i. Définition de la scène:Avant d'appuyer sur ce bouton
* a. Planification et vision:quelle est l'histoire que vous voulez raconter?
* Concept: Pensez à ce que vous voulez transmettre. Allez-vous pour:
* Casual &Natural: Se prélasser, lire, profiter d'un passe-temps.
* dramatique et de mauvaise humeur: En utilisant des ombres et une expression sérieuse.
* amusant et excentrique: Pose idiots, accessoires, couleurs vives.
* professionnel: Un coup de tête poli pour LinkedIn.
* Environnement: Présentant un emplacement, comme une randonnée ou un beau jardin.
* Mood Board: Rassemblez l'inspiration! Regardez les portraits que vous admirez en ligne (Pinterest, Instagram, sites Web de photographie). Qu'aimez-vous dans l'éclairage, la composition et la pose?
* tenue: Choisissez une tenue qui correspond à votre concept et vous fait vous sentir bien. Évitez les modèles occupés qui peuvent distraire de votre visage.
* b. Le bon équipement (vous n'avez pas besoin de trucs sophistiqués!)
* smartphone ou appareil photo: Les smartphones modernes ont d'excellentes caméras. Si vous avez un reflex numérique ou un appareil photo sans miroir, encore mieux, mais ce n'est pas essentiel.
* Trépied: Absolument crucial pour les plans nets et bien composés. Un petit trépied sur table fonctionne pour à l'intérieur. Un trépied pleine grandeur est plus polyvalent pour les prises de vue extérieures et complètes. Si vous n'avez pas de trépied, soyez créatif:livres, étagères, objets stables. Assurez-vous simplement que votre appareil photo est sécurisé!
* Objet à distance (facultatif mais recommandé): Rend la vie * tellement * beaucoup plus facile. Les télécommandes Bluetooth sont peu coûteuses et éliminent la course folle. Certaines caméras ont des commandes d'applications.
* support de téléphone ou support de caméra pour le trépied: Si vous utilisez votre téléphone, vous aurez besoin de quelque chose pour le joindre au trépied.
* accessoires (facultatif): Livres, plantes, instruments, un chapeau - tout ce qui ajoute de la personnalité et de l'intérêt à la photo.
* c. Trouver la lumière:l'élément le plus important
* Évitez la lumière directe du soleil: Crée des ombres peu flatteuses, des plis et des reflets sautés.
* Embrasser la lumière douce et diffuse:
* Hour d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil. Lumière chaude et douce.
* Open Shade: Trouvez un endroit qui est ombragé mais toujours ouvert sur le ciel (par exemple, sous un arbre, sur un porche couvert). Cela fournit une lumière uniforme et flatteuse.
* Days couverts: Excellent pour une lumière douce et douce.
* Lumière naturelle intérieure: Positionnez-vous près d'une fenêtre (mais pas directement au soleil). Utilisez un rideau transparent pour diffuser la lumière.
* lumière artificielle (si nécessaire):
* Lumière annulaire: Fournit même un éclairage (mais peut créer une réflexion circulaire dans vos yeux, que certains trouvent distrayant).
* softbox: Diffuse la lumière, créant un look plus doux et plus flatteur.
* lampe de table (avec un abat-jour): Expérimentez le positionnement pour créer des ombres intéressantes.
* Test CHAPS: Avant de régler la minuterie, prenez quelques clichés de test pour vérifier l'éclairage et ajustez votre position.
* d. Paramètres de la caméra:devenir technique (mais pas trop!)
* Résolution: Réglez votre appareil photo sur la plus haute résolution possible pour un maximum de détails.
* focus: C'est critique!
* Focus manuel (dslr / miroir): Concentrez-vous sur un endroit où vous serez debout (utilisez un objet standard). Une fois concentré, passez à l'attention manuelle pour le verrouiller.
