i. Pendant le tournage (crucial!)
* L'éclairage est roi:
* Hour d'or: Tirez pendant l'heure suivant le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil. Cette lumière est chaude, douce et améliore les tons de peau et les couleurs environnantes.
* Days couverts: Les jours couverts fournissent une lumière douce et diffuse qui minimise les ombres dures et permet aux couleurs d'apparaître plus saturées.
* Évitez le soleil dur de midi: Le soleil de midi lave les couleurs, crée des ombres dures et est peu flatteuse. Si vous devez tirer alors, cherchez de l'ombre.
* Réflecteurs: Utilisez un réflecteur (blanc, argent ou or) pour faire rebondir la lumière sur votre sujet et égayer les ombres, ce qui rend les couleurs plus vibrantes. Les réflecteurs blancs sont les plus sûrs et les plus naturels.
* Éclairage directionnel: Expérimentez la direction de la lumière. L'éclairage latéral peut souligner la texture et les variations de couleur.
* Choisissez des couleurs complémentaires:
* Armoire: Encouragez votre sujet à porter des vêtements en couleurs qui contrastent bien avec l'arrière-plan ou leur teint. Pensez aux bleus et aux oranges, aux jaunes et aux violets, ou aux rouges et aux verts. Utilisez une roue chromatique pour obtenir des conseils.
* Background: Emplacements scouts avec des arrière-plans colorés qui complètent votre sujet. Recherchez des peintures murales, des fleurs ou des détails architecturaux intéressants.
* accessoires: Utilisez des accessoires qui ajoutent des touches de couleur, comme des écharpes colorées, des fleurs ou même une chaise lumineuse.
* Propre et clarté:
* Clean Lens: Assurez-vous que votre objectif est propre! Les taches et les empreintes digitales peuvent atténuer les couleurs et réduire la netteté.
* focus: Nouez votre concentration. Les images nettes apparaîtront toujours plus dynamiques que celles floues.
* Shoot in Raw:
* Les fichiers bruts capturent plus d'informations que les JPEG, vous offrant beaucoup plus de flexibilité dans le post-traitement. Vous pouvez récupérer les détails et ajuster les couleurs plus efficacement.
* Définissez correctement la balance des blancs (ou près):
* L'utilisation de la balance du blanc correcte garantit que les couleurs sont précises dès le début. La plupart des caméras ont des options prédéfinies pour différentes conditions d'éclairage (lumière du jour, nuageuse, nuagerie, etc.). Si vous tirez RAW, vous pouvez facilement ajuster la balance des blancs en post-traitement, mais la rapprocher de la caméra est toujours préférable.
* Envisagez un filtre polarisant:
* Un filtre polarisant peut réduire les reflets et les réflexions, en particulier sur les surfaces comme l'eau ou les feuilles. Cela peut augmenter considérablement la saturation et la clarté.
ii. Post-traitement sans Photoshop
Voici des alternatives gratuites ou à faible coût à Photoshop qui peuvent vous aider à augmenter les couleurs:
* Logiciel libre:
* gimp (programme de manipulation d'image GNU): Une alternative ouverte puissante et libre à Photoshop. Il a une courbe d'apprentissage plus abrupte mais offre une large gamme d'outils d'édition.
* RawTherapee: Excellent pour le traitement des fichiers bruts avec édition non destructive. Offre des commandes de couleurs robustes.
* darktable: Un autre éditeur RAW gratuit et open-source en mettant l'accent sur le flux de travail non destructif.
* photopea: Un éditeur d'image gratuit et basé sur le Web qui est très similaire à Photoshop. Il prend en charge les fichiers PSD et possède plusieurs des mêmes outils.
* Google Photos (Web / Mobile): Étonnamment bon pour les modifications de base, y compris les ajustements des couleurs.
* Alternatives basées sur les abonnement / abonnement:
* Photo d'affinité: Un achat unique et un éditeur de niveau professionnel. Plus abordable que Photoshop avec un ensemble de fonctionnalités similaire.
* luminar ai / neo: Connu pour ses fonctionnalités alimentées par AI qui facilitent les modifications complexes. Offre d'excellents outils de classement des couleurs et d'amélioration.
