Arguments pour les portraits stylisés:
* Contrôle créatif et expression artistique: Les portraits stylisés vous donnent un contrôle total sur tous les aspects du tournage, de la garde-robe et du maquillage aux accessoires et à l'emplacement. Cela vous permet de créer une humeur très spécifique, de raconter une histoire et de présenter votre style unique.
* Construire un portefeuille: Les tournages stylisés sont excellents pour créer un portefeuille qui met en évidence vos capacités artistiques, vos compétences techniques et votre attention aux détails. Ils vous permettent d'expérimenter différentes configurations d'éclairage, des techniques de pose et des styles d'édition.
* Attirer une clientèle spécifique: Si vous souhaitez attirer des clients qui recherchent une esthétique particulière (par exemple, glamour, vintage, fantaisiste), les portraits stylisés sont un excellent moyen de démontrer votre expertise dans ce domaine.
* Collaboration et réseautage: Les pousses de style impliquent souvent de travailler avec d'autres professionnels de la création comme les stylistes, les maquilleurs et les modèles. C'est un excellent moyen de construire votre réseau et d'apprendre des autres.
* se démarquer de la foule: Dans un marché saturé, les portraits stylisés peuvent vous aider à vous différencier des autres photographes qui offrent une photographie plus traditionnelle ou de style documentaire.
* potentiel de publication: Les tournages de style bien exécutés ont plus de chances de publier dans des magazines et des blogs en ligne, ce qui peut augmenter votre visibilité et votre crédibilité.
* Pratique: Ils sont parfaits pour pratiquer des techniques spécifiques, travailler avec différents scénarios d'éclairage et perfectionner vos compétences en post-traitement.
* Packages plus rentables: Vous pouvez souvent facturer plus pour des portraits stylisés car ils impliquent plus de préparation, d'expertise et de ressources.
Arguments contre les portraits stylisés:
* Coûts plus élevés et investissement en temps: Les pousses de style nécessitent plus de planification, de ressources et d'argent que des séances de portrait plus simples. Vous devrez budgétiser des choses comme la garde-robe, les accessoires, les maquilleurs, la location de studio et les frais de modèle.
* Authenticité du client: Certains clients peuvent préférer un look plus naturel et authentique qui reflète leur personnalité et leur style de vie. Les portraits stylisés peuvent parfois se sentir artificiels ou mis en scène.
* Défis marketing: Bien que les portraits stylisés puissent attirer un public spécifique, ils peuvent ne pas plaire à tout le monde. Vous devez considérer attentivement votre marché cible et adapter vos efforts de marketing en conséquence.
* risque d'être tendance: Les styles changent rapidement, vous devez donc vous assurer que vos portraits stylisés sont intemporels et pertinents, ou risquent-ils qu'ils aient l'air datés dans quelques années.
* peut se sentir forcé: Si ce n'est pas bien fait, les portraits stylisés peuvent se sentir forcés, contre nature et inauthentiques. Il est important de trouver un équilibre entre la créativité et le réalisme.
* dépendance aux autres: Vous comptez sur les compétences et le professionnalisme des autres créatifs. S'ils ne fonctionnent pas comme prévu, cela peut avoir un impact négatif sur le tournage.
Au lieu d'une approche "soit / ou", considérez une approche mixte:
* Offre les deux: Fournir aux clients la possibilité d'une séance de portrait naturelle simple ou d'un tournage entièrement de style.
* Incorporez des éléments: Incluez des éléments de style subtils (par exemple, une palette de couleurs spécifique, quelques accessoires soigneusement choisis) dans vos séances de portrait régulières pour ajouter une touche d'intérêt visuel sans écraser le client.
* Sessions "stylé-ish: Ce pourrait être un terrain d'entente. Vous pourriez offrir des options d'hélice simples, fournir des suggestions de garde-robe ou travailler avec une maquilleuse, mais la sensation générale est toujours détendue et authentique.
Questions clés à vous poser:
* Quelle est ma vision artistique? Quel genre d'histoires dois-je raconter à travers ma photographie?
* Qui est mon public cible? Quel genre de photographie recherche-t-il? Quels sont leurs besoins et leurs préférences?
* quelles sont mes ressources? Ai-je le temps, l'argent et le réseau pour réaliser des pousses de style réussies?
* quels sont mes objectifs? Est-ce que j'essaie de construire un portefeuille, d'attirer un type de client spécifique ou d'exprimer simplement ma créativité?
En fin de compte, la décision de faire ou non des portraits de style est personnelle. Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise réponse. Expérimentez avec différentes approches, apprenez de vos expériences et trouvez ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre entreprise. Bonne chance!