i. Comprendre le concept
* Définition: Le cadrage de premier plan utilise des éléments au premier plan de la scène pour créer une bordure ou un cadre autour de votre sujet. Cela peut être n'importe quoi, des éléments naturels comme les arbres, les fleurs et les branches aux caractéristiques architecturales comme les fenêtres, les portes et les arches.
* Objectif:
* profondeur: Ajoute un sentiment de profondeur à l'image, ce qui le rend plus tridimensionnel.
* focus: Dessine l'œil du spectateur sur le sujet en les isolant visuellement.
* Contexte: Fournit un contexte et raconte une histoire sur l'environnement ou la relation du sujet avec elle.
* intrigue: Peut créer un sentiment de mystère ou d'anticipation en obscurcissant partiellement le sujet.
* intérêt visuel: Ajoute une autre couche d'intérêt visuel à la photographie, ce qui le rend plus attrayant.
ii. Identification des éléments de premier plan potentiel
* nature:
* arbres et branches: Recherchez des branches en surplomb, des troncs d'arbres ou des feuilles pour créer des cadres naturels.
* Fleurs et feuillage: Utilisez des fleurs, des herbes ou des buissons pour ajouter de la couleur et de la texture au premier plan.
* eau: Les réflexions dans les flaques d'eau, les lacs ou les rivières peuvent créer de belles cadres symétriques.
* Formations rocheuses: Utilisez des formations rocheuses ou des grottes intéressantes comme cadres naturels.
* Architecture:
* fenêtres et portes: Cadrez votre sujet dans une fenêtre ou une porte pour ajouter un sens du lieu.
* arches et ponts: Ceux-ci fournissent des cadres solides et géométriques.
* clôtures et balustrades: Utilisez des clôtures ou des garde-corps pour créer des lignes qui mènent l'œil au sujet.
* personnes et objets:
* autres personnes: Utilisez l'arrière de la tête ou de l'épaule d'une autre personne pour encadrer subtilement le sujet.
* mains: Les mains tenant une fleur, une tasse ou un autre objet peuvent être utilisées pour encadrer le visage.
* tissu: Des rideaux, des vêtements ou des couvertures peuvent être utilisés pour créer des cadres doux et fluide.
* accessoires: Des vélos, des livres, des instruments de musique ou d'autres accessoires pertinents peuvent être utilisés pour encadrer le sujet et ajouter à l'histoire.
* lumière et ombre:
* ombres: Utilisez des ombres jetées par des objets ou dans l'environnement pour créer un cadre.
* Bourons lumineux: Le tir à travers des arbres ou des objets créant des faisceaux de lumière peut naturellement encadrer votre sujet.
iii. Conseils et techniques pratiques
1. Composition:
* Règle des tiers: Envisagez de placer votre sujet dans le sens ou aux intersections de la Grille de la règle des tiers pour une composition équilibrée. Le cadrage de premier plan peut améliorer ce placement.
* lignes de tête: Utilisez des lignes créées par l'élément de premier plan pour guider l'œil du spectateur vers le sujet.
* Espace négatif: Utilisez un espace négatif dans le cadre pour attirer l'attention sur le sujet.
* équilibre: Assurez-vous que l'élément de premier plan ne maîtrise pas le sujet. Le cadre doit améliorer, pas nuire.
* symétrie: Recherchez des cadres symétriques (comme les portes) pour une composition équilibrée et agréable.
2. Paramètres de la caméra:
* ouverture:
* large ouverture (par ex., f / 1,8, f / 2,8): Crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'élément de premier plan et mettant l'accent sur le sujet. Bon pour isoler le sujet.
* ouverture étroite (par exemple, f / 8, f / 11): Garde à la fois l'élément de premier plan et le sujet dans le foyer, fournissant le contexte et les détails. Bon quand vous voulez que le spectateur voient clairement le cadre et le sujet.
* focus:
* Focus sur le sujet: En règle générale, vous voudrez que votre sujet soit l'élément le plus net de l'image.
* Focus sur le premier plan: Dans certains cas, vous pouvez choisir de vous concentrer sur l'élément de premier plan pour un effet plus artistique ou abstrait, le sujet légèrement flou.
* Large focale:
* objectifs à grand angle: Peut exagérer l'élément de premier plan, le faisant paraître plus grand et plus proche. Utile pour créer un sentiment de profondeur.
* téléobjectif: Peut comprimer le premier plan et le fond, les rapprochant. Utile pour isoler le sujet.
3. Angle de prise de vue:
* Expérimentez avec différents angles: Déplacez-vous et essayez de tirer à partir de différentes hauteurs et perspectives pour trouver le cadrage le plus efficace.
* Angle bas: Le tir à partir d'un angle bas peut faire apparaître l'élément de premier plan plus grand et plus imposant.
* Angle élevé: Le tir sous un angle élevé peut fournir une vision plus large de la scène et du contexte.
4. Post-traitement:
* Ajustez l'exposition et le contraste: Assurez-vous que l'élément de premier plan et le sujet sont correctement exposés.
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer un look cohérent et attrayant.
* Affûtage: Aiguisez le sujet pour attirer l'attention sur eux.
* vignet: Ajoutez une vignette subtile pour assombrir les bords du cadre et dessinez davantage l'œil du spectateur au centre.
5. Considérez l'histoire:
* pertinence: Assurez-vous que l'élément de premier plan est pertinent pour le sujet et l'histoire que vous essayez de raconter.
* émotion: Considérez comment l'élément de premier plan peut évoquer une émotion ou une humeur particulière. Par exemple, l'utilisation de branches épineuses peut créer un sentiment de malaise.
6. Expérimentation:
* N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses: La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter et de voir ce qui vous convient le mieux.
* enfreindre les règles: Une fois que vous comprenez les principes du cadrage de premier plan, vous pouvez enfreindre les règles pour créer des images uniques et intéressantes.
iv. Erreurs courantes pour éviter
* Cadre accablante: L'élément de premier plan ne devrait pas être si distrayant qu'il nuise au sujet.
* Cadre non pertinente: L'élément de premier plan devrait être pertinent pour le sujet et l'histoire que vous essayez de raconter.
* Mauvaise composition: Évitez de placer le centre mort du sujet ou d'utiliser des arrière-plans distrayants.
* manque de focus: Assurez-vous que le sujet (ou le point focal prévu) est net et clair.
* Ignorer la lumière: Faites attention à la lumière et à la façon dont elle interagit avec l'élément de premier plan et le sujet. La lumière dure peut créer des ombres ou des reflets indésirables.
v. Exemples et inspiration
* Portrait dans une porte: Un exemple classique de cadrage architectural.
* Portrait avec branches encadrant le visage: Utilise des éléments naturels pour créer un cadre doux et organique.
* Portrait avec des mains floues tenant un objet: Utilise un élément humain pour créer un cadre personnel et intime.
* Portrait avec lumière et ombre: Utilise des ombres pour créer un cadre dramatique et intrigant.
En comprenant les principes de l'encadrement de premier plan et de la pratique de ces techniques, vous pouvez améliorer considérablement votre photographie de portrait et créer des images plus engageantes, visuellement intéressantes et raconter une histoire convaincante. N'oubliez pas d'être patient, expérimentez et amusez-vous!