1. Comprendre les bases des gels colorés:
* ce qu'ils sont: Des feuilles fines de plastique coloré (généralement acétate ou polycarbonate) qui sont placées devant une source légère pour changer sa couleur.
* Objectif: Pour ajouter de la couleur, du drame, de l'humeur, de la séparation et de l'intérêt visuel global pour vos portraits.
* Types de gels: Disponible dans une vaste gamme de couleurs, des teintes subtiles aux teintes saturées. Viennent également dans des gels de correction (pour équilibrer la température de la couleur) et des gels de diffusion (pour adoucir la lumière).
* où acheter: Des magasins de photographie, des détaillants en ligne comme Amazon et des maisons d'approvisionnement en théâtre.
* pièce jointe: Les gels sont attachés à vos lumières avec des clips, des porte-gels ou du velcro. Assurez-vous qu'ils sont attachés en toute sécurité et positionnés loin de l'ampoule pour éviter la fonte ou la déformation.
2. Équipement essentiel:
* lumières: Les stroboscopes (flashs de studio) ou les feux de vitesse (flashs à la caméra) sont les plus courants. Vous pouvez également utiliser des lumières continues, mais soyez conscient de la génération de chaleur avec des gels.
* gels colorés: Commencez par un ensemble de base (couleurs primaires:rouge, bleu, vert) et quelques couleurs complémentaires.
* porte-gel: Pour fixer les gels à vos lumières. Les portes de grange avec des porte-gel sont très utiles.
* Stands de lumière: Pour positionner vos lumières.
* Modificateurs lumineux (facultatif): Softboxes, parapluies, réflecteurs, grilles, snots - ceux-ci façonnent et omettent davantage la lumière.
* pinces ou bande: Pour sécuriser les gels et autres accessoires.
3. Planification et conceptualisation:
* Concept: Quelle humeur ou quel message essayez-vous de transmettre? Considérez la personnalité du sujet et l'histoire globale que vous souhaitez raconter. La couleur a de fortes associations psychologiques (rouge =passion, bleu =calme, etc.).
* Palette de couleurs: Décidez des couleurs que vous souhaitez utiliser et comment elles interagiront.
* monochromatique: Différentes nuances d'une seule couleur.
* complémentaire: Couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, rouge et vert, bleu et orange). Ceux-ci créent un contraste élevé.
* analogue: Couleurs les unes à côté des autres sur la roue chromatique (par exemple, bleu, bleu-vert, vert). Ceux-ci créent un look harmonieux et équilibré.
* triadique: Trois couleurs uniformément espacées sur la roue chromatique (par exemple, rouge, bleu, jaune).
* Configuration de l'éclairage: Dessinez un diagramme de base de votre placement de lumière et de vos affectations de gel. Considérer:
* Lumière clé: La principale source d'éclairage.
* Remplir la lumière: Utilisé pour adoucir les ombres.
* Light / Hair Light: Crée une séparation de l'arrière-plan.
* lumière de fond: Pour éclairer ou colorer l'arrière-plan.
4. Techniques d'éclairage et exemples:
* gel unique:
* Lavage de couleurs simple: Placez un gel sur votre lumière clé pour une couleur subtile tout-over.
* Couleur d'arrière-plan: Utilisez un gel sur une lumière destinée à l'arrière-plan pour créer une toile de fond colorée.
* deux gels (le plus commun):
* Éclairage divisé complémentaire: Un gel sur la lumière clé, une autre (couleur complémentaire) sur une lumière de remplissage ou une lumière de jante, créant un effet dramatique et contrasté. Par exemple, le feu clé rouge, la lumière cyan-jante.
* Séparation des couleurs: Utilisez une couleur pour le sujet et un autre pour l'arrière-plan pour créer une profondeur et un intérêt visuel.
* Éclairage d'humeur: Deux gels avec des teintes similaires pour améliorer une humeur spécifique. Par exemple, un gel bleu et violet pour une scène mélancolique.
* trois gels ou plus:
* combinaisons de couleurs complexes: Pour les utilisateurs avancés, vous pouvez expérimenter plusieurs gels pour créer des effets complexes et en couches. Nécessite une planification et une exécution minutieuses.
* Gradient de couleur: Utilisation de plusieurs gels pour créer une transition lisse des couleurs à travers le sujet ou l'arrière-plan.
5. Considérations et conseils clés:
* Rapports d'éclairage: Contrôlez la puissance de chaque lumière pour équilibrer les couleurs. L'ajustement de la puissance d'une lumière géliquée peut changer l'intensité et la saturation de la couleur.
* Distance: La distance entre la lumière et le sujet affecte la saturation des couleurs. Plus proche =plus saturé; plus loin =moins saturé.
* Diffusion: Utilisez des gels de diffusion ou des modificateurs (boîtes à soft, parapluies) pour adoucir la lumière et créer des gradients plus lisses. La lumière dure et directe avec des gels peut sembler contre nature.
* Balance des blancs: Réglez la balance des blancs de votre appareil photo * avant * d'ajout de gels. Si vous utilisez des couleurs mixtes, il est souvent préférable de le régler sur le "tungstène" ou la "lumière du jour" en fonction de votre éclairage de base, puis ajustez en post-traitement. Le tir Raw vous donne plus de flexibilité pour ajuster la balance des blancs plus tard.
* Tons de peau: Soyez conscient de la façon dont les gels affectent les tons de peau. Les couleurs fortement saturées peuvent rendre la peau contre nature. Envisagez d'utiliser des couleurs plus douces ou uniquement des lumières d'arrière-plan ou de jante.
* garde-robe du modèle: Les vêtements que votre modèle porte peut compléter ou s'affronter avec les couleurs que vous utilisez. Coordonner la garde-robe au préalable.
* L'expérimentation est la clé: N'ayez pas peur d'essayer différentes combinaisons de couleurs, de positions lumineuses et de modificateurs. Prenez beaucoup de clichés et ajustez votre configuration au besoin. La photographie numérique le rend facile.
* post-traitement: Vous pouvez affiner davantage les couleurs et les tons dans les logiciels de post-traitement comme Adobe Photoshop ou Lightroom. Ajustez les niveaux, les courbes et l'équilibre des couleurs pour obtenir l'aspect souhaité.
Configuration des exemples:
* Portrait cyberpunk: Gel bleu sur la lumière principale, gel magenta sur la jante claire, fond sombre.
* film dramatique noir: Gel rouge sur un rétro-éclairage destiné à la fumée ou au brouillard, créant une silhouette dramatique. Gel aux tons frais sur le feu clé.
* Portrait de rêve: Gel de lavande sur la lumière principale, gel rose clair sur la lumière de remplissage, diffusion douce.
* Portrait de science-fiction: Gel sarcelle d'un côté du visage, gel orange de l'autre, créant un contraste frappant.
Sécurité:
* chaleur: Gardez toujours les gels loin de la source lumineuse pour éviter la fonte ou la déformation.
* Pièce jointe sécurisée: Assurez-vous que les gels sont solidement attachés aux lumières pour les empêcher de tomber et causer des dommages ou des blessures.
En comprenant les principes des gels colorés et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez créer des portraits uniques et accrocheurs qui expriment votre vision artistique. Bonne chance et amusez-vous!