1. Comprendre la structure du panneau HSL:
* Emplacement: Dans le module de développement de Lightroom, vous trouverez le panneau HSL / couleur sur le côté droit. Il est souvent regroupé avec d'autres outils d'édition de couleurs comme le classement des couleurs.
* sections: Le panneau HSL est divisé en trois sections principales:
* Hue: Ce curseur déplace la couleur elle-même. Par exemple, vous pouvez rendre le blues penché davantage sur le cyan ou plus vers Violet.
* saturation: Ce curseur contrôle l'intensité ou la pureté d'une couleur. L'augmentation de la saturation rend la couleur plus vibrante, tandis que la diminution la rend plus muet.
* Luminance: Ce curseur contrôle la luminosité d'une couleur. L'augmentation de la luminance rend une couleur plus lumineuse, tout en le diminuer la rend plus sombre.
* Couleurs: Chacune de ces sections (teinte, saturation et luminance) contient des curseurs pour huit gammes de couleurs spécifiques:rouge, orange, jaune, vert, aqua, bleu, violet et magenta.
2. Le flux de travail:un guide étape par étape pour l'édition du paysage:
a. Évaluation initiale et définition des objectifs:
* Identifiez les couleurs dominantes: Prenez un moment pour analyser votre image. Quelles couleurs sont les plus importantes dans le ciel, le feuillage, l'eau et le premier plan?
* Déterminez votre vision: Quelle humeur voulez-vous créer? Voulez-vous un look naturel et réaliste, ou quelque chose de plus stylisé et dramatique? Pensez aux couleurs spécifiques que vous souhaitez améliorer ou modifier.
b. Utilisation des curseurs HSL:
* point de départ: Il n'y a pas de point de départ "droit". Certains photographes préfèrent commencer par la teinte, d'autres avec saturation et d'autres avec une luminance. Expérimentez pour trouver ce qui vous convient le mieux. Une approche commune consiste d'abord à ajuster la saturation pour identifier les couleurs les plus réactives, puis affiner la teinte et la luminance de ces couleurs.
* Réglage des teintes:
* ciel: En règle générale, les photographes de paysage ajustent les teintes bleues et aqua dans le ciel. Le changement de bleu vers le cyan peut créer une sensation plus fraîche et plus vaste. Le déplacer vers le violet peut créer un effet de coucher de soleil plus chaud et plus dramatique.
* feuillage: Ajustez les teintes vertes et jaunes. Souvent, déplacer le vert légèrement vers le jaune crée un aspect plus vibrant et sain. Le déplacement du jaune vers l'orange peut améliorer les couleurs automnales.
* eau: Expérimentez avec le bleu, l'aqua et le vert. L'ajustement du bleu vers le cyan peut souligner la clarté de l'eau. L'ajout d'une touche de vert peut simuler des algues ou une vie végétale.
* Sunset / Sunrise: Ajustez le rouge, l'orange et le jaune. Changer d'orange et de rouge vers le jaune peut rendre le coucher de soleil / le lever du soleil plus chaud et plus intense. Faites attention de ne pas suintéaturer ces couleurs.
* ajustements de saturation:
* ciel: Augmentation légèrement de la saturation du blues et des aquas, peut améliorer la profondeur et le dynamisme du ciel. Cependant, évitez la sur-saturation, ce qui peut conduire à des résultats non naturels et caricaturaux.
* feuillage: Augmentez la saturation des légumes verts et des jaunes pour faire ressortir le dynamisme des plantes. Soyez prudent, car la sur-saturation peut rendre le feuillage artificiel.
* eau: Augmentez la saturation des bleus et des aquas pour améliorer la couleur de l'eau. Réduisez la saturation si l'eau est trop distrayante.
* au premier plan: Considérez la désaturation des éléments de premier plan moins importants pour attirer l'attention sur le sujet principal.
* Réglage de la luminance:
* ciel: La diminution de la luminance du blues peut assombrir le ciel et ajouter du drame, en particulier pendant les couchers de soleil ou les conditions orageuses. L'augmentation de la luminance peut éclairer et adoucir le ciel.
* feuillage: La diminution de la luminance des verts peut assombrir les ombres dans le feuillage, ajoutant le contraste et la profondeur. L'augmentation de la luminance peut égayer les reflets dans le feuillage.
