REC

Conseils sur le tournage vidéo, la production, le montage vidéo et l'entretien de l'équipement.

 WTVID >> Vidéo >  >> Montage vidéo >> Adobe Photoshop

Comment utiliser des gels colorés créent des portraits uniques et créatifs

Utilisation de gels colorés pour créer des portraits uniques et créatifs

Les gels colorés, également connus sous le nom de gels d'éclairage, sont des feuilles de plastique transparentes qui peuvent être placées devant les lumières du studio ou les feux de vitesse pour modifier la couleur de la lumière qu'ils émettent. Ils sont un outil polyvalent pour les photographes qui cherchent à ajouter de l'humeur, du drame et de la créativité à leurs portraits. Voici une ventilation de la façon de les utiliser efficacement:

1. Comprendre les bases

* Quels sont les gels colorés? Ils viennent dans un large éventail de couleurs et de densités. Les gels de densité plus élevée produiront une couleur plus saturée.

* Types de gels:

* Gels de correction des couleurs (CTO, CTB): Utilisé pour ajuster la température de couleur de vos lumières pour correspondre à la lumière ambiante (par exemple, le tungstène à la lumière du jour ou vice versa). Moins souvent utilisé pour les effets créatifs, mais bon à avoir dans votre kit.

* gels d'effet de couleur: Ce sont les plus amusants! Ils viennent dans un arc-en-ciel de couleurs, vous permettant de changer radicalement l'apparence de vos portraits.

* porte-gel: Vous aurez besoin d'un moyen de fixer les gels à vos lumières. Ceux-ci peuvent aller de simples détenteurs de gel qui s'inscrivent sur votre tête flash vers des grilles et des scolats plus élaborés avec des porte-gels.

* Compatibilité: Assurez-vous que les gels que vous choisissez sont résistants à la chaleur et compatibles avec le type de lumières que vous utilisez. Les lumières continues (comme les lumières chaudes) génèrent plus de chaleur et nécessitent des gels plus durables et plus durables.

* Sécurité: Ne bloquez pas les trous de ventilation sur vos lumières avec des gels, car cela peut les faire surchauffer.

2. Planification de votre tournage

* concept et humeur: Décidez du genre de sentiment que vous voulez évoquer dans votre portrait. Les couleurs chaudes (rouges, oranges, jaunes) peuvent créer un sentiment de chaleur, de passion ou de danger. Des couleurs fraîches (blues, verts, violets) peuvent transmettre le calme, le mystère ou la tristesse.

* Palette de couleurs: Choisissez une palette de couleurs qui complète le teint de votre modèle, les vêtements et le thème général. Envisagez d'utiliser des couleurs complémentaires (couleurs opposées les unes aux autres sur la roue chromatique) pour des contrastes frappants.

* Configuration de l'éclairage: Réfléchissez à la façon dont vous utiliserez les gels dans votre configuration d'éclairage. Allez-vous utiliser une lumière avec un gel? Deux lumières avec des gels différents? Un voyant de fond gélifié?

* Background: Considérez la couleur et la texture de votre arrière-plan. Un fond neutre permettra aux couleurs des gels de se démarquer vraiment.

3. Configuration et techniques d'éclairage communes

* Lumière de gel unique:

* lavage simple: Placez une lumière géliquée directement sur votre sujet pour un lavage de couleurs uniforme.

* rétro-éclairage: Utilisez une lumière géliquée derrière votre sujet pour créer un effet de halo coloré.

* lumière de fond: Projetez la lumière gélifiée sur l'arrière-plan pour créer une toile de fond colorée.

* deux lumières de gel:

* Éclairage divisé: Utilisez deux lumières avec des gels différents positionnés de chaque côté de votre sujet. Cela crée un effet dramatique et visuellement intéressant.

* Lumière clé et remplissage de lumière: Utilisez une lumière géliquée comme lumière clé et une autre avec une couleur différente (ou un gel de correction de couleur) comme lumière de remplissage.

* Éclairage de jante: Placez deux lumières gélifiées derrière le sujet à des angles opposés pour créer un effet de lumière de jante colorée.

* gels et ombres de couleur: Expérimentez comment la lumière colorée interagit avec les ombres. La couleur de la lumière influencera la couleur et la densité des ombres.

4. Conseils et astuces pratiques

* Démarrez simple: Commencez par un seul gel et ajoutez progressivement plus de complexité à vos configurations.

* Test CHAPS: Prenez beaucoup de clichés pour voir comment les gels affectent la lumière et l'apparence générale du portrait. Ajustez la position et l'intensité de vos lumières au besoin.

