photographier des portraits fantastiques avec un seul flash:un guide complet
L'utilisation d'un seul flash peut sembler limitant, mais c'est un outil puissant pour créer des portraits beaux et dynamiques. Cela vous oblige à être créatif et ingénieux, à perfectionner vos compétences d'éclairage. Voici une ventilation de la façon de capturer des portraits fantastiques avec un seul flash:
i. Comprendre les bases
* loi carrée inverse: C'est crucial! L'intensité de la lumière diminue avec le carré de la distance. Le sens, déplacer le flash deux fois plus loin réduit la lumière atteignant votre sujet par un facteur de quatre.
* Flash Power: Apprenez à ajuster les paramètres d'alimentation de votre flash. La compréhension des niveaux de puissance vous permettra d'affiner votre exposition.
* Modes flash: Connaissez la différence entre les modes TTL (à travers l'objectif) et manuels. TTL ajuste automatiquement l'alimentation flash, tandis que le manuel vous donne un contrôle complet.
* Balance des blancs: Faites attention à vos paramètres de balance des blancs. Les paramètres "flash" ou "tungstène" sont souvent un bon point de départ, mais expérimentez pour trouver ce qui vous convient le mieux.
ii. Équipement essentiel (au-delà du flash)
* stand flash: Essentiel pour le placement flash hors caméra.
* déclencheur flash (télécommande): Les déclencheurs sans fil sont cruciaux pour tirer le flash hors caméra. Les déclencheurs de radio sont généralement plus fiables que les optiques.
* Modificateur lumineux: Cela façonne et adoucit la lumière. Considérer:
* parapluie (réfléchissant ou pousse): Une option rentable et polyvalente.
* softbox: Crée une lumière plus douce et plus directionnelle qu'un parapluie.
* Bulbe nu: Crée un look plus dur et plus dramatique.
* METTRE LIGHT (facultatif): Vous aide à mesurer avec précision la lumière et à régler votre puissance de flash en mode manuel.
* réflecteur: Rebondit la lumière sur votre sujet, remplissant des ombres. Une simple planche à mousse blanche fonctionne bien.
* Caméra avec mode manuel: Vous donne un contrôle total sur votre ouverture, votre vitesse d'obturation et votre ISO.
* Lens: Choisissez un objectif adapté aux portraits, comme un téléobjectif de 50 mm, 85 mm ou un court téléobjectif.
iii. Techniques d'éclairage clés avec un flash
Voici quelques configurations d'éclairage classiques utilisant un seul flash, ainsi que des conseils pour atteindre le look souhaité:
* 1. Éclairage Rembrandt:
* placement: Positionnez le flash à un angle de 45 degrés par rapport à votre sujet, légèrement derrière eux. Soulevez la lumière légèrement au-dessus du niveau des yeux.
* Objectif: Crée un petit triangle de lumière sur la joue en face de la source de lumière, ajoutant de la profondeur et du drame.
* Astuce: Réglez la position et la puissance du flash pour contrôler la taille et la forme du triangle. Utilisez un réflecteur du côté opposé pour remplir les ombres.
* 2. Éclairage de boucle:
* placement: Positionnez légèrement le flash sur le côté et au-dessus du visage de votre sujet.
* Objectif: Crée une petite ombre en forme de boucle qui descend du nez. Subtil et flatteur.
* Astuce: Déplacez la lumière légèrement plus avant ou vers l'arrière pour régler la longueur et la position de la boucle.
* 3. Éclairage papillon (éclairage paramount):
* placement: Positionnez le flash directement devant et au-dessus du visage de votre sujet.
* Objectif: Crée une ombre symétrique en forme de papillon sous le nez et met en évidence les pommettes. Look hollywoodien classique.
* Astuce: Élevez la lumière plus haut pour une ombre plus longue, abaissez-la pour une ombre plus courte. Soyez conscient des ombres sous le menton.
* 4. Éclairage divisé:
* placement: Positionnez le flash directement sur le côté de votre sujet.
* Objectif: La lumière illumine seulement la moitié du visage, créant un portrait dramatique et de mauvaise humeur.
* Astuce: Bon pour mettre en évidence les textures et les imperfections. Pensez à utiliser une toile de fond noire pour souligner davantage la scission.
* 5. Flash direct (à la caméra):
* placement: Flash est monté directement sur l'appareil photo.
* Objectif: Peut produire une lumière plate et dure. Utilisez avec parcimonie ou avec des modificateurs (voir ci-dessous).
* Astuce: Bouncez le flash d'un plafond ou d'un mur pour adoucir la lumière. Utilisez un capuchon de diffuseur ou une petite boîte softbox pour adoucir davantage la lumière. Réduisez la puissance flash pour éviter la surexposition.
iv. Modificateurs:adoucissant et façonnant la lumière
* parapluies:
* parapluie réfléchissant (argent ou blanc): Rebondit la lumière vers votre sujet. L'argent est plus spéculaire (plus dur) et efficace, le blanc est plus doux et plus diffus.
