1. Comprendre les bases
* Que sont les gels? Les gels colorés sont des feuilles de plastique transparentes (généralement acétate ou polycarbonate) placées devant une source lumineuse pour changer sa couleur. Ils viennent dans une large gamme de couleurs, des teintes vibrantes aux teintes subtiles.
* Pourquoi les utiliser?
* Humeur et émotion: Les couleurs évoquent des émotions spécifiques. Les couleurs chaudes (rouge, orange, jaune) peuvent créer une sensation d'énergie, d'excitation ou de chaleur. Des couleurs fraîches (bleu, vert, violet) peuvent transmettre le calme, le mystère ou la tristesse.
* intérêt visuel: Les gels peuvent briser la monotonie d'un portrait standard, ajoutant des touches de couleur et de complexité visuelle.
* Séparation: Vous pouvez utiliser différentes lumières colorées pour séparer le sujet de l'arrière-plan, créant plus de profondeur.
* Effets spéciaux: Créez des effets d'éclairage spectaculaires, comme la simulation de feu de feu ou une lueur néon.
* Objectifs correctifs: Bien que moins courants dans les portraits créatifs, les gels peuvent également être utilisés pour corriger les moulages de couleurs à partir de sources lumineuses existantes.
* Équipement dont vous aurez besoin:
* gels: Un pack de variétés est un bon point de départ. Considérez les couleurs communes comme le rouge, le bleu, le jaune, le vert, le magenta et l'ambre.
* lumières: Les stroboscopes (flashs de studio) ou les feux de vitesse (flashs à la caméra) sont les plus courants. Les lumières LED continues peuvent également fonctionner, mais vous devez vous assurer qu'ils ne surchauffent pas les gels (utilisez des gels spécialement conçus pour les lumières continues).
* porte-gel: Ceux-ci s'attachent à votre lumière et maintiennent le gel en place. Il peut s'agir de clips simples, de supports magnétiques ou de berndoors plus complexes avec des porte-gel.
* Stands de lumière: Pour positionner vos lumières.
* modificateurs (facultatif): Softboxes, parapluies, grilles, snots. Ceux-ci façonnent et diffusent la lumière.
* pinces, bande: Utile pour sécuriser les choses. Gaffer Tape est votre ami.
* METTRE LIGHT (facultatif): Vous aide à mesurer avec précision la sortie lumineuse.
* outil de vérificateur de couleur / d'étalonnage (facultatif): Assurez-vous une représentation précise des couleurs en post-traitement.
2. Planification de votre tournage
* Concept et humeur: Commencez par une idée. Quel sentiment voulez-vous transmettre? Quelles couleurs vous aideront à y parvenir?
* Bases sur la théorie des couleurs:
* Couleurs complémentaires: Couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, rouge et vert, bleu et orange). Les utiliser ensemble peuvent créer un contraste dynamique.
* Couleurs analogues: Couleurs qui sont côte à côte sur la roue chromatique (par exemple, bleu, bleu-vert, vert). Ceux-ci créent un look plus harmonieux et subtil.
* monochromatique: En utilisant différentes nuances et teintes d'une seule couleur.
* Configuration de l'éclairage: Dessinez un plan sur la façon dont vous positionnerez vos lumières et où vous placerez les gels. Considérez ces configurations:
* Lumière unique avec gel: La configuration la plus simple. Placer la lumière avec le gel d'un côté du sujet.
* deux lumières avec gels: Plus complexe et polyvalent. Utilisez une couleur comme lumière clé et une autre comme lumière de remplissage, ou utilisez-les pour éclairer séparément l'arrière-plan.
* trois lumières avec gels: Permet encore plus de contrôle. Vous pouvez utiliser une lumière pour le sujet, une pour l'arrière-plan et une pour une lumière de jante ou une lumière accentuée.
* Armoire et maquillage: Choisissez des vêtements et du maquillage qui complètent ou contrastent avec les gels que vous utilisez. Évitez les couleurs qui s'affrontent horriblement (à moins que ce soit le look que vous recherchez!). Considérez les tons neutres si vous voulez que les gels soient l'étoile.
* Background: Un arrière-plan neutre ou sombre permettra aux couleurs de faire éclater. Vous pouvez également utiliser un arrière-plan avec une texture ou des modèles pour ajouter un intérêt visuel. Vous pouvez même utiliser des gels à l'arrière-plan lui-même!
3. Configuration de vos lumières et gels
* Sécurité d'abord: Soyez prudent lors de la manipulation des lumières, en particulier des stroboscopes. Ne regardez pas directement dans le flash. Assurez-vous que les gels sont correctement fixés pour les empêcher de tomber et potentiellement provoquer un danger. Assurez-vous que les lumières continues ne surchauffent pas les gels.
* montez les gels: Fixez le porte-gel à votre lumière. Faites glisser soigneusement le gel dans le support. Assurez-vous qu'il est sécurisé et n'obstrume pas la sortie lumineuse.
* Positionnez les lumières: Placez vos lumières en fonction de votre plan. Considérez l'angle, la distance et la hauteur des lumières.