* eau: La diminution de la luminance du blues ou des aquas peut rendre l'eau plus profonde et plus réfléchie. L'augmentation de la luminance peut créer un aspect plus doux et plus éthéré.
* Highlights / Shadows: Utilisez des ajustements de luminance pour équilibrer la luminosité globale des couleurs spécifiques de votre image. Par exemple, l'éclaircissement des jaunes et des oranges au coucher du soleil peut souligner la chaleur, tandis que l'assombrissement du blues dans le ciel peut ajouter du drame.
c. Outil de réglage ciblé (TAT):
* Sélection directe: L'outil de réglage ciblé (TAT) est une fonctionnalité puissante dans le panneau HSL / couleur. Cliquez sur l'icône du petit cercle (généralement dans le coin supérieur gauche du panneau HSL). Ensuite, survolez la couleur spécifique de votre image que vous souhaitez ajuster.
* glisser et ajuster: Cliquez et faites glisser vers le haut ou vers le bas Pour ajuster la luminance. Cliquez et faites glisser gauche ou droite Pour ajuster la saturation. ctrl + cliquez (Windows) ou cmd + cliquez (Mac) et faire glisser pour ajuster la teinte.
* Avantages: Cet outil simplifie le processus en vous permettant d'interagir directement avec les couleurs de votre image, plutôt que de deviner quel curseur de couleur à régler. Il est particulièrement utile pour les ajustements subtils et localisés.
3. Meilleures pratiques et conseils:
* Démarrer subtil: Faites d'abord de petits ajustements. Il est facile d'en faire trop avec le panneau HSL, ce qui entraîne des images non naturelles.
* Utilisez la vue "avant / après": Basculez régulièrement la vue "avant / après" (touche de barre arrière \) pour comparer vos ajustements et assurer que vous vous déplacez dans la bonne direction.
* Considérez votre style: Le panneau HSL permet beaucoup de liberté de création. Expérimentez avec différentes approches pour développer votre propre style unique.
* Ne négligez pas d'autres outils: Le panneau HSL est le plus efficace lorsqu'il est utilisé en conjonction avec d'autres outils Lightroom, tels que le panneau de base (exposition, contraste, reflets, ombres, blancs, noirs), courbe de tonalité et classement des couleurs.
* Calibration: Si vous optez pour la précision des couleurs, calibrez votre moniteur pour vous assurer que vous voyez les vraies couleurs.
* Presets: Créez vos propres préréglages HSL pour des scénarios de paysage communs (par exemple, couleurs d'automne, heure bleue, coucher de soleil) pour accélérer votre flux de travail. Vous pouvez également télécharger et expérimenter avec les préréglages créés par d'autres photographes.
* Pratiquez régulièrement: La meilleure façon de maîtriser le panneau HSL est de pratiquer de manière cohérente et d'expérimenter avec différentes images. Plus vous l'utilisez, mieux vous comprendrez comment cela fonctionne et comment obtenir les résultats que vous souhaitez.
* Profils: Expérimentez avec les profils d'Adobe, en particulier le profil "paysage", comme point de départ pour l'amélioration des couleurs.
Exemples de scénarios:
* Couleurs d'automne: Augmentez la saturation des rouges, des oranges et des jaunes pour améliorer le feuillage d'automne dynamique. Ajustez la teinte des jaunes vers l'orange pour un look plus chaud. Diminuez la luminance des légumes verts pour assombrir les ombres dans le feuillage.
* Hour bleue: Diminuez la luminance du blues pour assombrir le ciel et créer une humeur dramatique. Augmentez la saturation du blues pour améliorer la couleur. Ajoutez une touche de violet au blues pour une sensation plus mystique.
* coucher de soleil: Boostez la saturation des rouges, des oranges et des jaunes. Ajustez la luminance des jaunes pour égayer les reflets. Déplacez la teinte des oranges et des rouges vers le jaune pour un look plus chaud. Faites attention à ne pas trop saturer, ce qui peut conduire à des bandes dans le ciel.
* champs verts / montagnes: Augmentez la saturation des couleurs vertes. Ajustez la luminance pour s'assombrir ou égayer. Ajustez la teinte pour être plus vibrante ou plus sourde.
En comprenant les principes de la théorie des couleurs et de la pratique avec le panneau HSL, vous pouvez améliorer considérablement la qualité et l'impact de vos photographies de paysage. N'oubliez pas d'être patient, expérimentez et développez votre propre style unique. Bonne chance!