1. Mauvais éclairage (et solutions)
* Erreur: Lumière dure et directe (provoque des ombres dures, les plis)
* Solution:
* Trouvez l'ombre: Déplacez votre sujet dans l'ombre ouverte (lumière diffuse).
* Utilisez un diffuseur: Un réflecteur avec un panneau de diffuseur adoucit la lumière.
* Days couverts: Embrassez les jours couverts - ils offrent une belle lumière douce.
* Hour d'or: Tirez pendant l'heure d'or (Sunrise / Sunset) pour une lumière chaude et flatteuse.
* flash avec diffusion: Si vous utilisez Flash, rebondissez-le sur un plafond ou un mur ou utilisez un diffuseur sur le flash.
* grande source lumineuse: Utilisez de plus grandes sources de lumière. Plus gros est plus doux.
* Erreur: Rétro-éclairage sans remplissage approprié (le sujet est silhouetté)
* Solution:
* réflecteur: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur le visage de votre sujet.
* Remplissant Flash: Utilisez une petite quantité de flash pour éclaircir les ombres de votre sujet.
* Soutien: Mètre pour le visage du sujet, pas l'arrière-plan.
* HDR / Édition: Prenez plusieurs expositions et combinez-les dans le post-traitement (HDR) ou utilisez des ajustements d'ombre / surbrillance avancés.
* Erreur: Lumière provenant de ci-dessous (crée des ombres non naturelles et effrayantes)
* Solution: Évitez cela! Déplacez votre sujet ou modifiez votre position pour obtenir la lumière qui vient d'en haut ou de côté.
2. Arrière-plans distrayants (et solutions)
* Erreur: Des arrière-plans encombrés, occupés ou distrayants qui éloignent l'attention du sujet.
* Solution:
* Choisissez des arrière-plans simples: Recherchez des murs propres, un ciel ordinaire, une verdure naturelle ou des arrière-plans flous.
* changez votre angle: La modification légèrement votre position peut éliminer les éléments distrayants.
* large ouverture: Utilisez une large ouverture (bombe F faible, comme f / 2,8 ou f / 1.8) pour créer une profondeur de champ peu profonde et brouiller l'arrière-plan (bokeh).
* Distance: Augmentez la distance entre votre sujet et le fond pour améliorer le flou.
* post-traitement: Utilisez un logiciel d'édition pour brouiller ou assombrir l'arrière-plan. Le remplissage conscient du contenu peut éliminer les petites distractions.
3. Mauvaise composition (et solutions)
* Erreur: Sujet placé directement au centre du cadre (peut être statique et ennuyeux).
* Solution:
* Règle des tiers: Imaginez diviser votre cadre en tiers, à la fois horizontalement et verticalement. Placez les éléments clés (comme les yeux) dans ce sens ou à leurs intersections.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans la scène (routes, clôtures, etc.) pour attirer l'œil du spectateur vers le sujet.
* Espace négatif: Laissez un espace vide autour de votre sujet pour créer un sentiment d'équilibre et de concentration.
* angles: Expérimentez avec la prise de vue sous différents angles (haut, bas, côté).
* Erreur: Couper les membres à des points maladroits (par exemple, aux coudes ou aux genoux).
* Solution:
* Évitez de couper les joints: Crop au-dessus du coude ou du genou, ou en dessous de la taille, pour créer un look plus naturel.
* CHAPPORTS PLUS: En cas de doute, optez pour un coup de corps complet ou une culture plus étroite qui comprend tout le membre.
4. Posing (et solutions) non naturelle
* Erreur: Des poses raides, forcées ou contre nature qui semblent inconfortables.
* Solution:
* Donnez la direction: Guidez votre sujet avec des instructions spécifiques (par exemple, "Tournez votre épaule légèrement vers la lumière", "Détendez vos mains").
* Moments candides: Capturez des moments candides entre les poses lorsque votre sujet est détendu et naturel.
* Mouvement: Encouragez le mouvement (marcher, rire, interagir avec l'environnement).
* Connexion: Demandez-leur de penser à quelque chose de heureux ou à quelqu'un qu'ils aiment faire ressortir une véritable émotion.
* référence: Regardez des exemples de bons portraits posant pour l'inspiration. Entraînez-vous à vous poser devant un miroir.
* Erreur: Placement de la main maladroit (les mains peuvent avoir l'air raides et contre nature).
* Solution:
* MAINS RETUPTÉS: Demandez à votre sujet de détendre leurs mains naturellement.
* Donnez-leur quelque chose à faire: Demandez-leur de tenir quelque chose (un accessoire, une fleur, leurs cheveux).
* poches: Les poches sont souvent un endroit sûr pour les mains.
* interagir avec l'environnement: Demandez-leur de s'appuyer contre quelque chose, de toucher un arbre, etc.
