i. Utilisation d'un véritable objectif d'inclinaison
C'est la manière la plus authentique et polyvalente d'atteindre l'effet, permettant un contrôle précis pendant le tournage.
* équipement:
* lentille de décalage d'inclinaison: Canon, Nikon et d'autres fabricants proposent des lentilles de décalage inclinable. Ce sont généralement des objectifs principaux (longueur focale fixe) avec une excellente qualité d'image et une concentration manuelle. Les options populaires pour les portraits sont les objectifs de 45 mm, 50 mm, 85 mm et 90 mm.
* Corps de la caméra: Tout reflex numérique ou caméra sans miroir avec un support d'objectif compatible fonctionnera.
* Trépied: Essentiel pour un contrôle précis et une mise au point forte.
* View en direct (facultatif mais recommandé): Le zoom sur l'écran de vue en direct aide à une concentration précise, en particulier lors de l'utilisation de l'inclinaison.
* Comprendre l'inclinaison et le changement:
* inclinaison: Cela fait pivoter le plan de l'objectif par rapport au capteur de la caméra. Il vous permet de manipuler le plan de concentration. Pensez-y comme en pêche la "tranche" de l'image qui sera au point. Une petite inclinaison peut créer une profondeur de champ très peu profonde à travers une grande zone (comme garder les yeux d'un sujet dans le foyer tout en brouillant le reste de leur visage).
* Shift: Cela déplace l'objectif parallèle au capteur d'image. Il vous permet de corriger la distorsion en perspective (comme les lignes convergentes sur les bâtiments), mais il n'est généralement pas utilisé directement pour l'effet de miniaturisation dans les portraits. Cependant, vous pouvez l'utiliser pour mieux composer l'image.
* étapes pour la photographie de portrait avec décalage d'inclinaison:
1. Composition: Encadrez votre sujet comme vous le feriez normalement. Considérez l'arrière-plan et comment le flou l'affectera. Un arrière-plan simple fonctionne souvent le mieux. La distance du sujet est importante. Plus vous êtes loin, plus l'effet de décalage d'inclinaison sera prononcé. Un léger angle vers le haut ou vers le bas peut améliorer le look "miniature".
2. Montez l'objectif et la caméra sur un trépied: La stabilité est cruciale.
3. Définissez l'ouverture: Commencez par une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4) pour créer une profondeur de champ peu profonde avant même d'appliquer l'inclinaison. Vous devrez peut-être vous arrêter à l'ouverture (par exemple, f / 5,6, f / 8) en fonction de la quantité de flou que vous souhaitez et de l'angle d'inclinaison spécifique.
4. Focus: Désactiver l'autofocus. Concentrez-vous manuellement sur la partie la plus critique de votre sujet (généralement les yeux). Utilisez la vue en direct et zoomez pour une concentration précise.
5. Appliquer l'inclinaison: C'est l'étape cruciale. Ajustez lentement le bouton d'inclinaison sur l'objectif. Regardez l'écran en direct pour voir comment le plan de focus change. La direction et la quantité d'inclinaison modifieront considérablement l'effet.
* Inclinaison horizontale: Peut créer une bande de focus sur le sujet. Expérimentez pour voir comment il affecte le visage ou le corps du sujet.
* inclinaison verticale: Peut créer un effet "miniature", brouillant le haut et le bas du cadre.
* Ajustez le montant progressivement: Les petits ajustements ont un impact important.
6. Affiner la mise au point: Après avoir appliqué l'inclinaison, vous devrez peut-être régler légèrement l'anneau de mise au point pour affiner la netteté.
7. Prenez des coups de test: Expérimentez avec différents angles d'inclinaison, paramètres d'ouverture et points focaux. Passez en revue les résultats sur l'écran LCD de votre appareil photo et effectuez des ajustements au besoin.
8. Composez et tirez: Finalisez votre composition et prenez le coup.
* Conseils pour utiliser un objectif d'inclinaison pour les portraits:
* Pratique: Les lentilles de décalage inclinable ont une courbe d'apprentissage abrupte. Pratiquez sur des objets inanimés avant de les utiliser sur des portraits.
* subtil est souvent meilleur: Faire trop d'inclinaison peut sembler contre nature. Un effet subtil est généralement plus agréable.
* Expérimentez les angles: Essayez de tirer sous différents angles (légèrement au-dessus ou en dessous du sujet) pour améliorer l'effet "miniature".
* Considérez l'éclairage: Un bon éclairage est essentiel pour tout portrait. L'éclairage doux et même fonctionne généralement bien.
* mettez en surbrillance la zone focalisée: La partie de l'image qui est au centre dessivera l'œil du spectateur, alors assurez-vous que c'est une partie importante de la composition.
* La mise au point manuelle est la clé: Les systèmes d'autofocus ne peuvent généralement pas gérer les ajustements de mise au point complexes requis pour le décalage d'inclinaison.
* faites attention à la profondeur: Considérez la distance entre votre sujet et l'arrière-plan. Plus l'arrière-plan est loin, plus il apparaîtra flou.
ii. Simulation de l'inclinaison de l'inclinaison dans le post-traitement
Bien qu'il ne soit pas aussi authentique, le post-traitement peut créer un effet similaire. C'est une bonne option si vous n'avez pas d'objectif d'inclinaison ou si vous voulez expérimenter avant d'investir dans un. Ceci est également appelé utilisant un "faux" ou un "faux" décollage.
* Logiciel: Photoshop, GIMP (gratuit), photo d'affinité ou même certaines applications de retouche photo mobile.
* étapes générales:
1. Ouvrez votre image: Chargez votre photo de portrait dans votre logiciel choisi.
2. Ajouter un flou: La clé de l'effet est le flou sélectif.
3. en utilisant un flou de gradient (Photoshop est recommandé):
* Filtre> Blur> Foux de champ (ou iris floue ou flou de décalage d'inclinaison - chacun fait des choses légèrement différentes, expérimentez).
* ajustez la quantité de flou: Commencez avec une petite quantité et augmentez progressivement.
* Positionnez le flou: Ajustez la position du gradient pour placer la zone tranchante où vous voulez que la mise au point soit.
* ajustez la zone de fondu: Cela contrôle à quel point la transition du net à un flou est progressive. Une zone de fondu plus large crée une transition plus douce.
* placement des broches: Certaines implémentations permettent de placer des broches de flou supplémentaires pour contrôler le flou dans les régions localisées.
4. en utilisant un flou de lentilles (plus réaliste, mais plus complexe à utiliser):
* Créez une carte de profondeur:cela implique la création d'une image en niveaux de gris où les zones blanches sont proches (devraient être au point) et les zones noires sont loin (devraient être floues). Cela peut être un processus long. Vous pouvez utiliser un outil de dégradé pour créer la carte de profondeur ou le peindre manuellement.
* Filtre> Blur> Blur de l'objectif
* Sélectionnez la carte de profondeur: Dites à Photoshop d'utiliser votre carte de profondeur créée comme source pour le flou. Dans la liste déroulante "Source", sélectionnez le canal où vous avez enregistré la carte de profondeur.
* Ajuster le montant du flou: Augmenter ou diminuer la quantité de flou.
* Expérimentez avec d'autres paramètres: L'objectif Blur a des options pour la forme du bokeh, la luminosité, etc., que vous pouvez ajuster pour affiner l'effet.
5. augmenter sa saturation (facultatif): Une légère augmentation de la saturation peut améliorer l'effet miniature, car de nombreuses miniatures ont tendance à avoir des couleurs plus lumineuses et plus vibrantes.
6. Augmenter le contraste (facultatif): Stimuler légèrement le contraste peut également contribuer au look "miniature" en rendant l'image à paraître plus nette et plus détaillé.
7. Ajouter du bruit / grain (facultatif): Une touche de bruit ou de grain peut parfois ajouter une sensation plus réaliste à l'effet.
8. Aiguiser (sélectif): Aiguisez la zone qui est censée être mise au point pour attirer l'attention sur elle.
* Conseils pour les effets de décalage d'inclinaison post-traitement:
* Démarrer subtil: Il est facile de faire trop l'effet dans le post-traitement. Commencez par de petits ajustements et augmentez-les progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'aspect souhaité.
* faites attention au gradient flou: La transition de nette à floue est cruciale. Rendez-le lisse et naturel.
* masquage: Utilisez des techniques de masquage pour affiner le flou et le rendre plus précis. Par exemple, vous voudrez peut-être garder un objet spécifique en arrière-plan légèrement plus net que le reste.
* Expérimentez avec différents types de flou: Photoshop et d'autres programmes offrent divers filtres à flou. Expérimentez pour voir lequel fonctionne le mieux pour votre image. Le flou gaussien, le flou de terrain et le flou d'iris sont des choix courants.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs de l'image pour créer une humeur spécifique. Les tons plus chauds peuvent souvent améliorer l'effet onirique.
* Images haute résolution: Commencez par une image haute résolution pour préserver les détails, en particulier lors de l'affûtage.
* Considérez le sujet: L'effet de décalage d'inclinaison fonctionne mieux sur les images avec un sujet clair et un arrière-plan quelque peu occupé. Il pourrait ne pas convenir à chaque portrait.
Considérations clés pour les deux méthodes:
* Sujet: L'effet "miniature" fonctionne mieux lorsque le sujet semble pouvoir faire partie d'une petite scène (par exemple, interagir avec les éléments dans l'environnement).
* profondeur: Plus la profondeur de la scène est plus importante, plus l'effet de décalage d'inclinaison sera prononcé.
* angle de vue: Le tir dans une perspective légèrement élevée peut améliorer l'illusion miniature.
* lumière: Jouez avec la lumière pour améliorer la qualité onirique de l'image. La lumière douce et diffuse ou les ombres dramatiques peuvent bien fonctionner.
En résumé, la réalisation des effets de portraits de décalage d'inclinaison nécessite une planification minutieuse, une attention aux détails et une expérimentation. Que vous utilisiez une lentille dédiée à décalage d'inclinaison ou des techniques de post-traitement, la clé est de créer une illusion convaincante d'une profondeur de champ peu profonde qui miniaturise le sujet et attire l'œil du spectateur sur des zones spécifiques de l'image.