i. Planification et préparation:
* Concept et histoire: Avant même de penser à l'équipement, pensez à l'histoire que vous voulez raconter. Est-ce contemplatif, solitaire, plein d'espoir ou autre chose? Cela influencera la pose de votre modèle, la direction d'éclairage et l'humeur globale.
* Scout un emplacement:
* Trouvez une fenêtre appropriée: Une fenêtre est essentielle, évidemment. Recherchez les fenêtres avec:
* une bonne vue: La vue ne doit pas être spectaculaire, mais un peu de détails (bâtiments, arbres, même juste des variations dans le ciel) ajouteront de la profondeur.
* suffisamment de lumière: Vous avez besoin d'une source lumineuse brillante * derrière * la fenêtre. Cela pourrait être la lumière du jour naturelle (idéalement, la lumière directe du soleil pour les ombres fortes) ou une source de lumière artificielle positionnée stratégiquement.
* espace: Assurez-vous d'avoir suffisamment de place pour positionner votre modèle devant la fenêtre et vous-même (avec votre appareil photo) assez loin pour obtenir la composition souhaitée.
* Alternatives de lumière artificielle: Si la lumière naturelle n'est pas suffisamment forte ou toujours disponible, envisagez d'utiliser une forte lumière externe. Un stroboscope de studio ou même une puissante lumière de travail peut fonctionner, surtout lorsqu'il est diffusé.
* stores de fenêtre: Les stores vénitiens (lattes horizontales) sont le choix classique de ce look. Si vous n'avez pas de stores intégrés:
* stores de bricolage: Soyez créatif! Vous pouvez créer un effet aveugle de fortune à l'aide de carton, des bandes de papier ou même du ruban adhéré pour imiter les lattes sur la fenêtre. Considérez comment la lumière interagira avec votre solution de bricolage.
* Makers d'ombre alternatifs: Si vous ne pouvez pas créer le look aveugle classique, expérimentez d'autres objets pour lancer des ombres:une plante, un écran géométrique ou même un filet stratégiquement placé peut créer des motifs intéressants.
* modèle:
* Communication: Discutez du concept et de l'humeur avec votre modèle. Donnez-leur des instructions claires sur la pose.
* Vêtements: Les vêtements plus simples fonctionnent souvent mieux pour ce style. Les couleurs unies ou les motifs minimalistes ne distraient pas des ombres et de la silhouette. Pensez si les vêtements sombres ou légers fonctionneront mieux pour réaliser le contraste souhaité.
* Équipement de la caméra:
* caméra: Tout reflex numérique, caméra sans miroir ou même un smartphone avec des commandes manuelles décentes peut fonctionner.
* Lens: Un objectif plus large (par exemple, 24 mm, 35 mm ou 50 mm sur un appareil photo complet) est souvent un bon choix pour capturer la scène complète, mais expérimenter.
* trépied (facultatif): Un trépied vous aidera à maintenir une forte concentration et une composition, en particulier dans les conditions de faible luminosité.
* réflecteur (facultatif): Un réflecteur peut être utilisé pour faire rebondir une petite quantité de lumière sur le visage de votre modèle si nécessaire. Mais rappelez-vous, l'objectif est souvent une silhouette ou un visage partiellement éclairé, pas un portrait complètement éclairé.
ii. Configuration et tir:
1. Positionner la source lumineuse:
* lumière naturelle: Ponctionne votre tournage pour coïncider lorsque le soleil est dans la bonne position pour lancer des ombres à travers la fenêtre. La lumière directe du soleil est idéale.
* lumière artificielle: Placez votre source de lumière artificielle derrière la fenêtre, inclinée pour créer les ombres souhaitées. Expérimentez avec l'angle et la distance de la lumière pour contrôler le motif de l'ombre. La diffusion (à l'aide d'un écran de diffuseur ou rebondissant la lumière d'un mur) peut adoucir les ombres si vous le souhaitez.
2. Positionner le modèle:
* Expérience avec la distance: Placez votre modèle à quelques pieds devant la fenêtre. Expérimentez avec les rapprocher ou plus loin pour changer la taille et la netteté des ombres sur leur visage et leur corps.
