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Comment modifier les portraits dans Lightroom:le guide étape par étape

D'accord, voici un guide complet étape par étape sur la façon de modifier les portraits dans Lightroom, divisé en sections gérables avec des explications et des conseils:

i. Préparation:préparer le terrain

1. Importez vos photos:

* Open Lightroom Classic ou Lightroom (version basée sur le cloud).

* Cliquez sur le bouton "Importer" (généralement situé dans le coin inférieur gauche).

* Accédez au dossier contenant vos images de portraits.

* Choisissez les photos que vous souhaitez modifier et cliquez sur "Importer".

2. Sélectionnez vos meilleurs coups:

* Le module "Library" de Lightroom est votre ami ici.

* Utilisez le module "Développer" pour le processus d'édition décrit ci-dessous.

ii. Ajustements de base:construire la fondation

1. Balance des blancs:

* Objectif: Corrige la couleur et rend les tons de peau naturels.

* comment:

* outil de piles: Cliquez sur le "sélecteur de bilan blanc" (icône des cils) et goûtez à une zone grise neutre dans l'image (un mur blanc, une carte grise si vous en avez utilisé une ou le blanc des yeux, * soigneusement *). C'est la méthode la plus rapide, mais pas toujours exacte.

* Temps et Tint Sliders: Ajustez manuellement les curseurs "température" (température) et "teinte". Réchauffez l'image en déplaçant la température vers la droite (en ajoutant du jaune), refroidissez-la en se déplaçant à gauche (ajoutant du bleu). Ajustez le curseur "Tint" pour ajouter le vert ou le magenta au besoin.

* Astuce: N'en faites pas trop. La subtilité est la clé. Regardez la scène globale et décidez ce qui semble naturel.

2. Exposition:

* Objectif: Ajuste la luminosité globale de l'image.

* comment:

* Utilisez le curseur "Exposition". Déplacez-vous à droite pour égayer, à gauche pour s'assombrir.

* Astuce: Faites attention à l'histogramme (le graphique en haut à droite du module de développement). Évitez d'écraser (poussant complètement les reflets ou les ombres en blanc ou en noir).

3. Contraste:

* Objectif: Ajuste la différence entre les zones claires et sombres de l'image.

* comment:

* Utilisez le curseur "contraste". Le déplacement à droite augmente le contraste (noirs plus profonds, blancs plus brillants), le déplacement de la gauche le diminue (image plus plate).

* Astuce: Souvent, une légère augmentation du contraste peut améliorer l'image, mais éviter de le faire exagérer car elle peut rendre l'image dure.

4. Faits saillants, ombres, blancs et noirs:

* Objectif: Affinez la gamme tonale de l'image.

* comment:

* Faits saillants: Ajuste la luminosité des zones les plus brillantes de l'image. Utilisez ceci pour récupérer les détails dans les reflets soufflés (comme le ciel). Faites glisser à gauche pour récupérer les détails, à droite pour égayer.

* ombres: Ajuste la luminosité des zones les plus sombres de l'image. Utilisez-le pour soulever les détails dans des ombres sous-exposées. Glissez à droite pour égayer, à gauche pour s'assombrir.

* Blancs: Ajuste les blancs les plus brillants * de l'image. Cela contrôle les parties * les plus brillantes * de l'image. Faites glisser à droite pour les rendre plus brillants, à gauche pour les rendre plus sombres.

* Noirs: Ajuste les noirs les plus sombres * dans l'image. Cela contrôle les parties * très sombres * de l'image. Glissez à droite pour éclaircir, à gauche pour s'assombrir.

* Astuce: Utilisez ces curseurs pour créer une gamme tonale bien équilibrée. Un léger ajustement à chacun peut avoir un grand impact. Expérimentez pour voir ce qui fonctionne le mieux pour votre image.

5. Clarité:

* Objectif: Ajoute ou réduit le contraste et la texture du tons moyen.

