i. Comprendre la "salle avec vue" esthétique
* Éléments clés:
* Light and Shadow Play: Lumière forte et directionnelle coulant des ombres distinctes des stores de fenêtre est la caractéristique de signature.
* texture et motif: Les lignes verticales ou horizontales des stores créent un élément graphique.
* douceur vs netteté: Souvent, le visage est en foyer doux, les motifs d'ombre fournissant la netteté et les détails.
* Humeur: Les ombres peuvent créer un sentiment de mystère, d'introspection ou de beauté tranquille.
* look commun: Le sujet est généralement près d'une fenêtre (ou d'une fausse configuration de fenêtre) et les stores jettent des ombres sur leur visage, créant un effet rayé ou à motifs.
ii. Configuration de la prise de vue:Emplacement et équipement (adaptable pour tout espace)
1. la "fenêtre" (ou fausse fenêtre):
* Fenêtre réelle: Idéal si vous en avez un avec des stores. Les fenêtres orientées vers l'est ou à l'ouest sont les meilleures pour capturer la lumière des heures d'or (lumière plus douce et plus chaude autour du lever du soleil ou du coucher du soleil).
* Fenêtre fausse (options de bricolage):
* découpe en carton: Coupez un grand rectangle hors du carton. Peignez-le blanc (ou utilisez un tableau d'affichage blanc collé).
* Carte de mousse: Une option plus robuste et légère.
* Rideau de douche / papier de contact en verre givré sur un cadre: Pour diffuser la lumière.
* Écran de projection: Peut projeter une vue de fenêtre ou un motif lumineux.
2. les stores (ou mimétisme):
* Real stores: Si vous utilisez une véritable fenêtre, ajustez l'angle des stores pour contrôler les motifs de lumière et d'ombre.
* stores de bricolage (fabricants d'ombres):
* bandes en carton: Coupez de longues bandes de carton. Conservez-les dans le cadre de la fenêtre (ou votre cadre de fenêtre faux) à des intervalles égaux, créant des stores horizontaux de fortune. Utilisez du ruban adhésif double face pour un retrait facile.
* brochettes ou baguettes: Semblable aux bandes en carton mais peut créer des ombres plus définies.
* chaîne ou fil: Lignes verticales. Accrochez-les à un bar / tige.
* découpes en papier: Soyez créatif!
3. Source lumineuse:
* lumière naturelle: Meilleur lorsqu'il est disponible. Positionnez votre sujet par rapport à la fenêtre pour prendre la lumière. Si la lumière est trop dure, diffusez-la avec un rideau transparent ou du papier traçant collé à la fenêtre.
* lumière artificielle: Si la lumière naturelle n'est pas disponible ou cohérente, utilisez une source de lumière artificielle (une lampe, une lumière de studio ou même une forte lampe de poche).
* Diriger la lumière: Placez la source de lumière * à l'extérieur * de votre fausse fenêtre, brillant * à travers * les stores.
* Modifiez la lumière: Utilisez un abat-jour, un diffuseur (comme du papier parchemin) ou un réflecteur pour ramollir ou rediriger la lumière.
* Expérience: Testez différents angles et distances entre la source lumineuse, la "fenêtre" et le sujet pour voir quel type d'ombres vous obtenez. Les lumières du panneau LED offrent un contrôle sur la luminosité et la température de couleur.
4. réflecteur (facultatif):
* Une planche blanche, un morceau de noyau en mousse ou même une feuille de papier blanc peuvent être utilisées pour rebondir la lumière sur le côté ombragé du visage du sujet, remplissant des ombres dures.
5. Caméra / téléphone:
* Tout appareil photo ou smartphone fonctionnera. La clé est de comprendre comment contrôler l'exposition.
6. Trépied (facultatif):
* Utile pour assurer des images nettes, en particulier dans les situations de faible luminosité.
iii. Configuration de la photo:Sujet et composition
1. Placement du sujet:
* angle et distance: Expérimentez avec différents angles du visage du sujet par rapport à la fenêtre. Un léger angle peut ajouter une dimension. Déplacez le sujet de plus en plus près de la fenêtre pour ajuster la taille et l'intensité des ombres.
* Contact oculaire: Considérez si vous souhaitez que le sujet regarde directement la caméra, sur le côté ou vers le bas. Cela influence l'humeur du portrait.
2. Composition:
* Règle des tiers: Placez l'œil du sujet ou une caractéristique clé le long de l'une des lignes ou des intersections de la grille de la règle des tiers (imaginez le cadre divisé en neuf rectangles égaux).
* cadrage: Utilisez le cadre de la fenêtre ou d'autres éléments pour encadrer le visage du sujet.
