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Comment utiliser des gels colorés créent des portraits uniques et créatifs

L'utilisation de gels colorés sur vos lumières peut transformer un portrait simple en quelque chose d'unique, créatif et visuellement frappant. Voici une ventilation de la façon d'utiliser efficacement les gels colorés dans la photographie de portrait:

1. Comprendre les gels colorés et leur impact:

* qu'est-ce qu'ils sont? Des morceaux de plastique coloré minces et translucides placés devant des sources lumineuses (stroboscopes, vitesse ou lumières continues).

* Bases sur la théorie des couleurs: Une compréhension de base de la théorie des couleurs vous aidera à prendre des décisions éclairées:

* Couleurs primaires: Rouge, bleu, jaune

* Couleurs secondaires: Orange, vert, violet (mélange de primaires)

* Couleurs complémentaires: Couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, rouge et vert, bleu et orange, jaune et violet). L'utilisation de couleurs complémentaires dans votre éclairage peut créer des résultats dynamiques et visuellement agréables.

* Couleurs analogues: Couleurs qui sont côte à côte sur la roue chromatique (par exemple, bleu, bleu-vert, vert). Ceux-ci créent des effets harmonieux et subtils.

* psychologie des couleurs: Les couleurs évoquent différentes émotions et associations:

* rouge: Passion, énergie, danger, chaleur

* bleu: Calme, paix, tristesse, froideur

* jaune: Bonheur, optimisme, créativité, énergie

* vert: Nature, croissance, équilibre, fraîcheur

* orange: Enthousiasme, chaleur, énergie, excitation

* violet: Royauté, mystère, créativité, luxe

2. Équipement essentiel:

* gels colorés: Achetez un pack de gel. Les packs de démarrage ont souvent une variété de couleurs. Les filtres Rosco et Lee sont des marques populaires. Pensez également à acheter des gels ND, ce qui peut modifier l'intensité du flash sans changer la couleur.

* Source lumineuse: Stroboscopes (studio clignotes) ou speedlights (clignotements à la caméra). Les lumières LED continues sont également une option, mais assurez-vous qu'elles sont suffisamment brillantes pour les portraits.

* porte-gel: Accessoires pour fixer en toute sécurité les gels à vos lumières. Ceux-ci varient en fonction de votre type de flash (grilles, supports magnétiques, etc.).

* Stands de lumière: Pour positionner efficacement vos lumières.

* Modificateurs lumineux (facultatif): Des boîtes aux soft, des parapluies, des plats de beauté, des réflecteurs pour façonner et adoucir la lumière.

* Caméra avec contrôle du mode manuel: Pour affiner vos paramètres d'exposition.

* METTRE LIGHT (facultatif): Utile pour une mesure précise de la lumière, en particulier lors de l'utilisation de plusieurs lumières.

3. Configuration et techniques d'éclairage courantes:

* gel unique: L'approche la plus simple. Placez un gel sur votre lumière principale (lumière clé) pour ajouter de la couleur à toute la scène.

* Configuration à deux lumières (contraste de couleur):

* lumière clé (colorée): Fournit l'éclairage et la couleur principaux.

* Remplissez la lumière (colorée ou blanche): Une lumière secondaire utilisée pour remplir les ombres. Vous pouvez utiliser un réflecteur blanc ou un deuxième flash avec un gel de couleur différent (ou pas de gel). Les couleurs complémentaires sur la clé et les lumières de remplissage sont un choix populaire.

* Lumière de jante (colorée): Positionnez une lumière derrière le sujet pour créer un contour coloré ou un effet halo. Cela sépare le sujet de l'arrière-plan.

* Lumière d'arrière-plan (colorée): Placer une lumière derrière le sujet pointé sur l'arrière-plan pour créer une toile de fond colorée.

* gel sur fond, lumière régulière sur le sujet: Simple mais dramatique. Utilisez un gel coloré pour créer un fond dynamique et un stroboscope sans gel (ou un gel de réchauffement subtil) sur votre sujet.

* Éclairage divisé (coloré): Utilisez un gel d'un côté du visage du sujet et laissez l'autre côté dans l'ombre (ou utilisez un gel de couleur différent de l'autre côté). Crée un look dramatique et à contraste élevé.

* Mélanger les couleurs: Superposez plusieurs gels sur une seule lumière pour créer des combinaisons de couleurs uniques.

* Utilisation de gels pour corriger la température de la couleur: Les gels orange ou jaunes peuvent réchauffer une source lumineuse fraîche, tandis que les gels bleus peuvent refroidir une source de lumière chaude. Cela peut être particulièrement utile lors du mélange de différentes sources de lumière (par exemple, la lumière naturelle et le flash).