* comment:

* Utilisez le curseur "Clarity". Le déménagement à droite ajoute un aspect net et détaillé, le déplacement de gauche adoucit l'image.

* Astuce: Utilisez ce * très avec parcimonie * pour les portraits, en particulier sur la peau. La clarté négative peut adoucir la peau et réduire les imperfections, mais trop peut sembler artificielle.

6. dehaze:

* Objectif: Supprime ou ajoute de la brume ou du brouillard atmosphérique. Peut également affecter subtilement le contraste.

* comment:

* Utilisez le curseur "Dehaze". Déplacer à droite supprime la brume, le déplacement de la gauche l'ajoute.

* Astuce: Peut être utile pour que les portraits en plein air ajoutent de la clarté. Une petite quantité peut également ajouter un "pop" subtil.

7. Vibrance et saturation:

* Objectif: Ajustez l'intensité des couleurs.

* comment:

* vibrance: Ajuste la saturation des couleurs * moins saturées *. C'est généralement une option plus sûre que la saturation car elle évite de rendre les tons de peau contre nature.

* saturation: Ajuste la saturation de * toutes les * couleurs. Facile à trop.

* Astuce: Commencez par la vibrance et si vous avez besoin de plus de couleurs, ajoutez une petite quantité de saturation. Évitez une saturation excessive.

iii. Ajustements ciblés:affiner les zones spécifiques

1. Brosse de guérison (élimination des taches):

* Objectif: Supprime les imperfections, les distractions et les imperfections.

* comment:

* Sélectionnez l'outil "Brosse de guérison" (icône de bandage).

* Ajustez la taille du pinceau et la plume pour correspondre à la zone sur laquelle vous travaillez.

* Cliquez sur l'imperfection ou l'imperfection. Lightroom sélectionnera automatiquement une zone source à échantillon.

* Si nécessaire, ajustez manuellement la zone source en le faisant glisser vers un emplacement plus approprié.

* Cliquez sur la zone à cloner.

* Astuce: Travaillez soigneusement et zoomez pour la précision. Utilisez une brosse plus petite pour les imperfections plus petites.

2. Brosse de réglage:

* Objectif: Faites des ajustements ciblés à des zones spécifiques de l'image.

* comment:

* Sélectionnez l'outil "Brosse de réglage" (icône de pinceau).

* Ajustez la taille du pinceau, la plume, le débit et la densité.

* Ajustez les paramètres souhaités (exposition, contraste, points forts, ombres, clarté, saturation, etc.) pour le pinceau.

* Peignez la zone que vous souhaitez ajuster.

* Utilisations communes:

* esquive et brûler: Éclairer (esquiver) ou assombrir (brûler) des zones spécifiques pour ajouter de la profondeur et de la dimension. (par exemple, éclaircissant les yeux, assombrissant les bords du visage).

* lissage de la peau: Réduisez légèrement la clarté et augmentez la douceur sur la peau. * Ajustements très * subtils.

* amélioration des yeux: Augmentez le contraste, les points forts et / ou la netteté dans les yeux pour les faire éclater.

* Amélioration des lèvres: Augmentez légèrement la saturation et / ou la chaleur sur les lèvres.

* Astuce: Utilisez un faible débit et une densité pour des ajustements subtils. Construire progressivement l'effet. Utilisez plusieurs pinceaux avec différents paramètres pour des modifications plus complexes. Utilisez le mode "Effacer" pour supprimer les zones que vous ne souhaitez pas affectées.

3. Filtre gradué:

* Objectif: Applique un effet de gradient à une partie de l'image. Utile pour le ciel, l'ajout de vignettes ou simuler la lumière.

* comment:

* Sélectionnez l'outil "Filtre gradué" (rectangle avec icône de gradient).

* Ajustez les paramètres souhaités.

* Cliquez et faites glisser pour créer le dégradé.

* Utilisations communes:

* Assombrir un ciel brillant.