* hors du cadre: Parfois, la meilleure solution consiste à garder les mains hors du cadre.
5. Focus (et solutions manqués)
* Erreur: Les yeux du sujet ne sont pas fortement mis en évidence.
* Solution:
* Focus sur les yeux: Prioriser toujours la concentration sur les yeux (en particulier l'œil le plus proche). Les yeux sont la fenêtre de l'âme.
* automatique à point unique: Utilisez la mise au point automatique en un seul point et placez le point de mise au point directement sur l'œil.
* Focus du bouton arrière: Utilisez la mise au point du bouton pour séparer la focalisation de la version d'obturation.
* Focus manuel: Si l'autofocus est en difficulté, passez à la mise au point manuelle et ajustez soigneusement l'anneau de mise au point.
* position stable: Assurez-vous que vous avez une position stable et utilisez une vitesse d'obturation plus rapide pour minimiser la shake de la caméra.
* Vérifiez vos images: Zoomez sur les yeux de votre aperçu pour confirmer la mise au point.
6. Paramètres (et solutions de caméra incorrects
* Erreur: En utilisant la mauvaise ouverture (la profondeur de champ est trop peu profonde ou trop profonde).
* Solution:
* large ouverture (par ex., f / 1,8 - f / 2.8): Pour isoler le sujet et créer un fond flou (bokeh).
* ouverture modérée (par exemple, f / 4 - f / 5.6): Pour les portraits plus nets où vous voulez plus de visage dans le foyer.
* ouverture plus petite (par exemple, f / 8 - f / 11): Pour les portraits de groupe ou les portraits environnementaux où vous voulez plus de fond. Sachez que la diffraction peut adoucir l'image à des ouvertures plus petites que f / 11.
* Erreur: Vitesse d'obturation trop lente (ce qui entraîne un flou de mouvement).
* Solution:
* Vitesse d'obturation plus rapide: Utilisez une vitesse d'obturation plus rapide (au moins 1 / focale, par exemple, 1 / 50e de seconde pour une lentille de 50 mm). Augmentez-le davantage si votre sujet se déplace. Considérez 1/200e, 1/500e, ou plus rapidement pour les sujets actifs.
* Stabilisation d'image: Utilisez une lentille avec stabilisation d'image (ou une caméra avec stabilisation d'image dans le corps).
* Trépied: Utilisez un trépied pour les vitesses d'obturation lentes (mais assurez-vous que votre sujet ne bouge pas).
* Erreur: ISO trop élevé (entraînant un bruit excessif).
* Solution:
* Gardez ISO bas: Gardez votre ISO aussi bas que possible tout en maintenant une exposition appropriée.
* ouverture plus large: Ouvrez votre ouverture pour laisser entrer plus de lumière.
* Vitesse d'obturation plus lente: Si votre sujet est toujours, utilisez une vitesse d'obturation plus lente (et un trépied).
* Ajouter une lumière: Utilisez un flash ou trouvez un emplacement plus lumineux.
* Réduction du bruit: Utilisez un logiciel de réduction du bruit en post-traitement (mais veillez à ne pas trop lisse de l'image).
7. Manque de connexion avec le sujet (et les solutions)
* Erreur: Le sujet semble inconfortable, tendu ou désengagé.
* Solution:
* Communiquez: Parlez à votre sujet! Apprenez à les connaître, mettez-les à l'aise et expliquez ce que vous essayez de réaliser.
* Créer des relations: Soyez amical et authentique.
* Donnez des commentaires positifs: Offrez un renforcement positif et des encouragements.
* Soyez patient: Laissez le temps à votre sujet de se détendre et d'être eux-mêmes.
* Trouvez un terrain d'entente: Parler de leurs intérêts.
8. Sure-édition (et solutions)
* Erreur: Peau exagérée, création de couleurs contre nature ou appliquant des filtres excessifs.
* Solution:
* Ajustements subtils: Faites des ajustements subtils et naturels.
* Coloral Color: Assurez-vous que votre moniteur est correctement calibré.
* moins c'est plus: N'oubliez pas que moins est souvent plus en ce qui concerne le montage.
* Tons de peau naturels: Efforcez-vous de tons de peau réalistes.
* aiguiser judicieusement: Utilisez un affûtage avec parcimonie pour éviter de créer des artefacts.
* reculez: Faites des pauses pendant l'édition pour éviter d'en faire trop. Regardez l'image avec des yeux frais plus tard.
9. Ignorer la balance des blancs (et les solutions)
* Erreur: Équilibre blanc incorrect, entraînant des moulages de couleurs contre nature (par exemple, trop chauds ou trop frais).
* Solution:
* Définissez la balance des blancs: Réglez la balance des blancs sur votre appareil photo pour correspondre aux conditions d'éclairage (par exemple, lumière du jour, nuageuse, tungstène).
