i. Préparation et importation
1. Choisissez les bons coups: Avant même d'ouvrir Lightroom, sélectionnez les meilleures images de la séance photo. Recherchez une concentration forte, des poses flatteuses, des expressions authentiques et un éclairage approprié.
2. Importer dans Lightroom: Importez les tirs à tête choisis dans votre catalogue Lightroom.
3. Développez le module: Passez au module de développement.
ii. Corrections de base (ajustements globaux)
Ces ajustements affectent l'ensemble de l'image et sont le fondement de votre modification.
* Corrections de profil (corrections de l'objectif):
* Activer les corrections de profil: Dans le panneau Corrections de l'objectif, vérifiez «Activer les corrections de profil». Cela supprimera toute distorsion de l'objectif et vignet spécifique à la lentille utilisée.
* supprimer l'aberration chromatique: Vérifiez "Retirer l'aberration chromatique" pour éliminer toute frange de couleur autour des bords à contraste élevé.
* Balance des blancs:
* outil de piles: Utilisez le sélecteur de bilan des blancs (piolets) pour cliquer sur une zone gris neutre dans l'image (si l'on existe). Il peut s'agir d'une chemise blanche, d'un mur gris ou d'une surface neutre similaire.
* Temps et Tint Sliders: Affinez la température (plus chaude ou plus froide) et la teinte (verte ou magenta) en utilisant les curseurs jusqu'à ce que les tonalités de la peau soient naturelles et que l'image globale semble équilibrée. Visez un look neutre ou légèrement chaud.
* Exposition:
* histogramme: Gardez un œil sur l'histogramme pour éviter les reflets d'écrasement (zones blanches pures sans détail) ou les ombres écrasantes (zones noires pures sans détail).
* Curseur d'exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image. Visez un look bien éclairé mais pas trop brillant.
* Contraste: Augmentez légèrement le contraste pour la définition, mais évitez d'aller trop loin, car cela peut créer des ombres dures.
* Faits saillants et ombres:
* met en évidence le curseur: Récupérez les détails dans les reflets soufflés, tels que le front ou les zones lumineuses sur les vêtements. Faites glisser le curseur vers la gauche.
* Slider Shadows: Ouvrez les ombres pour révéler plus de détails dans des zones plus sombres, comme sous les yeux ou dans les cheveux. Faites glisser le curseur vers la droite.
* Blancs et Noirs:
* curseur blancs: Définit le point le plus brillant de l'image. Maintenez l'option alt / tout en faisant glisser le curseur à droite. L'image deviendra noire et lorsque vous traînez, les zones blanches apparaîtront. Arrêtez-vous juste avant de voir les premières zones blanches. Cela garantit que vous avez de vrais blancs sans coupure.
* Slider Blacks: Définit le point le plus sombre de l'image. Maintenez l'option alt / tout en faisant glisser le curseur à gauche. L'image deviendra blanche et lorsque vous traînez, les zones noires apparaîtront. Arrêtez-vous juste avant de voir les premières zones noires. Cela garantit que vous avez de vrais noirs sans écraser des ombres.
* Clarity and Dehaze (utilisez avec parcimonie):
* Clarity: Ajoute un contraste et une netteté au milieu des tons. Utilisez-le très subtilement (généralement +5 à +15). Trop de clarté peut rendre la peau dure et texturée.
* dehaze: Supprime la brume et ajoute de la saturation. Utilisez uniquement si nécessaire et avec prudence. Il peut créer un aspect dur ou contre nature s'il est exagéré. Bon pour les tirs en plein air avec de la brume réelle.
* Vibrance et saturation:
* vibrance: Ajuste l'intensité des couleurs les plus sourdes, ce qui les fait éclater sans saturer les tons de peau. Ceci est généralement préféré à la saturation.
* saturation: Ajuste l'intensité de toutes les couleurs de l'image. Utilisez avec parcimonie, voire pas du tout.
iii. Ajustements locaux (améliorations ciblées)
Utilisez la brosse de réglage, le filtre gradué ou le filtre radial pour cibler des zones spécifiques de l'image.