* Ajout d'une vignette subtile (assombrissement des bords).

* Création d'une source lumineuse simulée.

* Astuce: Expérimentez avec différents angles et plumes pour créer des gradients d'aspect naturel.

4. Filtre radial:

* Objectif: Applique des ajustements à l'intérieur ou à l'extérieur d'une zone elliptique.

* comment:

* Sélectionnez l'outil "filtre radial" (ellipse avec contour en pointillé).

* Ajustez les paramètres souhaités.

* Cliquez et faites glisser pour créer l'ellipse.

* Utilisations communes:

* Concentrez l'attention sur le sujet.

* Création d'une vignette subtile.

* Ajout d'une tache de lumière.

* Astuce: Faites attention au paramètre "plume" pour contrôler la transition entre la zone affectée et le reste de l'image. Vous pouvez inverser la sélection pour affecter tout * à l'extérieur * du cercle.

iv. Gradage des couleurs:définir l'humeur

1. HSL / Color Panel:

* Objectif: Ajustez la teinte, la saturation et la luminance de couleurs spécifiques.

* comment:

* Utilisez le panneau "HSL / Color".

* Hue: Modifie la couleur spécifique (par exemple, devenir rouge plus orange, vert plus jaune).

* saturation: Ajuste l'intensité de la couleur.

* Luminance: Ajuste la luminosité de la couleur.

* Utilisations communes:

* Réglage des tons de peau (les teintes orange et rouges sont importantes).

* Améliorer la couleur des yeux (teintes bleues, vertes et jaunes).

* Réglage de la couleur des vêtements ou des arrière-plans.

* Astuce: Faites de petits ajustements subtils. Concentrez-vous sur des couleurs spécifiques qui nécessitent un ajustement.

2. Panneau de classement des couleurs (ton auparavant divisé):

* Objectif: Ajoutez des moulages de couleur aux reflets, aux mi-tones et aux ombres de l'image.

* comment:

* Utilisez le panneau "Color Nading".

* Choisissez une couleur pour les «mi-tons», les «ombres» et les «reflets».

* Ajustez le curseur "Balance" pour favoriser les reflets ou les ombres.

* Ajustez le curseur "mélange" pour un effet plus naturel ou prononcé.

* Utilisations communes:

* Création d'un look vintage ou en forme de film.

* Ajout de chaleur aux points forts et à la fraîcheur aux ombres (ou vice-versa).

* Création d'une humeur ou d'une esthétique spécifique.

* Astuce: Utilisez ce panneau pour ajouter des moulages de couleurs subtiles. N'en faites pas trop.

v. Amélioration des détails et réduction du bruit

1. Affûtage:

* Objectif: Améliorez la netteté de l'image.

* comment:

* Utilisez le panneau "Détail".

* Montant: Contrôle la force de l'affûtage.

* rayon: Contrôle la taille de la zone qui est affinée. Radius plus petit pour les détails fins, plus grand pour une affûtage plus large.

* Détail: Contrôle la quantité de détails affûtée.

* masquage: Contrôle quelles zones sont affinées. Tenir la touche Alt / Option lors de l'ajustement du curseur vous montrera les zones qui sont affûtées (zones blanches). Ceci est utile pour prévenir l'affûtage du bruit dans des zones lisses comme la peau.

* Astuce: Zoomez à 100% pour évaluer avec précision la netteté. Utilisez le masquage pour protéger la peau contre la surchauffe.

2. Réduction du bruit:

* Objectif: Réduisez le bruit indésirable (grain) dans l'image.

* comment:

* Utilisez le panneau "Détail".

* Luminance: Réduit le bruit de luminance (luminosité).

* Couleur: Réduit le bruit des couleurs (mouche des couleurs aléatoires).

