photographier des portraits fantastiques avec un flash:un guide
Utiliser un seul flash peut ouvrir un monde de possibilités de portraits créatifs. C'est un excellent point de départ et vous oblige à penser délibérément au placement de la lumière et à la mise en forme. Voici un guide complet pour vous aider à capturer des portraits fantastiques avec un seul flash:
i. Comprendre les bases:
* La direction est la clé: La direction de votre flash dicte l'ambiance, la forme et le drame de votre portrait. Expérience!
* La distance compte: Plus le flash est proche de votre sujet, plus la lumière est douce et élargie. Plus la lumière est de plus en plus dure et plus concentrée.
* La diffusion est votre ami: Les diffuseurs adoucissent la lumière et réduisent les ombres dures, créant un look plus flatteur.
* Contrôle de puissance: La maîtrise des paramètres d'alimentation de votre flash vous permet d'affiner l'exposition et de contrôler l'intensité de la lumière.
* loi carrée inverse: Cette loi stipule que l'intensité lumineuse diminue avec le carré de la distance de la source. Le comprendre vous aide à prédire comment les retombées légères affecteront votre sujet.
ii. Équipement essentiel:
* speedlight / flash: Le cœur de votre configuration. Choisissez-en un avec un contrôle manuel de la puissance.
* support d'éclairage (facultatif mais recommandé): Élève le flash et permet un positionnement plus polyvalent.
* déclencheur flash / émetteur: Nécessaire si vous ne montez pas le flash directement sur votre appareil photo.
* Modificateur lumineux (essentiel): Façonne et adoucit la lumière. Les options incluent:
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Peu coûteux et fournit une lumière large et douce.
* softbox: Lumière plus contrôlée qu'un parapluie; Idéal pour les portraits.
* Plat de beauté: Crée une lumière flatteuse et légèrement plus dure avec un feu de captage défini dans les yeux.
* Reflector (blanc, argent, or): Utilisé pour rebondir la lumière sur votre sujet, remplissant des ombres.
* pinces / stands (si vous utilisez des réflecteurs): Pour maintenir le réflecteur en place.
iii. Positions et techniques d'éclairage:
Voici plusieurs positions d'éclairage classiques et efficaces en utilisant un seul flash:
* Flash à la caméra (direct):
* pros: Simple, rapide, pratique.
* contre: Éclairage plat, ombres dures, yeux rouges.
* Amélioration: Utilisez un diffuseur ou faites rebondir le flash d'un plafond ou d'un mur (s'il est blanc et près) pour adoucir la lumière.
* Flash hors caméra - Éclairage latéral:
* placement: Flash positionné sur le côté (à gauche ou à droite) de votre sujet.
* effet: Crée des ombres et des reflets dramatiques, en mettant l'accent sur la texture et la forme.
* Variations: Déplacez le flash vers l'avant ou vers l'arrière par rapport à votre sujet pour ajuster le motif de l'ombre.
* Considération clé: Utilisez un réflecteur du côté opposé pour remplir les ombres.
* Flash hors caméra - Feathering:
* placement: Visez le * bord * de la lumière de votre flash à votre sujet. La partie la plus brillante du flash manque votre sujet.
* effet: Fournit un éclairage très doux et progressif, réduisant les ombres dures.
* idéal pour: Des tons de peau flatteurs.
* Flash hors caméra - Éclairage Rembrandt:
* placement: Flash positionné à un angle de 45 degrés par rapport au sujet, créant un petit triangle de lumière sur la joue en face de la source lumineuse.
* effet: Classique, flatteur et crée de la profondeur.
* Considération clé: Faites attention à la taille et à la forme du triangle - ajustez la position du flash en conséquence.
* flash hors caméra - rétro-éclairage (éclairage de jante):
* placement: Flash positionné derrière le sujet, souvent caché hors du cadre.
* effet: Crée un halo ou un bord de lumière autour du sujet, les séparant de l'arrière-plan.
* Considération clé: Mètre pour le visage du sujet, permettant à l'arrière-plan de faire noir. Vous devrez peut-être utiliser un snot ou une grille pour contrôler le déversement de lumière.
* Flash hors caméra - Éclairage de beauté (éclairage papillon):
* placement: Flash positionné directement au-dessus et légèrement devant le visage du sujet.
* effet: Crée une petite ombre en forme de papillon sous le nez et un éclairage symétrique.
* idéal pour: Mettant l'accent sur les traits du visage, en particulier les pommettes.
* Considération clé: Utilisez un plat de beauté ou une boîte douce pour un look flatteur.
* Flash hors caméra - Éclairage rebondi:
* placement: Visez le flash sur un mur, un plafond ou un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur le sujet.
* effet: Crée une lumière douce et diffuse qui s'enroule autour du sujet.