* lissage de la peau:
* Brosse de réglage: Sélectionnez le pinceau de réglage.
* Paramètres: Réduisez la clarté (-15 à -30), la netteté (-15 à -30) et la texture (-10 à -20) (ajuster les quantités en fonction de la peau). Augmentez légèrement la douceur en réduisant le contraste si vous le souhaitez.
* peinture: Peignez soigneusement la peau, en évitant des zones comme les yeux, les sourcils, les lèvres et les cheveux. Feather les bords de la brosse pour une transition naturelle.
* Considérons la séparation des fréquences (avancé): Pour la retouche professionnelle, envisagez d'utiliser Photoshop et des techniques de séparation des fréquences pour un lissage de la peau plus précis et un retrait des imperfections. Cela dépasse la portée d'un édition de base Lightroom.
* amélioration des yeux:
* Brosse de réglage: Sélectionnez le pinceau de réglage.
* Paramètres: Augmentez l'exposition (+0,1 à +0,3), la clarté (+5 à +15) et le contraste (+5 à +10) légèrement.
* peinture: Peindre sur l'iris des yeux. Cela les fera paraître plus brillant et plus défini.
* Catchlights: Si les feux de rattrapage (reflets dans les yeux) sont faibles, vous pouvez les améliorer légèrement en peignant sur eux avec un petit pinceau et en augmentant davantage l'exposition.
* Whitening des dents (subtil):
* Brosse de réglage: Sélectionnez le pinceau de réglage.
* Paramètres: Réduisez la saturation (-10 à -20) et augmentez légèrement l'exposition (+0,1 à +0,3).
* peinture: Peignez soigneusement sur les dents, en évitant les gencives. Sur ce qui sera très peu naturel.
* Dodge and Burn (subtil):
* Brosses de réglage: Créez deux pinceaux:un pour l'esquive (éclair) et un pour les brûlures (assombrissement).
* Dodge Paramètres: Exposition +0,1 à +0,3
* Paramètres de brûlure: Exposition -0,1 à -0,3
* peinture: Utilisez de petites pinceaux à plumes pour esquiver subtilement les reflets et brûler des ombres pour façonner le visage et ajouter une dimension. Faites attention aux pommettes, au nez et à la mâchoire. Il s'agit d'une technique très subtile, et elle sera exagérée contre nature.
* Amélioration des cheveux:
* Brosse de réglage: Sélectionnez le pinceau de réglage.
* Paramètres: Augmentez le contraste et réduisez légèrement les reflets. Vous pouvez également assombrir ou éclaircir sélectif les zones des cheveux pour plus de volume.
* peinture: Peindre sur les cheveux, en évitant la peau.
iv. Affûtage et réduction du bruit
* Panneau de détail:
* Affûtage: Ajustez la quantité, le rayon et les curseurs de détail pour affiner l'image. Un bon point de départ est d'environ 40 à 60, RADIUS 1.0 et Détail 25.
* masquage: Utilisez le curseur de masquage (maintien de l'option / option tout en faisant glisser) pour appliquer une netteté uniquement sur les bords de l'image, en évitant d'affiner la peau, ce qui peut mettre l'accent sur la texture.
* Réduction du bruit: S'il y a du bruit notable, en particulier dans l'ombre, augmentez le curseur de luminance. L'augmentation du curseur de couleurs peut également aider à réduire le bruit des couleurs. Faites attention à ne pas trop réduction du bruit, car il peut trop adoucir l'image.
v. Gradage des couleurs (facultatif)
* Panneau de classement des couleurs: Si vous souhaitez ajouter une qualité de couleur subtile, utilisez les ombres, les mi-tones et mettent en évidence les roues de couleur pour ajouter un soupçon de couleur. Ce n'est généralement pas nécessaire pour les tirs à la tête des entreprises et est mieux tenu très subtil s'il est utilisé.
vi. Retrait des points
* outil de retrait des points (b): Utilisez l'outil d'élimination des points pour éliminer les imperfections, les poils errant ou les taches de poussière qui sont distrayantes. Utilisez le mode "Heal" pour le mélange transparent.
vii. Vignet
* Panneau d'effets: Dans le panneau d'effets, pensez à ajouter une vignette très subtile (assombrissant les bords de l'image) pour attirer l'attention sur le sujet. Utilisez le curseur de quantité pour ajuster la résistance de la vignette et le curseur médian pour ajuster la taille de la vignette.
viii. Traitement et cohérence des lots
* Paramètres de synchronisation: Une fois que vous avez perfectionné vos modifications sur un seul coup de tête, sélectionnez cette image, puis sélectionnez tous les autres tirs auxquels vous souhaitez appliquer les mêmes modifications. Cliquez sur "Sync" et choisissez les paramètres que vous souhaitez synchroniser. (Habituellement, tout sauf le retrait ponctuel et les filtres gradués / radiaux). Cela appliquera les mêmes ajustements globaux à toutes les images sélectionnées.
* Ajustements individuels: Après la synchronisation, vous devrez peut-être apporter des ajustements individuels mineurs à chaque tire-tête pour tenir compte des différences d'éclairage ou de teint.
* Copies virtuelles: Créez des copies virtuelles de votre image de base pour expérimenter différentes modifications sans modifier l'original.
Considérations clés pour les tirs à la tête de l'entreprise:
* look naturel: L'objectif est d'améliorer les caractéristiques du sujet sans les faire paraître trop traitées ou contre nature. La subtilité est la clé.
* Professionnalisme: Maintenez un aspect propre et poli. Évitez les modifications tendance ou trop stylisées.
* cohérence: Assurer la cohérence de l'éclairage, de la couleur et du ton général de tous les tirs à la tête dans un lot.
* Philosophie de retouche: Le degré de retouche doit être aligné sur la marque et les préférences du client. Certains clients préfèrent un look plus naturel avec une retouche minimale, tandis que d'autres préfèrent un look plus poli.
* Précision des couleurs: Assurez-vous des tons de peau précis et évitez les moulages de couleur qui pourraient rendre le sujet malsain ou contre nature.
* Gestion des cheveux: Faites attention aux poils éloignés, à la survie et à l'apparence générale des cheveux. Un nettoyage subtil est souvent nécessaire.
* Vêtements: Abordez toutes les rides ou distractions des vêtements, mais évitez de rendre les vêtements trop lissés ou artificiels.
Résumé du flux de travail:
1. Sélectionnez les meilleurs coups
2. Importer dans Lightroom
3. Corrections de lentilles
4. Balance des blancs
5. Exposition et contraste
6. Highlights &Shadows
7. Blancs et Noirs
8. Vibrance et saturation
9. Ajustements locaux (peau, yeux, dents, cheveux, esquive et brûlure)
10. Affûtage et réduction du bruit
11. Retrait des points
12. Traitement par lots (paramètres de synchronisation)
13. Ajustements individuels
14. Export
Paramètres d'exportation:
* Format de fichier: JPEG (pour un usage Web) ou TIFF (pour imprimer)
* espace colorimétrique: SRGB (pour Web) ou Adobe RVB (pour imprimer)
* Résolution: 300 dpi (pour imprimer) ou 72 dpi (pour le web)
* dimensionnement d'image: Redimensionnez aux dimensions souhaitées pour une utilisation Web ou laissez à la pleine résolution pour imprimer.
* Qualité: Définissez la qualité JPEG sur 80-90 pour un bon équilibre entre la qualité de l'image et la taille du fichier.
En suivant ces étapes et en faisant attention aux détails, vous pouvez créer des tirs à la tête professionnels qui impressionnent vos clients. N'oubliez pas de pratiquer et d'expérimenter pour trouver votre propre style et votre flux de travail.