i. Planification et préparation:
* Sujet: Décidez de votre sujet. Les portraits sont courants, mais vous pouvez également utiliser des objets ou même un animal de compagnie.
* Humeur et style: Considérez l'humeur que vous voulez évoquer. Bright et aéré? Moody et dramatique? Cela influencera vos choix d'éclairage et d'édition.
* Scoutisme de l'emplacement (même dans votre propre maison!):
* Recherchez les stores existants: L'option la plus simple est une pièce avec des stores existants, de préférence des stores horizontaux. Considérez la direction de la lumière du soleil et de l'heure de la journée.
* stores artificiels (bricolage): Vous n'avez pas de stores? Vous pouvez créer une configuration de fortune! Plus à ce sujet ci-dessous.
* équipement:
* Caméra (téléphone ou reflex numérique): Les deux peuvent fonctionner! Ajustez simplement les paramètres en conséquence.
* Éclairage: C'est la clé. Vous voulez idéalement la lumière naturelle, mais la lumière artificielle peut être utilisée avec la bonne configuration.
* stores (réel ou bricolage): Essentiel, évidemment!
* trépied (facultatif mais recommandé): Aide à des images nettes, en particulier en basse lumière.
* réflecteur (facultatif): Peut rebondir la lumière sur le sujet pour remplir les ombres.
ii. Création de votre configuration de stores:
* en utilisant les stores existants:
* angle des stores: Expérimentez avec différents angles des stores pour changer les modèles d'ombre. Les stores légèrement ouverts créent des ombres plus nettes et plus définies. Entièrement ouvert ou entièrement fermé diminuera l'effet.
* Distance des stores: Le rapprochement de votre sujet vers ou plus des stores affecte la taille et la netteté des ombres. Plus proche =plus défini.
* heure de la journée: L'angle et l'intensité du soleil changeront tout au long de la journée, modifiant les ombres. Expérience! L'heure d'or offre souvent une belle lumière chaude.
* stores de bricolage (création de stores artificiels):
* Option 1:découpes en carton:
* Couper des bandes de carton épais, de planche en mousse ou même de papier de construction.
* Conservez-les avec un léger espace entre chaque bande, imitant les lattes de stores.
* Utilisez un support (comme un support léger ou même une chaise) pour maintenir vos stores de fortune en place.
* Option 2:chaîne et tissu / papier:
* Coupez de longues bandes de tissu ou de papier.
* Attachez-les à une ficelle ou à un cordon, espacé uniformément.
* Accrochez la chaîne comme un rideau pour créer vos «stores».
* Option 3:Feuille perforée:
* Utilisez une feuille de carton ou du papier épais et percez ou coupez de petits trous ou fentes uniformément espacés.
* Placez cela entre la source lumineuse et votre sujet.
iii. Considérations d'éclairage:
* lumière naturelle (idéal):
* Positionnement: Placez votre sujet pour que la lumière de la fenêtre (filtrée à travers les stores) tombe sur leur visage ou leur corps.
* Direct vs Lumière indirecte: La lumière directe du soleil crée des ombres plus dures, tandis que la lumière du soleil indirecte (diffus) produit des ombres plus douces. Expérimentez pour voir ce que vous préférez. Si le soleil est trop dur, essayez de le diffuser avec un rideau transparent.
* heure de la journée: Comme mentionné, l'heure de la journée a un impact sur la couleur et l'angle de la lumière.
* lumière artificielle:
* placement: Positionnez votre source de lumière derrière vos stores de bricolage, imitant la lumière du soleil passant par une fenêtre.
* diffuseur: Utilisez un diffuseur (une boîte à soft, un parapluie ou même un morceau de papier de traçage) pour adoucir la lumière et empêcher les ombres dures.
* puissance / intensité: Ajustez la puissance de la lumière pour contrôler la luminosité et le contraste.
iv. Composition et pose:
* Expérimentez les angles: N'ayez pas peur d'essayer différents angles et perspectives. Un profil latéral, une vue de trois quarts ou même un tir d'en haut peuvent créer des compositions intéressantes.
