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Comment modifier les tirs à la tête de l'entreprise à Lightroom

La modification des tirs à la tête de l'entreprise à Lightroom nécessite un équilibre délicat de professionnalisme et de naturel. L'objectif est d'améliorer les meilleures caractéristiques du sujet tout en maintenant une apparence réaliste et accessible. Voici un guide complet pour éditer des tirs à la tête des entreprises à Lightroom:

i. Préparation:

* Import: Importez vos images dans Lightroom.

* Organisation: Utilisez des collections, des mots clés et des notes pour organiser vos photos. Cela vous aidera à trouver rapidement les tirs à la tête que vous devez modifier.

* Sélections: Choisissez les meilleures images pour l'édition en fonction de l'expression, de la pose et de la netteté globale.

* Presets (facultatif): Envisagez d'utiliser un préréglage de base conçu pour le portrait ou les tirs à la tête. Cela peut gagner du temps en établissant un point de départ de base. Cependant, soyez prêt à personnaliser considérablement les paramètres.

ii. Réglages de base (dans le panneau "de base"):

1. Balance des blancs:

* outil de piles: Utilisez l'outil de piolet pour cliquer sur une zone gris neutre dans l'image (si disponible, comme un fond gris ou une chemise blanche propre avec des ombres).

* Temps et Tint Sliders: Affinez la balance des blancs à l'aide des curseurs temporaires et teintés. Visez un teint naturel qui n'est pas trop chaud ou trop frais. Un ton légèrement plus chaud transmet souvent une approche.

2. Exposition:

* Curseur d'exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image. Faites attention de ne pas surexposer, ce qui peut laver les détails au visage et créer des faits saillants durs. Un peu sous-exagéré, puis soulever les ombres plus tard donne souvent de meilleurs résultats.

3. Contraste:

* curseur de contraste: Réduisez légèrement le contraste pour un aspect plus doux. Cela aide à lisser la peau et à réduire les ombres dures. Évitez les ajustements extrêmes, car il peut rendre l'image à plat.

4. Faits saillants et ombres:

* met en évidence le curseur: Réduisez les points forts pour récupérer les détails dans les zones lumineuses, en particulier le front et les joues.

* Slider Shadows: Augmentez les ombres pour soulever les zones sombres et révéler plus de détails dans les yeux et les cheveux. Cela permet de rendre l'image plus accessible et moins sévère.

5. Blancs et Noirs:

* curseur blancs: Ajustez le curseur des blancs pour définir le point le plus brillant de l'image. Utiliser la prudence; en exagérant peut créer des reflets soufflés. Maintenez la touche "Alt" (ou "Option" sur Mac) tout en faisant glisser pour voir l'écrêtage.

* Slider Blacks: Ajustez le curseur des Noirs pour définir le point le plus sombre de l'image. Semblable aux blancs, veillez à ne pas écraser les Noirs et perdre des détails. Maintenez la touche "Alt" (ou "Option" sur Mac) tout en faisant glisser pour voir l'écrêtage.

6. présence (clarté, vibrance, saturation):

* curseur de clarté: Utilisez une quantité subtile de clarté pour ajouter une netteté et une définition. Trop peut mettre l'accent sur la texture et les rides de la peau. Expérimentez avec une clarté négative pour un look très doux et stylisé, mais cela n'est généralement pas recommandé pour les tirs à la tête d'entreprise.

* curseur de vibrance: Augmenter les vibrance pour augmenter la saturation des couleurs les moins saturées, ce qui entraîne un aspect plus naturel et agréable.

* Curseur de saturation: Ajustez la saturation avec parcimonie. La sur-saturation peut rendre les tons de peau contre nature et peu flatteurs.

iii. Courbe de ton:

* Courbe point: Une "courbe S subtile peut ajouter de la profondeur et du contraste. Expérimentez avec l'ajout d'une légère forme "S" en tirant un peu la partie supérieure et la partie inférieure vers le bas. Évitez les courbes difficiles qui peuvent créer des tons contre nature.

* Mélangeur de canaux (facultatif): Pour un contrôle plus avancé sur les tons de couleur, le mélangeur de canaux peut être utilisé pour ajuster l'équilibre du rouge, du vert et du bleu dans l'ombre, les midtones et les reflets. Il vaut mieux laisser aux utilisateurs plus expérimentés.

iv. Panneau HSL / couleur:

* Hue: Affinez la teinte de couleurs spécifiques, en particulier orange et jaune, pour ajuster les tons de peau.

* saturation: Réduisez la saturation des couleurs trop vibrantes (comme les rouges dans les lèvres ou les légumes verts en arrière-plan) pour créer un aspect plus équilibré.

* Luminance: Ajustez la luminance des couleurs pour les éclairer ou les assombrir. Par exemple, l'augmentation de la luminance de l'orange et du jaune peut égayer les tons de peau.

v. Panneau de détail:

* Affûtage:

* Montant: Ajustez le curseur de montant pour ajouter une netteté à l'image. Commencez par une valeur faible et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que l'image semble nette.

* rayon: Utilisez un petit rayon pour aiguiser les détails fins sans introduire des artefacts.

* Détail: Augmentez le curseur détaillé pour améliorer les détails fins de l'image.