* Paramètres d'alimentation: Commencez avec des paramètres de faible puissance et augmentez-les progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité. Cela aidera à prévenir la surexposition.
* Test CHAPS: Prenez une série de clichés de test pour évaluer l'éclairage, la couleur et la composition globale. Ajustez les positions lumineuses, les niveaux de puissance et les combinaisons de gel jusqu'à ce que vous soyez satisfait des résultats. Une carte grise peut être utilisée ici pour équilibrer la couleur dans le post.
4. Configuration et techniques d'éclairage communes
* Éclairage d'accentuation / Rim: Placez une lumière avec un gel derrière et sur le côté du sujet pour créer un contour coloré. Cela peut aider à séparer le sujet de l'arrière-plan et à ajouter un drame.
* Blocage des couleurs: Utilisez plusieurs lumières avec des gels de couleur différents pour créer des zones de couleur distinctes sur le sujet ou l'arrière-plan.
* Éclairage de gradient: Angle la lumière de sorte que la couleur s'estompe à travers le sujet, créant un effet de dégradé. Un snot avec un gel peut aider à contrôler le déversement de lumière.
* portraits bicolores (éclairage divisé): Allumez un côté du visage avec une couleur et l'autre côté avec un autre. Cela peut être très dramatique et visuellement frappant.
* lavage d'arrière-plan: Utilisez une lumière avec un gel pour laver l'arrière-plan avec la couleur. Cela peut créer une toile de fond simple mais efficace pour vos portraits.
* portraits monochromatiques: Utilisez différentes nuances de la même couleur pour créer un portrait cohésif et visuellement attrayant. Vous pouvez utiliser un bleu profond pour l'arrière-plan et un bleu plus léger pour la lumière clé.
* gel + plat de beauté: Placez une vitesse gélifiée derrière le sujet destiné à l'arrière-plan et un plat de beauté sans gel au-dessus du sujet pour ajouter de la profondeur et de la dimension.
5. Tir et ajustement
* Paramètres de la caméra:
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2.8) créera une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan.
* vitesse d'obturation: La vitesse d'obturation contrôlera principalement la lumière ambiante. Avec les stroboscopes, il devra être à ou en dessous de la vitesse de synchronisation de votre appareil photo.
* Balance des blancs: Définissez votre balance des blancs en fonction de votre source lumineuse ou utilisez un vérificateur de couleur pour obtenir la couleur la plus précise dans le post. Vous pourriez expérimenter différents paramètres de la balance des blancs pour obtenir différents effets. Le "tungstène" est souvent un bon point de départ lors de l'utilisation de gels bleus.
* Communiquez avec votre modèle: Dirigez votre modèle sur la pose, les expressions et les mouvements. Les couleurs peuvent influencer leur humeur, alors essayez de créer un environnement qui correspond à l'esthétique souhaitée.
* réviser et ajuster: Passez en revue vos images en continu et apportez des ajustements à votre éclairage, à votre composition et à votre pose de modèle.
6. Post-traitement
* Correction des couleurs: Affinez les couleurs de post-traitement pour obtenir le look souhaité.
* esquiver et brûler: Utilisez l'esquive et la brûlure pour améliorer les reflets et les ombres, en ajoutant plus de profondeur et de dimension à vos portraits.
* Gradage des couleurs: Utilisez des techniques de classement des couleurs pour affiner davantage la palette de couleurs et créer un look plus cohérent.
* Retouchage de la peau: Retouchez la peau pour éliminer les imperfections et les imperfections. Faites attention à ne pas trop se débarrasser, car cela peut rendre la peau contre nature.
* Expérimentez les préréglages et les actions: Expérimentez avec différents préréglages et actions pour trouver un style que vous aimez.
Conseils pour réussir
* Démarrez simple: Commencez par une ou deux lumières et des combinaisons de gel simples avant de passer à des configurations plus complexes.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter avec différentes couleurs, positions lumineuses et paramètres de la caméra. La meilleure façon d'apprendre est d'essayer de nouvelles choses et de voir ce qui fonctionne.
* Control Light Spill: Utilisez des grilles, des snots et des portes de grange pour contrôler le déversement de lumière et créer des zones de couleur plus définies.
* Considérez la couleur de la peau du sujet: Certaines couleurs peuvent flatter certains tons de peau plus que d'autres.
* La subtilité peut être efficace: Vous n'avez pas toujours besoin d'utiliser des couleurs super saturées. Des teintes subtiles peuvent ajouter une touche d'humeur et d'atmosphère sans être écrasante.
* N'en faites pas trop: Parfois, moins c'est plus. Trop de couleurs ou trop de saturation peuvent être gênantes.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour utiliser des gels colorés pour créer de superbes portraits.
* Étudiez le travail d'autres photographes: Regardez le travail d'autres photographes qui utilisent des gels colorés et analysez comment ils obtiennent leurs résultats.
En suivant ces étapes et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez créer des portraits uniques et créatifs pleins de couleur et d'émotion. Bonne chance et amusez-vous!