1. Comprendre les gels colorés
* qu'est-ce qu'ils sont? Des feuilles minces et transparentes de plastique coloré ou de cellophane que vous placez devant une source lumineuse (comme un stroboscope ou une vitesse) pour changer la couleur de la lumière.
* Pourquoi les utiliser?
* Correction des couleurs: Corriger les déséquilibres dans la lumière ambiante (par exemple, en utilisant le gel CTO [Température de couleur orange] pour correspondre à la lumière du tungstène lors de la prise de vue avec un flash).
* Couleur créative: Ajoutez l'humeur, le drame et l'intérêt visuel à vos portraits.
* Séparation / mise en évidence: Différenciez le sujet de l'arrière-plan ou mettez en surbrillance des fonctionnalités spécifiques.
* Types de gels:
* Gels de température de couleur (CTO, CTB): Convertir les températures de couleur (par exemple, CTO pour rendre le flash plus chaud, CTB pour le rendre plus frais).
* Gels d'effets de couleur: Large gamme de couleurs (rouge, bleu, vert, jaune, violet, etc.) pour créer des humeurs spécifiques.
* Gels de densité neutre (ND): Réduisez l'intensité de la lumière sans changer la couleur. Moins commun dans les portraits créatifs, mais utile pour équilibrer Flash avec une lumière ambiante brillante.
* kits de gel: Un bon point de départ, contenant souvent une variété de couleurs couramment utilisées.
* porte-gel / poignées: Essentiel pour attacher des gels à vos lumières. Tenez compte des options qui correspondent à vos lumières spécifiques et permettez des modifications rapides de gel.
2. Équipement essentiel
* speedlight ou strobe: Votre source de lumière principale. Les feux de vitesse sont portables et abordables, tandis que les stroboscopes offrent plus de puissance et de contrôle.
* gels colorés: Une variété de couleurs à expérimenter.
* porte-gel / poignées: Fixez en toute sécurité les gels à vos lumières.
* Stands de lumière: Pour positionner vos lumières.
* modificateurs (facultatif): Les boîtes aux soft, les parasols, les grilles, les riches peuvent façonner et diffuser la lumière de votre lumière géliquée.
* réflecteur (facultatif): Bouncez la lumière sur le sujet pour remplir les ombres.
* déclencheurs sans fil (pour le flash hors caméra): Vous permettez de tirer votre flash à distance.
* pinces / bande (la bande de gaffer est roi!): Sécuriser tout en place.
* METTRE LIGHT (facultatif): Vous aide à mesurer avec précision la sortie lumineuse.
3. Planification de votre coup
* Concept et humeur: Quelle histoire voulez-vous raconter? Quelle humeur voulez-vous évoquer? Les couleurs ont des associations fortes:
* rouge: Passion, énergie, danger, amour.
* bleu: Calme, paix, tristesse, confiance.
* vert: Nature, croissance, envie, fraîcheur.
* jaune: Bonheur, optimisme, énergie, prudence.
* violet: Royauté, mystère, créativité, luxe.
* Configuration de l'éclairage: Combien de lumières allez-vous utiliser? Où seront-ils positionnés? Quelles couleurs utiliserez-vous sur chaque lumière? Considérez un diagramme d'éclairage pour visualiser votre plan.
* Armoire et fond: Choisissez des vêtements et des arrière-plans qui complètent les couleurs que vous utilisez. Évitez les couleurs de conflit à moins que vous n'ayez opté pour un effet délibérément choquant. Un fond neutre (noir, blanc ou gris) est souvent un bon point de départ, laissant la lumière colorée être la focalisation.
* Twe du modèle du modèle: Certaines couleurs sont meilleures sur certains tons de peau que d'autres. Expérimentez pour voir ce qui fonctionne le mieux. Généralement, les tons plus chauds fonctionnent bien sur une peau plus fraîche et les tons plus frais fonctionnent bien sur une peau plus chaude.
4. Configuration d'éclairage de base avec gels
* Lumière unique avec gel:
* simple: Placez une lumière avec un gel sur le côté ou le devant de votre sujet. Utilisez un réflecteur pour remplir les ombres du côté opposé.
* lavage d'arrière-plan: Pointez la lumière géliquée en arrière-plan pour créer une toile de fond colorée.