* posant: Guidez votre modèle avec des poses spécifiques:
* Profil: Face à la fenêtre de profil peut créer une silhouette forte.
* Face partiellement: Tourner légèrement vers la caméra peut révéler une partie du visage, ajoutant plus d'émotion.
* en regardant par la fenêtre: Une pose classique est d'avoir le modèle à regarder par la fenêtre, en contemplant la vue.
* Interaction avec les stores: Avoir le modèle touche ou ajuster les stores peut ajouter un élément dynamique.
3. Paramètres de la caméra:
* Mode de mesure: Envisagez d'utiliser la mesure du point ou la mesure évaluative / matrice. Si vous visez une silhouette, la mesure de la fenêtre brillante sous-exposera le modèle, créant l'effet souhaité. Si vous voulez des détails sur le visage du modèle, vous devrez peut-être exposer un peu plus haut.
* ouverture: Utilisez une ouverture modérée (par exemple, f / 4 - f / 8) pour un bon équilibre de netteté et de profondeur de champ. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2.8) peut créer une profondeur de champ moins profonde, brouillant l'arrière-plan, mais il peut également rendre la mise au point du modèle plus difficile.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée. Utilisez un trépied si votre vitesse d'obturation est lente pour éviter les shake de la caméra.
* focus: Concentrez-vous sur les yeux de votre modèle (s'ils sont visibles) ou sur la partie la plus proche de leur corps.
4. Composition:
* Règle des tiers: Envisagez d'utiliser la règle des tiers pour positionner votre modèle et la fenêtre dans le cadre.
* lignes de tête: Les lignes des stores peuvent agir comme des lignes principales, attirant l'œil du spectateur sur le modèle.
* Espace négatif: Utilisez un espace négatif autour du modèle pour créer un sentiment de solitude ou de contemplation.
* faites attention à l'arrière-plan: La vue à l'extérieur de la fenêtre fait partie de la composition. Assurez-vous que cela complète l'humeur globale.
5. tir:
* Shoot in Raw: Le tir au format brut vous donnera plus de flexibilité dans le post-traitement.
* Prenez beaucoup de photos: Expérimentez avec différentes poses, angles et paramètres de la caméra.
* Vérifiez votre histogramme: Assurez-vous que vous ne coupez pas les reflets ou les ombres excessivement.
* Bracket vos photos: Si vous n'êtes pas sûr de l'exposition, augmentez vos photos en prenant plusieurs photos à des expositions légèrement différentes.
iii. Post-traitement:
* Contraste: Ajustez le contraste pour améliorer les ombres et les reflets.
* Conversion en noir et blanc (facultatif): La conversion de l'image en noir et blanc peut mettre l'accent sur les ombres et créer un look plus dramatique.
* esquive et brûler: Utilisez des outils d'esquive et de brûlure pour égayer sélectivement ou assombrir les zones de l'image.
* Croping: Cramez l'image pour améliorer la composition.
* Réduction du bruit: Appliquez une réduction du bruit si nécessaire.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
Conseils et considérations:
* Sécurité: Soyez attentif à la sécurité de votre modèle, surtout lorsque vous utilisez des lumières artificielles. Assurez-vous que les lumières sont stables et ne surchaufferont pas.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes techniques et paramètres.
* Amusez-vous: Le plus important est de s'amuser et d'être créatif!
* silhouette focus: Si votre objectif est une silhouette complète, assurez-vous que la lumière derrière le modèle est beaucoup plus brillante que la lumière qui frappe le visage du modèle. La mesure de l'arrière-plan lumineux est la clé.
* Détails subtils: Même avec une silhouette, vous pouvez souvent capturer des détails subtils sous la forme du modèle si vous exposez légèrement vers le côté le plus brillant, plutôt que de viser l'obscurité complète.
* lumières intérieures: Éteignez les autres lumières de la pièce. Vous voulez que la lumière provenant de la fenêtre pour créer l'effet.
* Propre: Assurez-vous que la fenêtre est propre. Les taches et la saleté peuvent distraire de l'image.
En suivant ces étapes, vous pouvez créer une belle et évocatrice "Room avec une vue" portraits dans presque n'importe quel endroit, quel que soit l'équipement dont vous disposez. Bonne chance et bonne prise de vue!