* Intensité lumineuse: Les gels colorés réduisent la quantité de lumière émise par vos lumières. Vous devrez peut-être augmenter la puissance de vos lumières ou ajuster les paramètres de votre appareil photo en conséquence.

* Balance des blancs: Le réglage de la balance du blanc de votre appareil photo affectera les couleurs de votre image. Expérimentez avec différents paramètres d'équilibre des blancs pour obtenir l'aspect souhaité. Souvent, le réglage de la balance des blancs sur le tungstène / incandescence peut produire des résultats intéressants. Tirez en brut afin que vous ayez plus de flexibilité pour ajuster la balance des blancs en post-traitement.

* Diffusion: Utilisez des matériaux de diffusion (par exemple, des boîtes softbox, des parapluies) pour adoucir la lumière et créer un lavage de couleurs plus uniforme.

* Théorie des couleurs: Une compréhension de base de la théorie des couleurs vous aidera à choisir des gels qui se complètent et créent des effets harmonieux ou contrastés.

* Mélanger les couleurs: Vous pouvez superposer plusieurs gels pour créer des couleurs et des effets uniques. Faites attention de ne pas surchauffer vos lumières lors de la superposition des gels.

* Effets gobo: Utilisez des motifs gobo avec des gels colorés pour projeter des formes et des textures intéressantes sur votre sujet ou votre arrière-plan.

* post-traitement: Vous pouvez encore améliorer les couleurs et les effets créés par vos gels dans des logiciels de post-traitement comme Adobe Photoshop ou Lightroom.

5. Exemples d'utilisations créatives

* portraits dramatiques: Utilisez des rouges profonds et des bleus pour un look dramatique et énervé.

* Portraits de rêve: Mélanger des pastels doux comme le rose et la lavande pour une sensation de rêve et éthérée.

* portraits de science-fiction: Utilisez du blues, des verts et des violets avec des ombres pointues pour un effet futuriste ou d'un autre monde.

* portraits thématiques: Utilisez des gels qui correspondent aux couleurs des vêtements ou des accessoires de votre sujet pour créer un look cohérent.

* Portraits abstraits: Expérimentez avec des couleurs audacieuses et des angles d'éclairage inhabituels pour les portraits abstraits et artistiques.

6. Recommandations d'équipement

* gels: Lee Filters et Rosco sont des marques populaires connues pour leur qualité et leur variété. Commencez par un pack d'échantillonneur de base.

* porte-gel: Porte-gel de speedlight, modificateurs Magmod ou options de bricolage (ruban adhésif et carton).

* lumières: Speedlights ou stroboscopes de studio. Envisagez des panneaux LED continus pour un aperçu plus facile de la lumière gélifiée.

* Stands de lumière: Essentiel pour positionner vos lumières.

* diffuseurs: Softboxes, parapluies ou gels de diffusion.

7. L'expérimentation est la clé!

La meilleure façon d'apprendre à utiliser efficacement les gels colorés est d'expérimenter. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de voir ce que vous pouvez créer. Regardez des tutoriels, étudiez le travail d'autres photographes et, surtout, amusez-vous!

En comprenant les bases des gels colorés, en planifiant soigneusement vos pousses et en expérimentant différentes configurations d'éclairage, vous pouvez créer des portraits uniques et créatifs qui se démarquent de la foule. Bonne chance et bonne prise de vue!

  1. Comment créer des portraits abstraits sympas dans Photoshop

  2. Découvrez sept façons de créer des images sépia dans Photoshop

  3. Comment faire des montages photographiques créatifs avec un modèle de planche de contact dans Photoshop

  4. Comment utiliser Photoshop Mélanger les modes pour les portraits de beaux-arts

  5. 7 conseils pour photographier de délicieuses boissons

Adobe Photoshop
  1. Comment utiliser Photoshop Mélanger les modes pour les portraits de beaux-arts

  2. Montage vidéo 101 :Comment ajouter des titres et des sous-titres dans Premiere Pro

  3. Comment modifier les portraits dans Lightroom:le guide étape par étape

  4. Adobe Bridge – Est-ce vraiment la meilleure alternative gratuite à Lightroom ?

  5. Façons simples de créer un pinceau dans Photoshop

  6. Comment ajouter un effet grunge vos portraits à l'aide de Lightroom

  7. Test de l'objectif Sony FE 135 mm F/1.8 GM

  8. Comment créer un préréglage «portrait doux» dans Lightroom 4