux / courbes / équilibre des couleurs *.
* Affûtage: Affinez légèrement l'image pour faire ressortir les détails. * Filtre> Affûter> Masque Unharp * (utilisez avec prudence; ne pas sur-sharpen).
* Retouching de base (facultatif): Retirez tous les imperfections ou distractions si vous le souhaitez à l'aide de l'outil de timbale * Clone * ou * outil de brossage de guérison *.
* bulle:
* Correction des couleurs (si nécessaire): Ajustez les couleurs pour correspondre au ton général de votre portrait.
* Nettoyage: Retirez la poussière ou les rayures de l'image de bulle.
ii. Construire le portrait de bulle:
1. Ouvrez les images: Ouvrez à la fois votre portrait et votre (s) image (s) dans Photoshop CS3.
2. Transférer l'image de bulle vers le portrait:
* Sélection: Sélectionnez soigneusement la ou les bulles dans l'image de la bulle à l'aide de l'un des outils de sélection:
* outil de baguette magique: Fonctionne bien si la bulle est clairement isolée sur un fond uniforme.
* outil lasso (main libre, polygonal, magnétique): Bon pour tracer les bords de la bulle manuellement. Le lasso magnétique peut être utile s'il y a un bon contraste.
* outil de sélection rapide (si disponible - vérifiez votre version CS3; pourrait être une mise à jour ultérieure): Donne souvent de bons résultats, bien que cela puisse nécessiter un peu de raffinage.
* Affiner le bord (si disponible): Si votre version de CS3 a la fonction * Affine Edge * (généralement trouvée dans la barre d'options après avoir fait une sélection), utilisez-la pour lisser les bords de la sélection de bulles. Cela aide à prévenir les lignes difficiles. Expérimentez avec les * lisses *, * plumes *, * contrat / expand * et * contraste * curseurs. Si vous n'avez pas le bord d'affine, une plume fonctionnera (voir l'étape 3).
* Copier et coller: Une fois la bulle sélectionnée, copiez-la (* edit> copier *) et collez-la dans votre document de portrait (* edit> coller *). Une nouvelle couche sera créée avec la bulle.
3. Position et mise à l'échelle:
* Déplacer l'outil: Utilisez l'outil * Move * (v) pour positionner la bulle où vous le souhaitez sur le portrait.
* Transformer (échelle, rotation, asymétrie): Utilisez * Edit> Transformer> Scale / Rotate / Skew / Distort * pour ajuster la taille, l'angle et la perspective de la bulle. Maintenez la touche * Shift * lors de la mise à l'échelle pour maintenir les proportions. Il s'agit d'une étape cruciale pour donner aux bulles qu'ils fassent réalité partie de l'image.
* Plumer les bords (si vous n'avez pas le bord de raffine): Après avoir collé et transformé, accédez à `SELECT> Modifier> Feather`. Utilisez un petit rayon de plumes (par exemple 1 à 3 pixels) pour adoucir les bords de la bulle. Cela mélangera la bulle dans l'image du portrait un peu mieux.
4. Modes de mélange:
* C'est là que la magie se produit! Expérimentez avec différents modes de mélange dans le panneau * couches * pour faire en sorte que la bulle interagit de manière réaliste avec le portrait sous-jacent. Quelques bonnes options pour commencer incluent:
* Écran: Éclaircit l'image et vous permet de voir ce qui est derrière. Bon pour faire apparaître la bulle transparente.
* superposition: Crée un effet plus dramatique, combinant les couleurs et les tons de la bulle et du portrait.
* Multiplier: Assombrit l'image. Peut être utilisé pour créer des ombres ou améliorer les parties plus sombres de la bulle.
* lumière douce: Un mode de mélange subtil qui ajoute du contraste.
* Color Dodge: Illumine l'image et mélange les couleurs d'une manière intéressante. Soyez prudent, car il peut facilement surexposer.
* essayez d'autres modes: Expérimentez avec différents modes pour réaliser l'aspect souhaité.
5. Ajout de plusieurs bulles (important!):
* Répétez les étapes 2-4 pour chaque bulle que vous souhaitez ajouter au portrait. L'utilisation de plusieurs bulles est la clé pour créer un effet visuellement attrayant et crédible.
* Variez le mode de taille, de position et de mélange de chaque bulle.
* Considérons les bulles qui se chevauchent pour créer un sentiment de profondeur.
* Dupliquer les calques de bulles existantes (* calque> calque en double *), puis les transformer pour créer des variations rapidement.
6. Ordre de couche:
* Faites attention à l'ordre des couches dans le panneau * couches *. Les couches en haut de la liste apparaissent devant les couches en dessous d'eux. Vous devrez peut-être réorganiser l'ordre des couches de bulles pour atteindre l'effet de profondeur souhaité. Faites glisser et déposez les couches dans le panneau pour modifier leur commande.