* masquage: Utilisez le curseur de masquage pour protéger les zones comme la peau contre une affûtage excessive. Maintenez la touche "Alt" (ou "Option" sur Mac) tout en faisant glisser le curseur pour visualiser le masque; Les zones blanches seront aiguisées et les zones noires seront masquées.

* Réduction du bruit:

* Luminance: Augmentez le curseur de luminance pour réduire le bruit de luminance (grain). Faites attention à ne pas trop lisse de la peau, ce qui peut le rendre non naturel.

* Couleur: Augmentez le curseur de couleur pour réduire le bruit des couleurs (taches de couleur).

vi. Corrections de l'objectif:

* Activer les corrections de profil: Vérifiez la case "Activer le profil Corrections" pour corriger automatiquement les distorsions et vignements de l'objectif en fonction de l'objectif utilisé pour prendre la photo.

* aberration chromatique: Cochez la case "Retirer l'aberration chromatique" pour corriger les franges de couleurs le long des bords.

* Ajustements manuels (facultatif): Utilisez les curseurs manuels pour affiner la distorsion, le vignet ou les corrections de perspective si nécessaire.

vii. Panneau de transformation (facultatif):

* Utilisez ce panneau pour corriger les problèmes de perspective, surtout si le sujet semble incliné ou si les lignes de construction ne sont pas droites. L'option "Auto" peut souvent résoudre des problèmes simples.

viii. Brosse de réglage et filtres gradués / radiaux:

* Brosse de réglage (k): Utilisez la brosse de réglage pour effectuer des ajustements localisés à des zones spécifiques de l'image:

* lissage de la peau: Brossez la peau avec une petite quantité de clarté négative et une augmentation du masquage de netteté pour adoucir les ridules et les imperfections. Réduisez également légèrement les points forts.

* amélioration des yeux: Illuminez les yeux en brossant les iris avec une exposition et une clarté accrues. Aiguisez légèrement les yeux.

* Amélioration des cheveux: Assombrir et aiguiser les cheveux pour ajouter la définition.

* Filtre gradué (M): Utilisez le filtre gradué pour créer des gradients subtils pour les effets d'éclairage ou pour assombrir ou éclaircir des zones spécifiques.

* Filtre radial (Shift + M): Utilisez le filtre radial pour créer des effets de vignette ou pour égayer ou assombrir des zones spécifiques en forme circulaire ou elliptique. Utilisez-le pour égayer subtilement le visage du sujet.

ix. Retrait des imperfections:

* outil d'élimination des points (Q): Utilisez l'outil d'élimination des taches pour éliminer les imperfections, les poils errant ou d'autres distractions de l'image. Choisissez le mode "guérir" ou "clone" et ajustez la taille et l'opacité de la brosse au besoin. Soyez subtil et évitez de retirer les caractéristiques de la peau naturelle.

x. Croping:

* outil de recadrage (R): Créez l'image pour améliorer la composition et éliminer les éléments distrayants. Considérez la règle des tiers ou d'autres directives de composition. Une récolte serrée se concentrant sur le visage est souvent efficace pour les tirs à la tête.

xi. Exportation:

* Format de fichier: Choisissez JPEG pour la plupart des utilisations Web et générales. Choisissez TIFF pour l'impression de haute qualité ou l'édition supplémentaire dans d'autres logiciels.

* espace colorimétrique: Utilisez SRGB pour le Web et l'utilisation la plus générale. Utilisez Adobe RVB ou Prophoto RVB pour l'impression si votre imprimante la prend en charge.

* Qualité: Réglez la qualité à un niveau élevé (par exemple, 80-100) pour les fichiers JPEG.

* dimensionnement d'image: Redimensionner l'image aux dimensions requises pour son utilisation prévue. Maintenir le rapport d'aspect.

* Affûtage: Ajoutez une affûtage de sortie pour la taille de l'affichage prévue (écran ou imprimé).

Considérations clés pour les tirs à la tête de l'entreprise:

* Apparence naturelle: L'objectif principal est de créer une image professionnelle et accessible qui semble naturelle et authentique. Évitez les looks trop traités ou stylisés.

* Améliorations subtiles: Concentrez-vous sur des améliorations subtiles qui améliorent l'apparence du sujet sans modifier considérablement leurs caractéristiques naturelles.

* cohérence: Maintenez la cohérence dans votre style d'édition sur tous les tirs à la tête pour un look cohérent.

* Brandage de l'entreprise: Considérez la marque et le style visuel de l'entreprise lors de la prise de décisions d'édition.

* Commentaires du client: Si possible, obtenez les commentaires du client sur les modifications pour vous assurer qu'il est satisfait des résultats.

Résumé du flux de travail:

1. Importer et organiser

2. Sélectionnez les meilleures images

3. Ajustements de base (balance des blancs, exposition, contraste, reflets / ombres, blancs / noirs)

4. Courbe de ton (Curve S subtile)

5. Panneau HSL / couleur (tons de peau, saturation)

6. Panneau de détail (affûtage, réduction du bruit)

7. Corrections de l'objectif

8. Brosse / filtres de réglage (lissage de la peau, amélioration des yeux / cheveux)

9. Retrait des imperfections

10. Croping

11. Exportation

En suivant ces étapes, vous pouvez créer des tirs à la tête professionnels et polis à Lightroom qui représentent efficacement vos clients. N'oubliez pas de hiérarchiser le naturel et des améliorations subtiles pour obtenir un résultat intemporel et percutant.

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