ce dont vous aurez besoin:
* Adobe Photoshop: (Toute version récente fonctionnera, mais je ferai référence aux fonctionnalités communes)
* une image de portrait: Choisissez un portrait que vous souhaitez améliorer. Considérez l'éclairage et l'humeur de l'image lors de la sélection d'une superposition.
* une image de superposition: Il s'agit de l'image que vous utilisez pour ajouter de la texture, des effets ou des motifs. Les types courants comprennent:
* superpositions de texture: Grunge, papier, tissu, béton, etc.
* superpositions de fuite de lumière: Fuites de lumière simulées, bokeh, fusées éclairantes.
* superpositions de la nature: Feuilles, fleurs, neige, etc.
* Superpositions abstraites: Formes géométriques, gradients, motifs.
* Vous pouvez trouver des ressources de superposition gratuites et payantes en ligne (recherchez des "superpositions Photoshop" sur des sites comme Unsplash, Pexels, Envato Elements, Adobe Stock, etc.).
étapes:
1. Ouvrez vos images:
* Dans Photoshop, accédez à `Fichier> Ouvrez ...` et sélectionnez votre image de portrait.
* Ouvrez votre image de superposition de la même manière. Il s'ouvrira dans un onglet ou une fenêtre séparé.
2. Copiez et collez la superposition sur le portrait:
* Sélectionnez l'image de superposition: Assurez-vous que l'onglet Image de superposition est actif.
* Copiez la superposition: Accédez à `Edit> Copy` (ou utilisez le raccourci clavier` Ctrl + C` sur Windows / `CMD + C` sur Mac).
* Collez la superposition sur le portrait: Cliquez sur l'onglet Image Portrait pour le rendre actif. Ensuite, accédez à `éditer> coller` (ou` ctrl + v` / `cmd + v`). La superposition sera désormais une nouvelle couche au-dessus de votre portrait.
3. Ajustez la taille et la position de la couche de superposition (si nécessaire):
* Activez l'outil de transformation: Sélectionnez la couche de superposition dans le panneau Calques (généralement dans le coin inférieur droit de Photoshop). Ensuite, accédez à `Edit> Free Transform` (ou utilisez le raccourci clavier` Ctrl + T` / `CMD + T`). Une boîte de délimitation apparaîtra autour de la superposition.
* redimensionner: Cliquez et faites glisser les poignées du coin de la boîte de délimitation pour redimensionner la superposition. maintenez la touche `shift` tout en faisant glisser pour maintenir le rapport d'aspect. Cela empêche la distorsion.
* Reposition: Cliquez et faites glisser n'importe où à l'intérieur de la boîte de délimitation pour déplacer la superposition.
* Rotation: Déplacez votre curseur juste à l'extérieur d'une poignée d'angle. Le curseur passera à une flèche incurvée. Cliquez et faites glisser pour faire pivoter la superposition.
* commette la transformation: Lorsque vous êtes satisfait de la taille, de la position et de la rotation, appuyez sur «Entrée» (Windows) ou «return» (Mac) pour appliquer la transformation.
4. Modifiez le mode de mélange:
* Localisez la liste déroulante du mode de mélange: Dans le panneau Calques, recherchez un menu déroulant qui dit probablement "normal" par défaut. Ceci est le mode de mélange.
* Expérimentez avec les modes de mélange: Cliquez sur la liste déroulante et essayez différents modes de mélange. Voici quelques-uns communs qui fonctionnent bien pour les superpositions:
* Écran: Éclaire l'image. Bon pour les fuites légères, le bokeh et l'ajout de luminosité.
* Multiplier: Assombrit l'image. Bon pour ajouter de la texture, des ombres ou créer un look vintage.
* superposition: Une combinaison de multiplier et d'écran, créant du contraste. Souvent un bon point de départ.
* lumière douce: Un mode de mélange subtil qui ajoute le contraste et la couleur.
* lumière dure: Une version plus intense de la lumière douce.
* Color Dodge: Crée des effets brillants et vibrants. Utiliser avec prudence.
* Dodge linéaire (ADD): Semblable à Color Dodge mais peut être encore plus intense.
* diviser: Inverse les couleurs où la superposition est blanche, créant des effets inhabituels et souvent intéressants.
* faites attention à la façon dont chaque mode de mélange affecte l'apparence de votre portrait. Il n'y a pas de "meilleur" mode de mélange; Cela dépend de la superposition et de l'effet souhaité.
5. Ajustez l'opacité du calque de superposition:
* Localisez le curseur d'opacité: Dans le panneau Calques, en dessous de la liste déroulante en mode de mélange, vous trouverez un curseur "Opacité".
* ajustez l'opacité: Cliquez et faites glisser le curseur vers la gauche pour réduire l'opacité de la superposition, ce qui le rend plus subtil. Faites-le glisser vers la droite pour augmenter l'opacité, ce qui le rend plus important. Souvent, une opacité inférieure (par exemple, 20-50%) fonctionne mieux pour un look naturel.
6. Ajoutez un masque de calque (facultatif mais recommandé):
* Sélectionnez le calque de superposition: Assurez-vous que la couche de superposition est sélectionnée dans le panneau Calques.
