Concepts clés pour un portrait doux:
* Réduction de la clarté et de la netteté: C'est le fondement d'un look doux. Nous reprendrons les bords durs.
* Contraste légèrement abaissé: Réduit l'intensité des reflets et des ombres, créant une gamme tonale plus uniforme et plus douce.
* met en évidence l'accent: Le ramollissement des faits saillants peut contribuer à une sensation de rêve.
* lissage de la peau (indirectement): Nous utiliserons des ajustements sur le ton et la couleur pour une peau subtilement lisse, mais éviter les techniques lourdes.
* Réglage des couleurs subtiles: Implique souvent des tons légèrement plus chauds ou une touche de magenta pour un teint flatteur.
* grain et vignet (facultatif): L'ajout d'une touche de grain peut créer un effet de film, tandis qu'une vignette subtile peut attirer l'attention sur le sujet.
Guide étape par étape:
1. Ouvrez votre portrait dans Lightroom 4:
* Importez votre portrait dans Lightroom 4.
* Sélectionnez le module "Développer".
2. Réglage des panneaux de base:
* Exposition: Ajustez cela pour obtenir une bonne luminosité globale. Commencez avec 0 et ajustez jusqu'à ce que le visage du sujet soit bien éclairé mais pas explosé. Considérez légèrement la surexposition (+0,2 à +0,5 arrêt) pour un aspect plus lumineux et plus doux. Vérifiez l'histogramme pour éviter l'écrasement (blancs purs ou noirs purs sans détail).
* Contraste: Réduire le contraste. Essayez de commencer par -15 à -30. Cela aplatira la plage tonale et contribuera à la douceur.
* Faits saillants: Diminuez les points forts. Essayez -20 à -40. Cela aide à adoucir les zones soufflées et à créer une transition plus douce des moments forts aux Midtones.
* ombres: Augmentez légèrement les ombres. Essayez +5 à +20. Cela fait ressortir les détails dans les zones plus sombres sans créer de dureté.
* Blancs: Ajustez soigneusement les blancs. Les légèrement augmenter peuvent égayer l'image, mais éviter l'écrasement.
* Noirs: Ajustez soigneusement les Noirs. La diminution légèrement peut ajouter de la profondeur, mais éviter les détails de concassage.
3. Réglage des courbes de tonalité:
* La courbe de ton est votre ami pour des raffinements subtils. La clé est une courbe "S" douce, ou même un très léger aplatissement.
* Courbe point: Utilisez la section "courbe point".
* Gentle S-Curve (contraste subtil): Cliquez sur la ligne diagonale pour ajouter des points et créer une courbe "S" très douce. Soulevez légèrement la partie supérieure de la courbe (reflets) et baissez légèrement la partie inférieure de la courbe (ombres). Les modifications doivent être minimes.
* ligne plate (contraste inférieur): Alternativement, vous pouvez tirer légèrement le point central de la courbe vers le bas. Cela aplatit la gamme tonale et réduit encore le contraste.
4. Réglage des panneaux détaillés:
* Ceci est crucial pour le look "doux".
* Affûtage:
* Montant: Réduire cela considérablement. Commencez par le montant défini sur 0 (complètement désactivé). Si vous voulez * un * affûtage, ajoutez-le très progressivement, pas plus d'une valeur d'environ 20 et seulement si vous utilisez correctement le masquage.
* rayon: Gardez le rayon bas (environ 0,5-1,0).
* Détail: Ajustez en fonction de la quantité d'aiguise ajoutée.
* masquage: Ceci est critique si vous ajoutez une affûtage. Maintenez la touche "Alt" (touche d'option sur Mac) tout en ajustant le curseur de masquage. Cela vous montrera une superposition en noir et blanc. Les zones blanches sont là où l'affûtage est appliqué. Ajustez le masquage jusqu'à ce que seuls les détails importants (yeux, lèvres, cheveux) soient affûtés et que la peau ne soit pas sharpened. Cela aidera à empêcher la netteté de l'accentuation de la texture de la peau.
* Réduction du bruit:
* Luminance: Augmentez légèrement la réduction du bruit de luminance. Commencez avec 5-10. Augmentez progressivement si nécessaire, mais veillez à ne pas donner à la peau une apparence en plastique.