4. Étapes pour prendre des portraits de gel colorés:

1. Planifiez votre concept: Décidez de l'humeur ou de l'émotion que vous souhaitez transmettre. Esquissez votre configuration d'éclairage.

2. Configurez vos lumières et votre arrière-plan: Positionnez vos lumières en fonction de votre configuration prévue. Choisissez une toile de fond qui complète ou contraste avec les couleurs que vous avez choisies. Un fond simple et neutre (blanc, gris ou noir) fonctionne souvent mieux pour permettre aux couleurs de se démarquer.

3. Fixez les gels: Fixez en toute sécurité les gels à vos sources lumineuses à l'aide de porte-gels.

4. Positionnez votre sujet: Placez votre modèle devant l'arrière-plan.

5. Définissez les paramètres de votre appareil photo:

* mode manuel (m): Vous donne un contrôle total sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.

* ouverture: Choisissez une ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde (fond flou), tandis que les ouvertures plus étroites (par exemple, f / 8, f / 11) vous donnent plus de zone à focus.

* vitesse d'obturation: En règle générale, votre vitesse d'obturation sera déterminée par votre vitesse de synchronisation flash (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde).

* ISO: Commencez par l'ISO le plus bas possible (par exemple, ISO 100) pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire.

* Balance des blancs: Réglez votre balance blanche sur "Flash" si vous utilisez des stroboscopes ou des speedlights. Si vous utilisez des lumières continues, ajustez en conséquence.

6. Paramètres d'alimentation: Réglez votre alimentation flash sur le réglage le plus bas et travaillez à partir de là, en vérifiant les photos au fur et à mesure.

7. Prenez des coups de test: Prenez plusieurs photos de test pour évaluer l'éclairage, l'équilibre des couleurs et l'exposition.

8. Ajustez la puissance et les positions du flash: Affinez la puissance flash et les positions de lumière jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité. N'ayez pas peur de déplacer les choses pour obtenir le look que vous voulez.

9. faites attention aux ombres: La lumière colorée crée des ombres colorées. Considérez comment ces ombres interagissent avec le visage et le corps du sujet.

10. Composez votre photo: Pensez à la composition. Utilisez la règle des tiers, des lignes principales ou d'autres techniques de composition pour créer une image visuellement attrayante.

11. Communiquez avec votre modèle: Dirigez votre modèle pour réaliser la pose et l'expression souhaitées.

12. Shoot! Prenez beaucoup de photos, expérimentant différentes poses et angles.

13. Post-traitement: En post-traitement, vous pouvez affiner les couleurs, ajuster le contraste et supprimer toutes les distractions. Faites attention de ne pas trop faire trop de traitement.

5. Conseils pour réussir:

* Expérience! La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter avec différentes couleurs, configurations d'éclairage et paramètres de la caméra.

* Utilisez un vérificateur de couleur: Un passeport à damier couleur peut vous aider à atteindre une couleur précise dans vos images.

* Démarrez simple: Commencez par un seul gel et ajoutez progressivement plus de complexité à mesure que vous gagnez de l'expérience.

* faites attention au déversement léger: Assurez-vous que la lumière colorée ne se répand pas sur les zones indésirables de la scène. Utilisez des drapeaux ou des gobos pour contrôler la lumière.

* Considérez le teint: Certaines couleurs sont meilleures sur certains tons de peau que d'autres.

* N'en faites pas trop: Bien que les gels colorés puissent créer des effets époustouflants, il est facile d'aller trop loin. Utilisez-les judicieusement et avec intention.

* Sécurité: Assurez-vous que vos gels sont résistants à la chaleur, en particulier lorsque vous utilisez des stroboscopes. Remplacez rapidement les gels endommagés.

* Filtre polarisant: Un filtre polarisant peut aider à réduire l'éblouissement de la peau, permettant aux couleurs de faire éclater.

Exemple d'idées:

* cyberpunk: Utilisez des gels Blue et Magenta néon pour un look futuriste et énervé.

* coucher de soleil: Créez un effet chaud et doré avec des gels orange et jaune.

* Portrait de mauvaise humeur: Utilisez un gel bleu profond ou violet pour créer une atmosphère dramatique et mystérieuse.

* rétro: Utilisez des couleurs vibrantes et saturées comme le rose, le sarcelle et le jaune pour une ambiance vintage.

* Fantasy: Mélanger différents gels colorés pour créer des effets d'éclairage magiques et surréalistes.

Les gels colorés sont un outil puissant pour créer des portraits uniques et captivants. En comprenant les principes de la théorie et de l'éclairage des couleurs, et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez libérer votre créativité et produire des images époustouflantes. Amusez-vous à explorer les possibilités!

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