* capture un: Favorisé par de nombreux photographes professionnels pour son traitement brut supérieur et sa gestion des couleurs. (Abonnement ou options d'achat unique)
* Lightroom Classic (Adobe Creative Cloud): Standard de l'industrie pour la modification photo. (Abonnement requis).
Techniques de post-traitement (quel que soit le logiciel):
* Réglage de l'exposition:
* Commencez par vous assurer que votre image a une bonne exposition. Une exposition légèrement croissante peut égayer les couleurs et les rendre plus vibrants. Évitez la surexposition, car cela peut laver les détails.
* Contraste:
* L'augmentation du contraste peut faire éclater les couleurs, mais veillez à ne pas en faire trop. Trop de contraste peut entraîner des ombres dures et des reflets coupés.
* saturation / vibrance:
* * La saturation * augmente également l'intensité de toutes les couleurs. Utilisez-le avec parcimonie, car il peut rapidement paraître contre nature.
* * Vibrance * est un contrôle plus intelligent. Il stimule l'intensité des couleurs en sourdine sans suintirer les plus vibrantes. Il s'agit généralement d'une option plus sûre que la saturation.
* Balance des couleurs / balance des blancs:
* Ajustez l'équilibre des couleurs pour vous assurer que les couleurs sont précises et agréables. La correction d'un plâtre de couleur peut améliorer considérablement l'apparence globale de l'image.
* Courbes de couleur / niveaux:
* Ces outils fournissent un contrôle fin sur la luminosité et le contraste pour des gammes de couleurs spécifiques. Vous pouvez ajuster subtilement la forme des courbes pour faire ressortir des couleurs spécifiques ou créer des notes de couleurs uniques.
* Hue, saturation et luminance (HSL) Ajustements:
* Ces outils vous permettent d'ajuster la teinte (couleur), la saturation (intensité) et la luminance (luminosité) des couleurs individuelles. C'est un moyen puissant de régler votre palette de couleurs. Par exemple, vous pouvez rendre le blues légèrement plus sarcelle ou égayer les rouges dans les lèvres d'un sujet.
* Couleur sélective:
* Cette fonction vous permet de cibler des couleurs spécifiques et d'ajuster leur teinte, leur saturation et leur luminance sans affecter d'autres couleurs de l'image. C'est idéal pour stimuler la couleur d'un seul élément, comme une fleur ou un vêtement.
* Clarity / Texture:
* L'augmentation de la clarté ou de la texture peut améliorer les détails et la définition de votre image, ce qui peut indirectement que les couleurs apparaissent plus dynamiques. Faites attention à ne pas en faire trop, car trop de clarté peut créer un aspect contre nature.
* Affûtage:
* L'affûtage améliore les bords de votre image, ce qui le rend plus net et plus détaillé. Cela peut également rendre les couleurs plus vibrantes. Cependant, la surcharpement peut créer des artefacts indésirables et du bruit.
* Mappage de tonalité (techniques HDR):
* Certains logiciels propose des outils de cartographie des tons (souvent associés au traitement HDR, même sur des images uniques). Ceux-ci peuvent améliorer de manière créative le contraste et la couleur, mais nécessitent une touche délicate.
Conseils pour le post-traitement:
* Démarrez subtilement: Faites de petits ajustements et augmentez progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité. Il est facile d'en faire trop, surtout avec saturation.
* Zoomez: Zoomez à 100% pour vérifier les artefacts ou le bruit indésirables causés par vos modifications.
* Utilisez des calques de réglage: La plupart des logiciels d'édition vous permettent de créer des couches de réglage. Cela vous permet de faire des modifications de manière non destructive, ce qui signifie que vous pouvez toujours revenir en arrière et les modifier plus tard.
* Créer des préréglages: Si vous trouvez un ensemble d'ajustements que vous aimez, enregistrez-les en préréglage afin que vous puissiez facilement les appliquer à d'autres photos.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous expérimentez avec différentes techniques d'édition, mieux vous deviendrez pour obtenir les résultats souhaités.
* faites confiance à votre œil: La chose la plus importante est de créer une image que vous trouvez visuellement attrayante. N'ayez pas peur de enfreindre les "règles" et d'expérimenter.
En combinant une planification et une exécution minutieuses pendant le tournage avec un post-traitement réfléchi, vous pouvez créer de superbes portraits avec des couleurs vibrantes et accrocheuses sans jamais ouvrir Photoshop. Bonne chance!