Comprendre le panneau HSL
Le panneau HSL est divisé en trois sections:
* Hue: Contrôle la couleur de base d'un canal de couleur spécifique. Le déplacement de la teinte change la couleur perçue en une couleur similaire. Par exemple, le déplacement du curseur de teinte verte vers le jaune rendra les verts plus jaunâtres.
* saturation: Contrôle l'intensité ou la pureté de la couleur. L'augmentation de la saturation rend la couleur plus vive, tout en le diminuer le rend plus sourde ou gris.
* Luminance: Contrôle l'éclat ou l'obscurité de la couleur. L'augmentation de la luminance rend la couleur plus lumineuse, tout en le diminuer la rend plus sombre.
Guide étape par étape pour utiliser le panneau HSL pour l'édition de paysage
1. Ouvrez votre photo de paysage à Lightroom: Importez votre image dans Lightroom et ouvrez-la dans le module Develop.
2. Ajustements de base d'abord (exposition, balance blanche, contraste): Avant de plonger dans le panneau HSL, assurez-vous d'avoir ajusté les bases. Corrigez votre exposition, votre balance blanche et votre contraste à l'aide du panneau de base. Ces ajustements fondamentaux influenceront la façon dont vous percevez les couleurs de votre image et fourniront une base solide pour d'autres raffinements.
3. Identifier les couleurs dominantes: Analysez votre photo de paysage. Quelles couleurs sont les plus importantes? Est-ce un coucher de soleil avec des oranges et des rouges vibrants, une forêt luxuriante avec des verts et des jaunes, ou une chaîne de montagnes avec du bleu et des violets? Connaître les couleurs clés guidera vos ajustements.
4. Commencez par Hue:
* Ajustements subtils: Généralement, visez les changements subtils dans la teinte. De grands changements peuvent créer des couleurs non naturelles et irréalistes.
* Ajustements communs:
* Greens: Vous pourriez déplacer légèrement les légumes verts vers le jaune pour une sensation plus chaude et plus ensoleillée, ou vers l'aqua pour un look plus frais et plus sourde.
* blues: Le changement de blues vers l'aqua peut améliorer les tons turquoise dans l'eau ou le ciel.
* oranges: Déplacez les oranges vers le rouge pour un coucher de soleil plus fougueux, ou vers le jaune pour une lueur d'heure d'or plus douce.
* Yellows: Déplacer les jaunes vers l'orange pour un ton plus chaud.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter, mais vérifiez toujours si vos ajustements créent des bandes ou d'autres artefacts. Zoomez pour vérifier.
5. ajuster la saturation:
* vibrant vs muet: Décidez si vous voulez une palette de couleurs plus vibrante ou en sourdine.
* Réduction de la saturation pour des couleurs spécifiques: Envisagez de réduire la saturation de certaines couleurs trop distrayantes. Par exemple, vous pourriez désaturer légèrement les légumes verts s'ils dominent le reste de l'image.
* Augmentation de la saturation pour l'accent: Vous pouvez augmenter la saturation pour souligner certaines couleurs, comme le rouge d'un coucher de soleil ou le bleu d'un lac. Mais l'utilisez judicieusement pour éviter la sursaturation.
* saturation des couleurs du ciel: Une pratique courante consiste à augmenter la saturation du blues dans le ciel pour la rendre plus vibrante.
6. Control Luminance:
* luminosité et contraste: Utilisez la luminance pour ajuster la luminosité des couleurs spécifiques, influençant le contraste global et l'humeur de votre image.
* Les verts assombrissants: L'assombrissement des légumes verts peut créer une sensation plus dramatique et de mauvaise humeur.
* Blues éclaircissants: Les bleus éclaircissants peuvent rendre le ciel ou l'eau plus lumineux.
* Éclaircissement des jaunes / oranges: Dans les couchers de soleil, des jaunes et des oranges éclaircissants peuvent améliorer la lueur.
* texture et détail: Les ajustements de luminance peuvent également aider à faire ressortir la texture. L'assombrissement certaines couleurs peuvent créer plus de contraste et de définition.
7. outil de réglage ciblé (TAT): L'outil de réglage ciblé (l'icône Little Dot dans le coin supérieur gauche du panneau HSL) est inestimable. Cliquez sur l'icône, puis cliquez et faites glisser sur une zone spécifique de votre photo. Lightroom ajustera automatiquement les curseurs HSL pour la couleur dominante dans cette zone, vous donnant un contrôle intuitif.
8. Utilisez le panneau "couleur" pour un classement de couleur spécifique: Envisagez d'utiliser le panneau "Couleurs" pour les options de classement des couleurs plus avancées après avoir été satisfait des ajustements HSL. Ce panneau vous permet d'ajuster les couleurs dans les ombres, les mi-tons et les reflets séparément, offrant un contrôle encore plus créatif.
9. avant et après la comparaison: Basculez fréquemment la vue "avant / après" (touche de barre arrière `\`) pour voir l'impact de vos ajustements HSL. Cela vous aide à éviter de sureserver.
10. Pratique et expérimentation: La meilleure façon de maîtriser le panneau HSL est la pratique. Expérimentez avec différents paramètres et voyez comment ils affectent vos images. Enregistrez vos paramètres préférés en tant que préréglages pour accélérer votre flux de travail à l'avenir.
Conseils et meilleures pratiques:
* La subtilité est la clé: Évitez la surexploitation. Les ajustements HSL les plus efficaces sont souvent les plus subtils.
* Considérez l'humeur globale: Pensez à l'ambiance que vous souhaitez créer. Les couleurs chaudes (rouges, oranges, jaunes) évoquent des sentiments d'énergie et de bonheur, tandis que des couleurs fraîches (blues, verts, violets) créent un sentiment de calme et de tranquillité.
* Harmonie de couleur: Soyez conscient de l'harmonie couleur. Envisagez d'utiliser une roue chromatique pour comprendre comment les différentes couleurs sont liées les unes aux autres et créer des combinaisons visuellement agréables.
* Évitez les bandes: Les ajustements HSL extrêmes peuvent parfois conduire à des bandes (étapes visibles entre les couleurs). Si vous voyez des bandes, essayez de réduire l'intensité de vos ajustements ou d'ajouter une petite quantité de bruit.
* faire correspondre la réalité de la scène (ou votre vision): Visez-vous une représentation réaliste de la scène ou un look plus stylisé? Votre approche de HSL diffère en fonction de votre objectif.
* Considérez l'étalonnage de votre moniteur: Assurez-vous que votre moniteur est correctement calibré pour afficher avec précision les couleurs. Un moniteur mal calibré peut entraîner des ajustements HSL inexacts.
* Développez un style cohérent: Au fur et à mesure que vous gagnez de l'expérience, vous développerez un style préféré pour vos photos de paysage. Utilisez le panneau HSL pour réaliser régulièrement ce style.
* Utilisez des masques: Combinez le panneau HSL avec les outils de masquage de Lightroom pour un contrôle encore plus précis. Par exemple, vous pouvez ajuster séparément le HSL du ciel du premier plan. Ceci est particulièrement utile pour les paysages complexes avec de nombreux éléments différents.
* faites attention aux tons de peau: Si votre paysage comprend des gens, soyez prudent lorsque vous ajustez le HSL pour éviter les tons de peau non naturels. Concentrez-vous principalement sur les couleurs impactant les parties * paysage * de l'image.
Exemples d'ajustements HSL communs dans la photographie de paysage:
* Rendre un coucher de soleil plus vibrant: Augmenter la saturation des oranges et des rouges. Augmentez légèrement la luminance des oranges et des jaunes.
* Création d'une scène forestière de mauvaise humeur: Diminuez la saturation des verts et des jaunes. Diminuez la luminance des légumes verts. Déplacez la teinte des verts vers l'aqua.
* Amélioration d'un ciel bleu: Augmentez la saturation du blues. Augmentez légèrement la luminance du blues.
* feuillage d'automne éclaircissant: Augmentez la saturation des jaunes, des oranges et des rouges. Ajustez la luminance de ces couleurs pour faire ressortir les détails.
En comprenant les principes de la couleur et de la pratique régulièrement, vous pouvez utiliser le panneau HSL pour transformer vos photos de paysage en superbes œuvres d'art. N'oubliez pas d'être patient, expérimentez et développez votre propre style unique.