* Shoot in Raw: Le tir en brut vous permet d'ajuster facilement la balance des blancs en post-traitement sans perdre la qualité d'image.
* Utilisez une carte grise: Utilisez une carte grise pour régler avec précision la balance des blancs à huis clos ou en post-traitement.
* ajuster dans le post: Affinez la balance des blancs en post-traitement pour atteindre le look souhaité.
10. N'utilisant pas un réflecteur (et des solutions)
* Erreur: N'utilisant pas un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur le visage du sujet, ce qui entraîne des ombres difficiles.
* Solution:
* Investissez dans un réflecteur: Un réflecteur 5 en 1 est un outil polyvalent et abordable.
* Positionnez le réflecteur: Demandez à quelqu'un de tenir le réflecteur pour faire rebondir la lumière sur les zones ombragées du visage.
* Expérience: Expérimentez avec différents angles et distances du réflecteur pour atteindre l'effet souhaité.
* Improviser: Si vous n'avez pas de réflecteur, vous pouvez utiliser un mur blanc, un morceau de carton recouvert de papier d'aluminium ou même une chemise blanche.
11. Ne pas prêter attention aux détails (et solutions)
* Erreur: Surplombant les petits détails qui peuvent nuire au portrait (par exemple, les poils à l'essor, les lunettes tordues, les vêtements ridés).
* Solution:
* Vérification pré-shoot: Prenez un moment pour vérifier l'apparence de votre sujet avant de tirer.
* Armoire: Assurez-vous que les vêtements conviennent bien et sont exempts de rides et de taches.
* cheveux: Les poils d'essoufflement apprivoisés et assurez-vous que les cheveux sont coiffés de manière appropriée.
* Lunettes: Nettoyez les lunettes et ajustez-les pour qu'ils s'asseyent droit sur le visage.
* Directure: Demandez poliment à votre sujet de résoudre tout problème.
* post-traitement: Utilisez un logiciel d'édition pour supprimer les petites imperfections.
12. Tir au mauvais moment de la journée (et solutions)
* Erreur: Tirer en lumière du soleil de midi, ce qui crée des ombres peu flatteuses et provoque des yeux.
* Solution:
* Hour d'or: Tirez pendant l'heure d'or (lever du soleil et coucher de soleil) lorsque la lumière est douce et chaude.
* Days couverts: Profitez des jours couverts, qui fournissent un éclairage diffusé, voire.
* Open Shade: Trouvez de l'ombre ouverte, comme la teinte coulée par un bâtiment ou un arbre.
* diffuseur: Utilisez un diffuseur pour adoucir la dure soleil.
13. Ne pas expérimenter (et solutions)
* Erreur: Se tenir aux mêmes poses, compositions et configurations d'éclairage prévisibles.
* Solution:
* essayez de nouvelles choses: Expérimentez avec différents angles, poses, techniques d'éclairage et compositions.
* soyez inspiré: Regardez le travail d'autres photographes de portraits pour l'inspiration.
* enfreindre les règles: N'ayez pas peur de enfreindre les règles et d'essayer quelque chose de non conventionnel.
* Pratiquez régulièrement: Plus vous vous entraînez, plus vous deviendrez à l'aise avec l'expérimentation.
14. Ignorer l'histoire (et les solutions)
* Erreur: Créer des portraits techniquement parfaits qui manquent d'émotion ou d'un sentiment d'histoire.
* Solution:
* pensez à l'histoire: Considérez ce que vous voulez communiquer avec votre portrait.
* Capture l'émotion: Concentrez-vous sur la capture d'émotions et d'expressions authentiques.
* portraits environnementaux: Utilisez l'environnement pour raconter une histoire sur votre sujet.
* accessoires: Utilisez des accessoires pour ajouter du contexte et du sens à votre portrait.
* intentionnalité: Tirer avec un but.
15. Ne pas apprendre des erreurs (et des solutions)
* Erreur: Répéter les mêmes erreurs encore et encore sans en apprendre.
* Solution:
* Passez en revue vos photos: Passez soigneusement vos photos et identifiez les domaines à améliorer.
* recherchez des commentaires: Demandez à d'autres photographes des commentaires sur votre travail.
* suivre les cours: Pensez à suivre un cours de photographie ou un atelier de portrait.
* Lisez des livres et des articles: Lisez des livres et des articles sur la photographie de portraits.
* Pratique, pratique, pratique: La meilleure façon d'apprendre est de continuer à pratiquer et à expérimenter.
En comprenant ces erreurs courantes et en mettant en œuvre les solutions suggérées, vous pouvez améliorer considérablement vos compétences en photographie de portrait et créer des images plus convaincantes et percutantes. Bonne chance!