* Considération clé: Les surfaces blanches ou de couleur neutre sont idéales pour un rendu précis des couleurs. Les surfaces foncées ou colorées teinteront la lumière.
iv. Configuration de votre appareil photo et flash:
* Paramètres de la caméra:
* mode manuel (m): Vous donne un contrôle total sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
* ouverture (f-stop): Contrôle la profondeur de champ. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant le sujet. Les ouvertures plus petites (par exemple, f / 8, f / 11) fournissent une plus grande profondeur de champ, gardant davantage l'image nette.
* vitesse d'obturation: Contrôle la quantité de lumière ambiante capturée. Généralement, utilisez une vitesse d'obturation à ou en dessous de la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement 1/200 s ou 1/250).
* ISO: Gardez-le aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez l'ISO uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
* Paramètres flash:
* mode manuel (m): Fournit les résultats les plus cohérents et les plus prévisibles.
* ttl (à travers l'objectif) (facultatif): Peut être utile pour changer rapidement de situations, mais le mode manuel offre un plus grand contrôle.
* Flash Power: Commencez avec un réglage de faible puissance (par exemple, 1/16 ou 1/32) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée.
* Zoom Head: Ajustez la tête de zoom de votre flash pour concentrer le faisceau lumineux. Un paramètre de zoom plus large offre une couverture plus large, tandis qu'un paramètre plus étroit concentre la lumière pour un effet plus concentré.
v. Soutien et exposition:
1. Définir la lumière ambiante: Ajustez votre ouverture, votre vitesse d'obturation et votre ISO pour contrôler la lumière ambiante dans la scène. Vous pouvez sous-exposer légèrement la lumière ambiante pour rendre votre flash plus important.
2. Ajouter un flash: Allumez votre flash et prenez un coup de test. Ajustez la puissance du flash jusqu'à ce que le visage du sujet soit correctement exposé.
3. Fine-Tune: Passez en revue votre image et effectuez des ajustements à la fois aux paramètres de lumière ambiante et à l'alimentation du flash jusqu'à ce que vous atteigniez l'aspect souhaité.
4. Histogramme: Utilisez l'histogramme sur l'écran LCD de votre appareil photo pour vous assurer que votre image est correctement exposée. Évitez d'écraser les reflets ou les ombres.
vi. Conseils et astuces:
* Catchlights: Faites attention aux allume-capsies dans les yeux. Ils ajoutent la vie et l'éclat aux portraits. La taille et la forme de la lumière des prises dépendent de la source lumineuse et du modificateur.
* Température de couleur: Soyez attentif à la température de couleur de votre flash et à la lumière ambiante. Vous pouvez utiliser des gels sur votre flash pour correspondre à la température de couleur de la lumière ambiante ou créer une humeur spécifique.
* Pratique, pratique, pratique: Expérimentez avec différentes positions d'éclairage, modificateurs et paramètres de la caméra pour développer votre propre style et vos préférences.
* Shoot in Raw: Permet une plus grande flexibilité dans le post-traitement.
* post-traitement: Utilisez un logiciel comme Adobe Lightroom ou Photoshop pour affiner vos images, ajuster les couleurs et supprimer les imperfections.
* Communiquez avec votre sujet: Guidez votre sujet avec des instructions claires et créez une atmosphère détendue et confortable.
* Expérimentez les gels: Les gels peuvent ajouter de la couleur créative à vos portraits. Utilisez-les pour colorer l'arrière-plan, créer une humeur ou des moulages de couleurs corrects.
* Utilisez un point de grille: Les grilles concentrent la lumière dans un faisceau étroit, créant un effet de projecteur dramatique.
* Emplacement, emplacement, emplacement: L'arrière-plan peut jouer un rôle important dans votre portrait. Choisissez un emplacement qui complète votre sujet et votre éclairage. Pensez à utiliser une profondeur de champ peu profonde pour brouiller le fond et créer une esthétique plus agréable.
vii. Erreurs courantes à éviter:
* ombres durs: Utilisez un diffuseur ou faites rebondir la lumière pour adoucir les ombres.
* surexposition: Réduisez la puissance flash ou augmentez l'ouverture.
* Red-Eye: Déplacez le flash hors axe ou utilisez une réduction des yeux rouges en post-traitement.
* sous-exposition: Augmentez la puissance flash ou élargissez l'ouverture.
* Ignorer la lumière ambiante: Faites attention à la lumière ambiante et comment elle interagit avec votre flash.
* Posing Posing: Guidez votre sujet dans des poses naturelles et flatteuses.
* Composition oubliante: Faites attention à la composition et utilisez des techniques comme la règle des tiers pour créer des images visuellement attrayantes.
En maîtrisant ces techniques, vous pouvez créer de superbes portraits avec un seul flash, améliorer votre créativité et élargir vos compétences photographiques. Bonnes prise de vue!