* Couleur: Augmentez légèrement la réduction du bruit des couleurs (5-10).
5. Réglage des panneaux HSL / couleur:
* C'est là que vous affinez les tons de peau et la couleur globale.
* Hue:
* Ajustez la teinte des oranges et des rouges. Les déplacer légèrement vers des tons plus chauds ou plus frais pour obtenir un teint flatteur. Déplacer légèrement les oranges vers le rouge peut réchauffer la peau.
* saturation:
* Abaissez légèrement la saturation des oranges (par exemple, -5 à -10) pour éviter les tons de peau trop saturés.
* Luminance:
* Augmentez la luminance des oranges et des rouges pour égayer les tons de peau. Être subtil.
* Envisagez d'ajuster la luminance des jaunes pour égayer les reflets.
* Gradage des couleurs: (Tonification divisée dans les versions plus anciennes)
* Des couleurs de surbrillance et d'ombre subtiles peuvent ajouter à l'effet. Considérez une teinte chaude très légère (par exemple orange ou jaune) dans les reflets et une teinte légèrement plus fraîche (par exemple bleu ou vert) dans l'ombre pour un effet subtil et rêveur. Gardez la saturation très basse.
6. Ajustements du panneau d'effets (facultatif):
* vignet: Une vignette subtile (assombrissant ou éclaircissant les bords) peut attirer l'attention sur le sujet. Utilisez le curseur "Montant". Les valeurs négatives s'assombrissent, les valeurs positives s'allument.
* grain: L'ajout d'une touche de céréales peut créer une sensation de film ou vintage. Utilisez le curseur "Montant". Expérimentez avec différentes tailles et paramètres de rugosité.
7. Calibration de la caméra (facultative):
* Dans le panneau "Caméra d'étalonnage", expérimentez différents profils de caméra (si disponibles pour votre appareil photo) pour voir s'ils vous donnent un meilleur point de départ pour les tons de peau. Ajustez légèrement les teintes et saturations primaires rouges, vertes et bleues pour affiner la couleur.
8. Créez le préréglage:
* Une fois que vous êtes satisfait des ajustements, cliquez sur le bouton "+" dans le panneau "Presets".
* Donnez à votre préréglage un nom descriptif (par exemple, "Soft Portrait - V1").
* crucialement: Choisissez les paramètres à inclure dans le préréglage. C'est généralement la meilleure pratique de:
* décoche "Exposition" et "Balance des blancs". Celles-ci sont hautement spécifiques à l'image et doivent être ajustées au cas par cas.
* Vérifiez Tous les autres paramètres que vous avez ajustés (contraste, reflets, ombres, détails, HSL, etc.).
* Cliquez sur "Créer".
Considérations et conseils importants:
* Commencez par une bonne image: Une image bien exposée et correctement ciblée est essentielle. Le préréglage ne fera qu'améliorer ce qui est déjà là.
* Adaptez le préréglage: Chaque image est différente. Ne vous attendez pas à ce que le préréglage fonctionne parfaitement à chaque fois. Soyez prêt à modifier les paramètres (en particulier l'exposition et la balance des blancs) pour chaque image individuelle.
* Le teint est essentiel: Faites une attention particulière aux tons de peau. Utilisez le panneau HSL / couleur pour les affiner jusqu'à ce qu'ils aient l'air naturels et flatteurs.
* moins c'est plus: Évitez trop de l'adoucissement. L'objectif est de créer un look doux et agréable, de ne pas faire ressembler le sujet à une figure de cire.
* Traitement par lots: Après avoir appliqué le préréglage, vous pouvez utiliser la fonction "Sync" de Lightroom pour appliquer les mêmes ajustements à plusieurs images. Mais assurez-vous de revoir et d'ajuster chaque image individuellement.
* itérer et affiner: Expérimentez et affinez votre préréglage au fil du temps. Lorsque vous l'utilisez sur différentes images, vous apprendrez ce qui fonctionne le mieux et ce qui doit être ajusté.
* Sauvegarder vos préréglages: Reculez régulièrement vos préréglages Lightroom pour éviter de les perdre.
En suivant ces étapes et en expérimentant les différents paramètres, vous pouvez créer un beau préréglé de portrait doux et efficace dans Lightroom 4. Bonne chance!