* Astuce: Commencez par une petite quantité de réduction du bruit de luminance. Trop peut rendre l'image douce et artificielle. Ajustez la réduction du bruit des couleurs au besoin.

vi. Corrections et géométrie de l'objectif

1. Corrections de l'objectif:

* Objectif: Corrige la distorsion de l'objectif et l'aberration chromatique (franges de couleurs).

* comment:

* Accédez au panneau "Corrections de l'objectif".

* Vérifiez la case "Retirer l'aberration chromatique".

* Cochez la case "Activer le profil Corrections". Lightroom détectera automatiquement l'objectif utilisé et appliquera les corrections appropriées.

* Si le profil n'est pas automatiquement détecté, vous pouvez sélectionner manuellement le profil de l'objectif.

2. Transform:

* Objectif: Distorsion de perspective correcte.

* comment:

* Accédez au panneau "Transformer".

* Utilisez les outils "Auto" ou "guidé" pour des corrections automatisées.

* Utilisez les curseurs manuels pour ajuster le décalage vertical, horizontal, tournant, aspect, échelle et x / y.

* Astuce: Utile pour corriger la distorsion architecturale lors de la photographie de portraits à proximité des bâtiments.

vii. Exportation de votre photo modifiée

1. Fichier> Exportation: Allez dans * Fichier> Export *.

2. Emplacement d'exportation: Choisissez où vous souhaitez enregistrer le fichier exporté.

3. Noming de fichiers: Choisissez une convention de dénomination de fichiers.

4. Paramètres de fichier:

* Format d'image: JPEG est un bon choix pour une utilisation générale. Le TIFF est meilleur à des fins d'archives et une édition supplémentaire dans d'autres programmes.

* Qualité: Choisissez un réglage de haute qualité (80-100 pour JPEG).

* espace colorimétrique: SRGB est la norme à usage Web.

5. Dimensionnement d'image:

* redimensionner pour s'adapter: Si vous devez redimensionner l'image dans un but spécifique (par exemple, le téléchargement Web), cochez cette case et spécifiez les dimensions. Pour l'impression, vous n'avez généralement pas besoin de redimensionner.

* Résolution: 300 DPI pour l'impression, 72 DPI pour le Web.

6. Affûtage de sortie:

* Choisissez l'affûtage de sortie approprié en fonction de la façon dont l'image sera utilisée (écran, papier mat, papier brillant).

7. Métadonnées: Choisissez les métadonnées à inclure (par exemple, les informations sur le droit d'auteur).

8. Affaire au filigrane: Ajoutez un filigrane si vous le souhaitez.

9. Post-traitement: Choisissez ce qui se passe après l'exportation (par exemple, ouvrir dans Photoshop).

10. Cliquez sur l'exportation: Cliquez sur le bouton "Exporter" pour enregistrer votre photo modifiée.

Conseils généraux pour l'édition de portraits:

* moins c'est plus: Efforcez-vous de résultats d'aspect naturel. Évitez la surexploitation.

* Focus sur les yeux: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. Assurez-vous qu'ils sont nets et bien éclairés.

* faites attention aux tons de peau: Les tons de peau doivent être naturels et sains.

* Créer une profondeur: Utilisez l'esquive et la brûlure pour ajouter une dimension et une forme au visage.

* Développez votre propre style: Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour trouver ce qui vous convient le mieux.

* Pratiquez régulièrement: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez dans l'édition de portraits.

* Utilisez des préréglages comme point de départ: Les préréglages peuvent être un excellent moyen d'obtenir rapidement un certain look. Vous pouvez acheter des préréglages ou créer le vôtre. Cependant, n'oubliez pas de les personnaliser pour s'adapter à chaque photo individuelle.

* sauvegarde votre travail: Sauvegardez régulièrement votre catalogue et vos images Lightroom.

* Mettez à jour Lightroom: Gardez Lightroom au courant de la dernière version pour les meilleures performances et fonctionnalités.

En suivant ces étapes et conseils, vous serez sur le point de créer des portraits beaux et convaincants dans Lightroom. Bonne chance et bonne modification!

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