* automatique (smartphone ou appareil photo):
* Appuyez pour se concentrer: Appuyez sur l'écran de la zone où vous souhaitez que le focus soit (généralement votre visage).
* Détection du visage: Certaines caméras / téléphones ont une détection du visage. Allumez-le pour vous concentrer automatiquement sur votre visage.
* automatique continue (AF-C): Réglez votre appareil photo sur l'autofocus continu si vous pensez que vous vous déplacerez beaucoup.
* temporisateur: Réglez une minuterie (3 secondes, 10 secondes). Expérimentez avec différentes longueurs pour vous donner suffisamment de temps pour poser.
* ouverture (dslr / miroir): Une ouverture plus large (le nombre F inférieur, comme f / 2,8 ou f / 4) créera une profondeur de champ peu profonde (fond flou), qui peut être bien pour les portraits. Une ouverture plus petite (nombre F plus élevé, comme f / 8 ou f / 11), maintiendra plus de l'image dans le foyer (utile si vous souhaitez montrer l'arrière-plan).
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (idéalement ISO 100 ou 200) pour minimiser le bruit (grain). Si l'image est trop sombre, vous devrez peut-être augmenter l'ISO, mais essayez de le garder sous ISO 800.
* Format de fichier: Tirez en brut (si votre appareil photo le prend en charge) pour une flexibilité d'édition maximale. Sinon, JPEG va bien.
ii. Action! Prendre les photos
* a. COMPOSITION:encadrer le tir
* Règle des tiers: Imaginez votre image divisée en neuf rectangles égaux par deux lignes horizontales et deux lignes verticales. Placez les éléments clés de votre portrait (comme vos yeux) aux intersections de ces lignes. Cela crée une composition plus équilibrée et visuellement attrayante.
* lignes de tête: Utilisez des lignes (routes, clôtures, murs) pour attirer l'œil du spectateur dans le portrait.
* Espace négatif: Laissez un espace vide autour de votre sujet pour créer un sentiment de calme et d'équilibre.
* culte judicieusement:
* tête et épaules: Une culture de portrait classique.
* taille vers le haut: Bon pour montrer votre tenue.
* corps complet: Présentation de toute votre figure et de l'environnement.
* Évitez les cultures aux articulations (coudes, genoux).
* b. Posing:trouver vos meilleurs angles
* Détendez-vous! La tension montre en photos. Respirez profondément et desserrez-vous.
* angles: Expérimentez avec différents angles. Ne vous contentez pas de rester directement.
* Légère virage: Tourner légèrement votre corps (même quelques degrés) peut être plus flatteur que face à la caméra directement.
* inclinez votre tête: Une légère inclinaison de tête peut vous rendre plus engagé et accessible.
* menton: Poussez votre menton légèrement en avant et en descendant. Cela aide à définir votre mâchoire et à éviter un double menton.
* mains: Ne vous laisse pas les mains pendantes maladroitement. Donnez-leur quelque chose à faire (maintenez un accessoire, reposez-les sur vos genoux, mettez-les dans vos poches).
* Contact oculaire: Décidez où vous voulez regarder. Le contact visuel direct avec la caméra crée une connexion avec la visionneuse. Regarder un peu de caméra peut créer une sensation plus naturelle et franc.
* Pratiquez dans un miroir: Avant de commencer à tirer, pratiquez vos poses dans un miroir. Cela vous aidera à trouver vos angles les plus flatteurs.
* Mouvement: N'ayez pas peur de vous déplacer! Marchez, riez, interagissez avec votre environnement.
* c. La "liste de tir":varier votre approche
* angles: Obtenez des plans hauts et bas.
* Close-ups: Concentrez-vous sur vos yeux, votre sourire ou d'autres fonctionnalités.
* Distance: Varier la distance de vos coups.
* Expressions: Essayez différentes expressions:heureuse, sérieuse, réfléchie, ludique.
* candide: Capturez des moments candides (même s'ils ne sont pas parfaits).