* Espace négatif: Laissez un espace vide autour du sujet pour créer un sentiment d'équilibre.
3. Expression et pose:
* naturel et détendu: Encouragez le sujet à se détendre et à adopter une pose naturelle. Un léger sourire ou une expression réfléchie peut bien fonctionner.
* Placement des mains: Considérez où les mains du sujet sont placées. Ils peuvent se reposer sur leur visage, sur leurs genoux ou tenir un objet.
iv. Prendre la photo (paramètres et techniques de la caméra)
1. Focus:
* Focus net sur les yeux: Généralement, vous voulez que les yeux soient mis au point vif. Cependant, vous pourriez expérimenter avec une concentration légèrement plus douce pour un effet plus rêveur.
2. Exposition:
* équilibre la lumière et les ombres: Utilisez les paramètres d'exposition de votre appareil photo (ISO, ouverture et vitesse d'obturation) pour obtenir une exposition équilibrée. Évitez de surexposer (souffler les reflets) ou de sous-exposer (perdre des détails dans l'ombre).
* Spot Metering: Si votre appareil photo a une mesure ponctuelle, utilisez-le pour compteur du visage du sujet, en vous assurant qu'il est correctement exposé.
* Compensation d'exposition: Ajustez la compensation d'exposition pour égayer ou assombrir l'image au besoin.
3. ouverture:
* Profondeur de champ peu profonde (bombe F faible comme f / 2,8 ou f / 4): Brouille l'arrière-plan et met l'accent sur le sujet. Idéal si vous voulez que la fenêtre et les stores soient moins distrayants.
* profondeur de champ plus profonde (numéro F plus élevé comme f / 8 ou f / 11): Reste davantage de scène dans le foyer, y compris la fenêtre et les stores.
4. ISO:
* Gardez-le bas: Utilisez l'ISO le plus bas possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée dans les situations de faible luminosité.
5. Balance des blancs:
* ajuster les couleurs précises: Réglez la balance des blancs pour correspondre aux conditions d'éclairage (par exemple, lumière du jour, nuageuse, incandescent). Vous pouvez également ajuster la balance des blancs en post-traitement.
6. Mode de prise de vue:
* priorité d'ouverture (AV ou A): Vous permet de contrôler l'ouverture pendant que la caméra ajuste automatiquement la vitesse d'obturation.
* manuel (m): Vous donne un contrôle total sur l'ouverture et la vitesse d'obturation.
v. Post-traitement (montage):
1. Ajustements de base:
* Exposition: Affinez la luminosité globale.
* Contraste: Augmenter ou diminuer le contraste pour ajuster la plage tonale.
* Faits saillants et ombres: Récupérez les détails dans les points forts et les ombres.
* Balance des blancs: Corrigez la température de la couleur si nécessaire.
2. Ajustements sélectifs:
* esquive et brûler: Éclairer (esquiver) ou assombrir (brûler) des zones spécifiques pour améliorer les ombres et les reflets. Cela peut souligner le modèle des stores.
3. Affûtage: Ajoutez une quantité subtile d'aiguise pour faire ressortir les détails.
4. Conversion en noir et blanc (facultatif): La conversion en noir et blanc peut souligner la qualité graphique des ombres.
vi. Conseils et dépannage
* Expérience! La clé est d'expérimenter différents angles, configurations d'éclairage et paramètres de la caméra pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* lumière dure diffuse: La lumière du soleil dure et directe peut créer des ombres trop dures. Diffusez la lumière avec un rideau transparent ou du papier de traçage.
* Utilisez un réflecteur pour remplir les ombres: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur le côté ombragé du visage, adoucissant les ombres et révélant plus de détails.
* faites attention à l'arrière-plan: Assurez-vous que l'arrière-plan est propre et épuré. Un fond simple aidera à concentrer l'attention sur le sujet.
* Attention aux points chauds: Assurez-vous qu'aucune zone de l'image n'est surexposée et complètement blanche (points chauds).
* Vérifiez votre concentration: Assurez-vous que les yeux sont tranchants.
* Considérez l'humeur: Pensez à l'émotion que vous souhaitez transmettre et ajuster votre éclairage, posant et édition en conséquence. Les ombres plus sombres peuvent créer une humeur plus dramatique, tandis que des ombres plus douces peuvent créer une humeur plus douce.
En comprenant ces principes et en expérimentant votre configuration, vous pouvez créer un effet portrait étonnant "Room with a View" dans n'importe quel espace, que vous ayez une fenêtre parfaite ou non. Bonne chance, et amusez-vous à créer!