* parapluie de pousse: La lumière traverse le parapluie, créant un éclairage plus doux et plus uniforme. Placez le flash près du parapluie pour une source lumineuse plus large.
* Softboxes:
* Créez une lumière plus douce et plus directionnelle que les parapluies. Choisissez une taille appropriée pour votre sujet; Les plus grandes boîtes softbox offrent une lumière plus douce. La forme est également importante (carré, rectangulaire, octogonal).
* Bulbe nu:
* Crée une lumière plus dure et plus dramatique. Bon pour créer des ombres et mettre en évidence les textures.
* Réflecteurs:
* Essentiel pour remplir les ombres et ajouter une touche de feu des yeux aux yeux. Les réflecteurs blancs créent un remplissage doux et naturel. Les réflecteurs en argent sont plus brillants et plus spéculaires. Les réflecteurs d'or ajoutent de la chaleur.
v. Étapes pratiques:tirer un portrait
1. Configurez votre scène: Choisissez votre arrière-plan. Un arrière-plan simple et épuré fonctionne mieux au début.
2. Positionnez votre sujet: Pensez à leur pose et à leur expression. Considérez leur langage corporel et comment cela contribue à l'histoire que vous essayez de raconter.
3. Placez votre flash et votre modificateur: Choisissez votre technique d'éclairage et positionnez le flash en conséquence.
4. Définissez votre appareil photo sur le mode manuel:
* ouverture: Choisissez une ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) brouilleront l'arrière-plan et isoleront votre sujet. Les ouvertures plus étroites (par exemple, f / 8, f / 11) fourniront plus de profondeur de champ.
* vitesse d'obturation: La vitesse de synchronisation est cruciale. Trouvez la vitesse de synchronisation maximale de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Réglez votre vitesse d'obturation sur cette valeur.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Commencez à ISO 100.
5. Définissez la puissance flash (mode manuel):
* Prenez une photo de test: Commencez avec un réglage de la puissance flash faible (par exemple, 1/16 ou 1/32).
* Passez en revue l'histogramme: L'histogramme montre la distribution des tons dans votre image. Ajustez la puissance du flash jusqu'à ce que l'histogramme soit bien équilibré, sans reflets ni ombres coupés. Un compteur léger est idéal pour la précision.
* Ajustez au besoin: Affinez la puissance et la position du flash pour atteindre le look souhaité.
6. Focus et tir: Concentrez-vous attentivement sur les yeux de votre sujet.
vi. Conseils et considérations importantes
* Pratique: Expérimentez avec différentes configurations d'éclairage et modificateurs pour voir ce qui vous convient le mieux.
* lumière ambiante: Considérez la lumière ambiante de votre scène. Vous pouvez l'utiliser à votre avantage en le mélangeant avec votre flash. Vous devrez peut-être ajuster votre ouverture et ISO pour compenser la lumière ambiante.
* TTL vs Manuel: Le TTL peut être utile pour changer rapidement de situations, mais le mode manuel fournit des résultats plus cohérents et prévisibles.
* Feathering: Poignez le bord de votre source de lumière (comme une boîte soft) légèrement loin de votre sujet. Cela crée une transition plus douce et plus progressive de la lumière à l'ombre.
* Catchlights: Faites attention aux allumettes dans les yeux de votre sujet. Ils ajoutent la vie et l'éclat au portrait.
* Communication: Dirigez votre sujet et donnez-leur des commentaires pour les aider à se détendre et à se sentir à l'aise.
* post-traitement: Utilisez des logiciels de post-traitement comme Adobe Lightroom ou Photoshop pour améliorer vos portraits. Ajustez l'exposition, le contraste, la balance des blancs et la netteté. Soyez subtil avec vos ajustements.
vii. Erreurs courantes pour éviter
* maîtrisant le flash: L'utilisation de trop de puissance flash peut entraîner des portraits difficiles et non naturels.
* Ignorer la loi carrée inverse: Oubliant que l'intensité de la lumière diminue considérablement avec la distance.
* Pauvre Flash Placement: Placer le flash d'une manière qui crée des ombres peu flatteuses.
* n'utilisant pas un modificateur: L'utilisation du flash direct sans modificateur entraîne souvent une lumière dure et peu flatteuse.
* Ignorer l'arrière-plan: Un arrière-plan distrayant peut nuire à votre portrait.
* Oublier les légers: Les feuilles de capture ajoutent la vie et l'éclat aux yeux.
En maîtrisant ces techniques et en pratiquant régulièrement, vous pouvez créer de superbes portraits avec un seul flash. Bonne chance et amusez-vous à expérimenter!