* Pensez à ces choses et notez-les avant de commencer. Il vous aide à planifier et à être plus efficace!
iii. Édition et raffinement
* a. Sélection des meilleurs plans:
* être impitoyable: N'ayez pas peur de supprimer des photos. Gardez uniquement ceux qui sont nets, bien composés et que vous aimez vraiment.
* b. Édition de logiciels / applications:
* Applications pour smartphone:
* snapseed (gratuit): Excellent pour les ajustements de base (luminosité, contraste, saturation, affûtage).
* VSCO (gratuit avec abonnement facultatif): Offre une large gamme de filtres et d'outils d'édition.
* Adobe Lightroom Mobile (gratuit avec abonnement facultatif): Outils d'édition puissants avec des capacités de synchronisation.
* Logiciel de bureau:
* Adobe Lightroom Classic: Logiciel de retouche photo standard sur l'industrie.
* Adobe Photoshop: Un logiciel d'édition d'image puissant pour des tâches d'édition plus avancées.
* gimp (gratuit): Une alternative libre et open source à Photoshop.
* c. Ajustements d'édition de clés:
* Exposition: Ajustez la luminosité de l'image.
* Contraste: Ajustez la différence entre les points forts et les ombres.
* Highlights / Shadows: Ajustez séparément la luminosité des reflets et des ombres.
* Balance des blancs: Corrigez la température de couleur de l'image (rendez-la plus chaude ou plus froide).
* saturation: Ajustez l'intensité des couleurs.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour le rendre crrisur (mais n'en faites pas trop!).
* Croping: Cramez l'image pour améliorer la composition.
* Retouching: Retirez les imperfections, adoucissez la peau ou effectuez d'autres ajustements subtils. Utilisez avec parcimonie!
iv. Erreurs courantes (et comment les éviter!)
* Mauvais éclairage: Utilisez les conseils ci-dessus pour trouver une lumière flatteuse.
* Angles peu flatteurs: La pratique des pose dans un miroir pour trouver vos meilleurs angles.
* poses maladroites: Détendez-vous, soyez vous-même et déplacez-vous!
* Images floues: Utilisez un trépied, assurez-vous que votre appareil photo est concentré et utilisez un volet à distance (si possible).
* sure-modification: Moins c'est souvent plus. Évitez les couleurs trop saturées, la surcharpement ou l'utilisation de filtres qui rendent l'image contre nature.
* CONDITION DESSIGNÉ: Faites attention à ce qui est derrière vous. Un arrière-plan encombré peut distraire du portrait. Trouvez un fond propre et simple ou utilisez une profondeur de champ peu profonde pour brouiller l'arrière-plan.
* ne souriant pas (ou souriant trop): Trouvez une véritable expression qui reflète votre personnalité.
* Ignorer la minuterie: Planifiez vos poses et vos mouvements pour ne pas vous précipiter.
* manque de confiance: Croyez en vous! Votre confiance va briller sur vos photos.
v. Conseils avancés
* Utilisez un réflecteur: Un réflecteur peut faire rebondir la lumière sur votre visage, remplir des ombres et créer un look plus flatteur. Vous pouvez acheter un réflecteur dédié ou utiliser un morceau de planche en mousse blanche.
* Expérience avec la profondeur de champ: Une profondeur de champ peu profonde peut créer un bel effet bokeh (fond flou).
* Créez une toile de fond de bricolage: Accrochez une feuille, utilisez du tissu ou créez une toile de fond papier pour ajouter de l'intérêt à vos portraits.
* Apprenez la théorie des couleurs de base: Comprendre la théorie des couleurs peut vous aider à choisir des tenues et des arrière-plans qui complètent votre teint.
* Suivez les influenceurs de la photographie: Inspirez-vous des photographes que vous admirez.
En résumé, prendre un bon portrait en auto-chronométrage consiste à planifier, à prêter attention aux détails et à s'amuser. N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses. Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez!