Comprendre les défis:
* ombres durs: Le soleil de midi crée des ombres profondes et peu flatteuses sous les yeux, le nez et le menton. Ceux-ci peuvent rendre votre sujet plus âgé et fatigué.
* pliage: La lumière brillante oblige vos sujets à plisser les yeux, ce qui n'est pas un aspect flatteur.
* surexposition: La lumière du soleil brillant peut facilement conduire à des reflets surexposés, perdre des détails dans la peau et les vêtements brillants.
* points chauds: Les surfaces réfléchissantes (fronts, vêtements brillants) peuvent créer des points chauds distrayants dans votre image.
Techniques pour surmonter les défis:
1. Trouvez l'ombre ouverte:
* la meilleure solution: Votre meilleur pari absolu est de déplacer votre sujet dans l'ombre ouverte. C'est de l'ombre qui est uniformément éclairée et qui n'a pas de lumière pombanée. Pense:
* sous un grand arbre: Choisissez un arbre avec un feuillage dense. Soyez conscient de la lumière pachée.
* Dans l'ombre d'un bâtiment: Positionnez votre sujet face au ciel ouvert, mais dans l'ombre d'un mur ou d'un bâtiment.
* sous un pont ou un viaduc: Offre une lumière cohérente et diffuse.
* Porche ou patio couvert: Fournit une zone ombrée.
* pourquoi cela fonctionne: Open Shade fournit une grande source de lumière douce (le ciel), qui s'enroule autour de votre sujet et élimine les ombres dures.
2. Utilisez un réflecteur:
* comment cela fonctionne: Les réflecteurs rebondissent sur l'ombre, les remplissant et créant une exposition plus équilibrée.
* Types de réflecteurs:
* réflecteur blanc: Fournit une lumière de remplissage douce et neutre. Idéal pour les résultats d'aspect naturel.
* Réflecteur d'argent: Fournit une lumière de remplissage plus lumineuse et plus spéculaire. Utilisez avec prudence, car cela peut être trop dur. Mieux pour les jours couverts ou le soleil de midi très faible.
* Reflecteur d'or: Réchauffe les tons de peau. Peut être flatteur, mais facile à trop. Utilisez avec parcimonie.
* Réflecteur 5 en 1: Comprend des surfaces blanches, argentées, or et noires, ainsi qu'un panneau de diffusion. Très polyvalent.
* placement: Demandez à un assistant (ou utilisez un support de réflecteur) positionner le réflecteur pour faire rebondir la lumière sur le visage de votre sujet. Expérimentez avec différents angles pour voir ce qui fonctionne le mieux. Généralement, le placer légèrement en dessous et sur le côté de votre sujet fonctionne bien.
3. Utilisez un diffuseur:
* comment cela fonctionne: Un diffuseur adoucit et répand la lumière du soleil, réduisant son intensité et créant des ombres plus douces.
* Types de diffuseurs:
* Scrim (grand diffuseur): Placé entre le soleil et votre sujet pour diffuser la lumière globale. Nécessite un stand ou un assistant. Idéal pour les photos du corps.
* petit diffuseur: Peut être portable. Utile pour les tirs à la tête ou les gros plans.
* placement: Tenez le diffuseur (ou demandez à un assistant de le tenir) entre le soleil et votre sujet, en jetant une ombre douce sur leur visage. Ajustez la distance pour contrôler la quantité de diffusion.
4. Flash Fill (Flash hors caméra est le meilleur):
* comment cela fonctionne: L'utilisation d'un flash pour ajouter de la lumière aux ombres peut équilibrer l'exposition et réduire la dureté de la lumière du soleil.
* flash hors caméra: La solution idéale. Obtenez le flash de votre appareil photo et utilisez un modificateur (softbox, parapluie) pour adoucir la lumière. Déclenchez le flash sans fil.
* Flash à la caméra: Si vous devez utiliser un flash à la caméra, rebondissez-le sur une surface voisine (mur, plafond ou réflecteur) pour diffuser la lumière. Abaissez la puissance du flash pour l'empêcher de maîtriser la lumière ambiante. L'utilisation d'un diffuseur sur le flash est fortement recommandée.
* Paramètres: Commencez par une faible puissance flash et ajustez jusqu'à ce que les ombres soient remplies sans avoir l'air artificielle.
5. Pose et composition:
* Positionnez soigneusement votre sujet: Tournez votre sujet pour que le soleil vienne du côté, plutôt que directement à l'avant. Cela créera des ombres plus flatteuses.
* angle du soleil: Si vous le pouvez, essayez de tirer lorsque le soleil est légèrement plus bas dans le ciel (par exemple, 11 h ou 13 h au lieu de midi). Cela vous donnera une lumière légèrement plus douce.
* Recherchez des arrière-plans intéressants: Un fond flou (bokeh) peut aider à isoler votre sujet et à minimiser les distractions causées par des arrière-plans brillants et occupés.
6. Paramètres et techniques de la caméra:
* Shoot in Raw: Cela vous donne le plus de flexibilité dans le post-traitement pour corriger l'exposition et la balance des blancs.
* mètre soigneusement: Utilisez la mesure du point pour compteur sur le visage de votre sujet. Une légère sous-exposition est souvent meilleure que la surexposition, car vous pouvez récupérer plus facilement les ombres que les points forts.
* ouverture: Des ouvertures plus larges (le nombre F inférieur comme f / 2.8, f / 4) créeront une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et attirant l'attention sur votre sujet. Peut nécessiter une vitesse d'obturation plus rapide pour compenser la lumière vive.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée. N'oubliez pas la règle Sunny 16 comme point de départ (par exemple, ISO 100, f / 16, vitesse d'obturation 1/100). Vous aurez probablement besoin d'une vitesse d'obturation plus rapide avec une ouverture plus large.
* ND Filtre (filtre de densité neutre): Un outil précieux. Les filtres ND réduisent la quantité de lumière entrant dans l'objectif, vous permettant d'utiliser une ouverture plus large ou une vitesse d'obturation plus lente en plein soleil. Particulièrement utile si vous souhaitez utiliser une large ouverture (par exemple, f / 1.8) pour une profondeur de champ peu profonde.
7. Post-traitement:
* Réduire les points forts: Réduisez les points forts de votre logiciel d'édition pour récupérer les détails dans les zones surexposées.
* des ombres de levage: Augmentez les ombres pour révéler les détails dans les zones sombres de l'image.
* Ajustez le contraste: Affinez le contraste pour créer une image équilibrée et agréable.
* Correction des couleurs: Ajustez la balance du blanc et la température de couleur pour obtenir des tons de peau précis et agréables. La lumière du soleil dure peut créer un casting bleuâtre.
* Retouching: Retirez tous les imperfections ou imperfections distrayantes. Adoucir les ombres dures si nécessaire.
8. Considérations du sujet:
* Vêtements: Évitez les vêtements avec des couleurs très vives ou des surfaces réfléchissantes, car celles-ci peuvent créer des points chauds. Les tons plus sombres ou en sourdine fonctionnent souvent mieux.
* lunettes de soleil (brièvement): Laissez votre sujet porter des lunettes de soleil pendant quelques minutes pour permettre à leurs yeux de s'adapter à la lumière vive avant le tournage. Ensuite, supprimez-les juste avant de prendre la photo.
* Comfort: Assurez-vous que votre sujet est confortable. Fournissez de l'eau, encouragez-les à se détendre et donnez-leur des instructions claires.
Prise des clés:
* Évitez la lumière directe du soleil chaque fois que possible. Open Shade est votre meilleur ami.
* Contrôlez la lumière. Utilisez des réflecteurs, des diffuseurs ou flash pour manipuler la lumière et créer des ombres flatteuses.
* mètre soigneusement. Faites attention à votre exposition et ajustez les paramètres de votre appareil photo en conséquence.
* maître post-traitement. Utilisez un logiciel d'édition pour affiner vos images et corriger toutes les imperfections.
* Pratique. Plus vous tournez en lumière dure, mieux vous deviendrez pour maîtriser ces techniques.
Ne vous découragez pas par le soleil de midi. Avec ces techniques, vous pouvez constamment créer de beaux portraits même dans des conditions d'éclairage difficiles. Bonne chance!