* Expressions faciales: Considérez l'humeur que vous souhaitez transmettre. Serein, contemplatif, mystérieux?
* Direction des yeux: Où le sujet cherche peut avoir un impact significatif sur l'image. Regarder dans la lumière peut créer une sensation de rêve, tandis que regarder le regard peut ajouter un sentiment de mystère.
* Espace négatif: Laisser l'espace vide autour de votre sujet peut créer un sentiment d'équilibre et mettre en évidence les modèles d'ombre.
* Vêtements: Choisissez des vêtements qui complètent l'esthétique globale. Les couleurs unies ou les motifs simples fonctionnent souvent bien.
v. Paramètres de la caméra (directives générales):
* ouverture: Expérience! Des ouvertures plus larges (un nombre F plus petit comme f / 2,8 ou f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et concentrant l'attention sur le sujet. Les ouvertures plus étroites (plus grand Number F comme f / 8 ou f / 11) gardent davantage la scène au point.
* vitesse d'obturation: Ajustez pour obtenir une exposition appropriée. Utilisez un trépied si votre vitesse d'obturation est lente pour éviter les shake de la caméra.
* ISO: Gardez ISO aussi bas que possible (idéalement 100) pour minimiser le bruit. Augmentez uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
* focus: Assurez-vous que les yeux de votre sujet (ou le point focal prévu) sont nets.
* Balance des blancs: Ajustez pour obtenir une interprétation des couleurs précises. La "lumière du jour" ou "nuageux" fonctionne souvent bien avec la lumière naturelle.
vi. Tir:
* Prenez beaucoup de photos: Expérimentez avec différents paramètres, poses et angles.
* Focus sur les détails: Faites attention à la façon dont la lumière et les ombres interagissent avec votre sujet.
* Passez en revue vos images: Après chaque ensemble de photos, passez-les sur l'écran de votre appareil photo pour voir ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.
vii. Édition (post-traitement):
* Ajustements de base:
* Exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image.
* Contraste: Augmentez ou diminuez la différence entre les points forts et les ombres.
* Highlights / Shadows: Affinez la luminosité des zones les plus brillantes et les plus sombres de l'image.
* Balance des blancs: Faites des ajustements subtils à la température de la couleur si nécessaire.
* Édition sélective (facultative):
* esquiver et brûler: Éclairer ou assombrir les zones spécifiques de l'image pour souligner certaines caractéristiques ou ajouter une dimension. Vous pouvez utiliser des pinceaux dans des logiciels d'édition comme Lightroom ou Photoshop pour éclaircir sélectivement les ombres ou assombrir les reflets sur le sujet.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs de l'image pour créer une humeur ou un style spécifique. Les tons chauds (jaunes et oranges) peuvent créer une sensation confortable, tandis que les tons frais (blues et légumes verts) peuvent créer une atmosphère plus mauvaise humeur.
* Conversion en noir et blanc (facultatif): Cela peut améliorer le drame des ombres et des textures. Expérimentez avec différentes techniques de conversion en noir et blanc pour trouver celle qui fonctionne le mieux pour votre image.
* Affûtage: Ajoutez une touche d'affûtage pour améliorer les détails de l'image. Faites attention à ne pas sur-sharpen, car cela peut créer des artefacts indésirables.
Conseils clés pour le succès:
* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer différentes choses et de voir ce qui fonctionne le mieux.
* faites attention aux détails: De petits ajustements dans l'éclairage, la pose et l'édition peuvent faire une grande différence.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez dans la création de ces types d'images.
* Embrassez les imperfections: De légères imperfections peuvent ajouter du caractère à vos images.
* le plus important: Amusez-vous!
En suivant ces directives et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez créer des portraits superbes "Room avec une vue" n'importe où, même sans accès à de véritables stores de fenêtre. Bonne chance!