* Ajoutez un masque de calque: Cliquez sur l'icône "Ajouter un masque de calque" en bas du panneau Calques. Cela ressemble à un rectangle avec un cercle à l'intérieur. Un rectangle blanc apparaîtra à côté de la vignette de superposition dans le panneau Calques. Ceci est votre masque de couche.
* Sélectionnez l'outil de pinceau: Appuyez sur la touche «B» pour sélectionner l'outil Brush.
* Définissez la couleur du premier plan sur noir: Appuyez sur la touche «D» pour réinitialiser les couleurs de premier plan / fond en noir et blanc. Ensuite, appuyez sur la touche `X` pour les changer pour que le noir soit la couleur de premier plan.
* peigner sur le masque de calque: Avec le masque de calque sélectionné (cliquez sur le rectangle blanc à côté de la vignette de superposition), peignez sur votre image.
* peinture avec noir: Cache des parties de la superposition. Ceci est utile pour retirer la superposition des visages, des yeux ou d'autres domaines où vous ne voulez pas l'effet.
* peinture avec blanc: Révèle des parties de la superposition. Vous pouvez l'utiliser pour ramener la superposition dans certaines zones.
* Ajustez la taille et la douceur du pinceau: Utilisez les touches `` ['et'] 'pour diminuer et augmenter la taille des pinceaux, respectivement. Ajustez la dureté de pinceau dans les paramètres de pinceau (généralement dans la barre de menu supérieure) pour créer des bords plus doux ou plus durs. Une brosse douce est généralement meilleure pour le mélange.
* opacité et flux: Ajustez les paramètres d'opacité et de débit de la brosse. Les abaisser vous permet de construire lentement l'effet du masquage.
7. affiner les couches de réglage (facultatif):
* Ajouter des couches de réglage: Pour affiner davantage l'apparence, vous pouvez ajouter des couches de réglage au-dessus de toutes les autres couches. Accédez à `calque> nouveau calque de réglage» et choisissez un ajustement (par exemple, niveaux, courbes, équilibre des couleurs, teinte / saturation).
* Clip à superposer: Cliquez avec le bouton droit sur le calque de réglage et sélectionnez "Créer un masque d'écrasement". Cela garantira que le réglage n'affecte que la couche immédiatement en dessous (votre couche de superposition).
* Ajuster les paramètres: Expérimentez les paramètres de la couche de réglage pour modifier le contraste, la luminosité, l'équilibre des couleurs ou d'autres aspects de la superposition.
8. Enregistrez votre travail:
* `Fichier> Enregistrer sous ...` Choisissez un format comme `.psd` pour enregistrer le fichier en couches, afin que vous puissiez le modifier plus tard.
* `Fichier> Export> Enregistrer pour Web (héritage) ...` Choisissez un format comme `.jpg` ou` .png` pour le partage en ligne.
Conseils et dépannage:
* Expérience! La clé est d'essayer différents modes de mélange, opacités et techniques de masquage pour voir ce qui fonctionne le mieux.
* Subtillant: Les superpositions peuvent facilement devenir écrasantes. Souvent, une superposition subtile est plus efficace que dramatique.
* Éclairage: Considérez l'éclairage de votre portrait et choisissez une superposition qui la complète.
* Couleur: Pensez aux couleurs de votre portrait et à la superposition. S'affrontent-ils ou fonctionnent-ils bien ensemble? Vous pouvez utiliser les calques de réglage pour ajuster les couleurs de la superposition.
* Résolution: Utilisez des images haute résolution pour le portrait et la superposition pour les meilleurs résultats.
* Édition non destructive: L'utilisation de masques de couche et de couches de réglage vous permet de modifier sans modifier définitivement les données d'image d'origine.
* Masques d'écrêtage: Les masques d'écrêtage vous permettent d'appliquer des couches de réglage spécifiquement à la couche sous-jacente.
Exemple de workflow:
1. Ouvrez un portrait d'une femme.
2. Ouvrez une superposition de texture grunge.
3. Copiez et collez la texture grunge sur le portrait comme une nouvelle couche.
4. Modifiez le mode de mélange de la couche grunge pour «multiplier».
5. Réduisez l'opacité de la couche grunge à 30%.
6. Ajoutez un masque de couche à la couche grunge.
7. À l'aide d'un pinceau noir doux, peignez sur le masque de calque pour éliminer la texture grunge du visage et des yeux de la femme.
8. Ajoutez une couche de réglage "courbes" coupée à la couche grunge pour affiner le contraste.
techniques avancées (au-delà de la base):
* Cartes de déplacement: Utilisez une carte de déplacement pour déformer la superposition pour suivre les contours du portrait.
* Objets intelligents: Convertissez la couche de superposition en un objet intelligent avant d'appliquer des filtres ou des transformations. Cela vous permet de les modifier de manière non destructive.
* Brosses personnalisées: Créez des pinceaux personnalisés à partir de parties de la superposition pour peindre l'effet sur le portrait.
* en utilisant plusieurs superpositions: Empilez plusieurs superpositions les unes sur les autres pour créer des effets complexes.
Ce tutoriel détaillé devrait vous permettre d'ajouter des superpositions créatives à vos portraits dans Photoshop. Amusez-vous à expérimenter et à créer des looks uniques! Bonne chance!