7. Masquage (essentiel pour une intégration réaliste):
* Masques de calque: Ajoutez des masques de calque à des couches de bulles individuelles pour masquer des parties de la bulle qui chevauchent le visage du sujet de manière anormale ou que vous souhaitez mélanger de manière plus transparente dans l'image.
* Sélectionnez la couche de bulle.
* Cliquez sur le bouton * Ajouter un masque de calque * en bas du panneau * Calques * (il ressemble à un rectangle avec un cercle à l'intérieur).
* Sélectionnez l'outil * Brush * (b).
* Réglez la couleur de premier plan sur * noir *. La peinture avec du noir sur le masque de couche cache la zone correspondante de la bulle.
* Réglez la couleur de premier plan sur * blanc *. La peinture avec du blanc sur le masque de couche révèle la zone correspondante de la bulle.
* Utilisez un pinceau à bords doux avec une opacité variable pour mélanger progressivement les bords des bulles dans le portrait.
* Zoomez et masquez soigneusement les yeux, le nez et la bouche pour éviter d'obscurcir les traits du visage.
* Masques d'écrêtage: Les masques d'écrêtage sont utiles lorsque vous voulez que la bulle apparaît dans une certaine zone sur la photo d'origine.
* Ajoutez un nouveau calque au-dessus de votre calque de portrait.
* À l'aide de l'outil lasso ou stylo, tracez le contour de la zone où vous voulez que des bulles apparaissent.
* Remplissez la zone sélectionnée de n'importe quelle couleur.
* Cliptez vos calques de bulle sur le nouveau calque coloré (cliquez avec le bouton droit sur le calque de bulle et sélectionnez "Créer un masque d'écrasement" ou "Calque> Créer un masque de décollement) Cela garantit que les bulles ne sont que dans la zone que vous avez sélectionnée.
8. Ajout de réflexions et d'ombres (avancées):
* Réflexions: Pour ajouter plus de réalisme, vous pouvez créer des réflexions subtiles de l'environnement environnant dans les bulles. Ceci est plus avancé mais peut faire une grande différence.
* ombres: Ajoutez des ombres subtiles des bulles sur le visage ou les vêtements du sujet. Créez un nouveau calque sous le calque de bulle, peignez de petites ombres avec un pinceau à bords doux et définissez le mode de mélange de la couche d'ombre pour * multiplier * ou * superposition *.
9. Ajustements globaux:
* Une fois que vous êtes satisfait du placement et du mélange des bulles, vous pouvez faire des ajustements globaux à l'image entière pour unifier le look. Utilisez * Couches de réglage * (* Couche> Nouvelle couche de réglage *) pour ajuster la luminosité, le contraste, l'équilibre des couleurs et d'autres paramètres. Les couches d'ajustement ne sont pas destructives, ce qui signifie qu'ils ne modifient pas directement les données d'image d'origine.
iii. Sauver votre travail:
* Enregistrer en tant que PSD: Enregistrez votre travail au format PSD pour préserver les couches et permettez une modification future.
* Enregistrer en JPEG / PNG: Enregistrer une version aplatie (* calque> aplatir l'image *) en tant que fichier jpeg ou png pour partager ou impression.
Conseils et dépannage pour CS3:
* Fonctionnalités manquantes: CS3 n'a pas certaines fonctionnalités trouvées dans les versions plus récentes, telles que le remplissage de contenu et les outils de sélection plus avancés. Soyez patient et comptez sur des techniques manuelles.
* Performance: CS3 peut être plus lent que les versions plus récentes lorsque vous travaillez avec des fichiers volumineux et plusieurs couches. Envisagez d'optimiser les images (réduction de la résolution si nécessaire) pour améliorer les performances.
* Plugins: Vous pourriez être en mesure de trouver des plugins qui ajoutent des fonctionnalités à CS3, tels que des outils de sélection améliorés ou des effets de filtre. Cependant, assurez-vous qu'ils sont compatibles avec votre version de Photoshop.
* L'expérimentation est la clé: Il n'y a pas de «bonne» façon de créer un portrait de bulle. Expérimentez avec différents modes de mélange, techniques de masquage et couches de réglage pour trouver le look que vous aimez le plus.
* Tutoriels en ligne: Même si vous utilisez CS3, recherchez des tutoriels généraux de bulles Photoshop en ligne. La plupart des principes et techniques s'appliqueront toujours, même si l'interface semble légèrement différente.
En suivant ces étapes et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez créer un superbe portrait de bulle dans Photoshop CS3. Bonne chance!