* deux lumières avec des gels différents:
* Lumière clé et remplissage de lumière: Utilisez une lumière géliquée comme lumière principale (clé) et une autre lumière géliquée comme lumière de remplissage (souvent une couleur plus douce et moins saturée).
* Éclairage divisé: Placez une lumière géliquée de chaque côté du sujet, créant un contraste de couleur dramatique.
* Éclairage de jante / lumière des cheveux: Placez une lumière géliquée derrière le sujet pour créer un point culminant coloré sur leurs cheveux et leurs épaules.
* trois lumières (ou plus!):
* Combinez l'une des techniques ci-dessus. Utilisez une lumière pour l'arrière-plan, une pour la lumière clé et une pour la lumière de la jante.
5. Techniques et conseils créatifs
* combinaisons de couleurs: Expérimentez avec des couleurs complémentaires (en face de l'autre sur la roue chromatique, comme le rouge et le vert, le bleu et l'orange, le jaune et le violet) pour un contraste élevé. Utilisez des couleurs analogues (côte à côte sur la roue chromatique, comme le bleu et le vert, le rouge et l'orange) pour un look plus harmonieux.
* Force du gel: Les gels à pleine résistance fournissent la couleur la plus saturée. Vous pouvez utiliser des filtres à diffusion ou réduire la puissance de la lumière pour réduire l'intensité de la couleur.
* Diffusion: L'utilisation d'une boîte à soft ou d'un panneau de diffusion devant votre lumière géliquée créera une lumière plus douce et plus uniforme.
* gobos / cookies: Créez des motifs intéressants de lumière et d'ombre en plaçant un gobo (un pochoir) devant votre lumière géliquée.
* Focus sur les détails: Mettez en surbrillance des parties spécifiques du visage ou du corps avec une lumière colorée (par exemple, les yeux, les lèvres ou les mains).
* Expérience avec la distance: Le déplacement de la source de lumière se rapproche ou plus loin du sujet affectera l'intensité et la propagation de la lumière.
* Mélange de température de couleur: Mélanger un flash gélifié avec la lumière ambiante existante (par exemple, le tungstène ou la lumière du jour) pour créer des contrastes de couleurs intéressantes.
* post-traitement: Vous pouvez encore améliorer les couleurs de vos images pendant le post-traitement. Ajustez la balance des blancs, la saturation et les courbes de couleur pour affiner l'apparence.
* Réglages du teint: Soyez conscient de la façon dont les gels affectent les tons de peau. Vous devrez peut-être effectuer des ajustements en post-traitement pour vous assurer que la peau a l'air naturelle ou intentionnellement stylisée.
* Utilisez des grilles et des snoot: Façonner le déversement de lumière et de commande. Une grille aide à concentrer la lumière dans un faisceau plus étroit, l'empêchant de se répandre sur des zones indésirables. Un snot crée un petit cercle de lumière focalisé.
* Shoot Stethered: La connexion de votre appareil photo à un ordinateur vous permet de revoir instantanément vos images sur un écran plus grand et de faire des ajustements à votre éclairage et à vos paramètres en temps réel.
6. Erreurs courantes pour éviter
* sur-saturation des couleurs: Trop de couleurs peut être écrasante. Commencez avec des couleurs subtiles et augmentez progressivement l'intensité.
* Tons de peau peu flatteurs: Certaines couleurs peuvent rendre la peau maladive ou contre nature. Faites une attention particulière à la façon dont les couleurs affectent le teint du modèle.
* Ratios d'éclairage pauvres: Assurez-vous que votre lumière clé est plus lumineuse que votre lumière de remplissage, pour éviter un éclairage plat et sans intérêt.
* Ignorer la lumière ambiante: Considérez comment la lumière ambiante dans la pièce interagira avec vos lumières gélifiées.
* pas de mesure: Si vous utilisez des stroboscopes de studio, un compteur léger peut aider à composer la bonne exposition.
* en utilisant des gels bon marché: Les gels bon marché peuvent s'estomper rapidement et peuvent ne pas avoir de couleur précise.
7. Pratique et expérimentation
La chose la plus importante est d'expérimenter et de s'amuser! Essayez différentes couleurs, configurations d'éclairage et techniques pour trouver ce qui vous convient le mieux. N'ayez pas peur de faire des erreurs - c'est comme ça que vous apprenez. Regardez le travail d'autres photographes qui utilisent des gels colorés pour l'inspiration et essayez de recréer leurs techniques. Bonne chance!