i. Principes de base:pourquoi ils comptent
* Création de forme: Les poses créent des formes avec le corps. Visez des formes dynamiques et intéressantes plutôt que des lignes droites raides.
* Effet minceur: Certaines poses et angles peuvent visuellement mincer le sujet.
* Fonctionnalités de mise en évidence: La pose peut accentuer les caractéristiques positives et minimiser les caractéristiques moins désirables.
* Émotion de communication: Le langage corporel communique les sentiments. Choisissez des poses qui s'alignent sur l'ambiance prévue.
* Confiance: Un sujet bien posé se sent plus confiant, ce qui se traduit par une meilleure photo.
ii. Techniques de pose de base:
* pêche le corps:
* Évitez de faire face à la caméra directement: Cela peut rendre le sujet plus large et moins dynamique.
* angle les épaules: Même un léger angle crée plus d'intérêt. Demandez au sujet de tourner leur corps à 30 à 45 degrés de la caméra.
* Shift de poids: Demandez au sujet de déplacer leur poids à une jambe. Cela crée un virage naturel dans le genou et la hanche, brisant les lignes droites.
* "Contapposto": Une version avancée de poids Shift. Si le sujet déplace le poids vers la jambe droite, l'épaule gauche doit être légèrement avancée, créant une courbe S subtile.
* Travailler avec les membres:
* pliez les bras: Les bras droits et raides ne sont pas naturels. Encouragez de légères virages sur les coudes et les poignets.
* séparant les bras du corps: Les bras pressés contre le torse peuvent rendre le sujet plus large. Créez de l'espace en plaçant les mains sur les hanches, en reposant un coude sur une surface ou en faisant en sorte que le sujet tient quelque chose.
* Placement des mains: Les mains sont souvent un point focal. Considérez ces options:
* détendu: Les doigts bouclés doucement sont plus attrayants que les poings serrés.
* engagé: Tenant un objet, touchant le visage (naturellement) ou reposant sur une surface.
* éviter: Se cachant complètement les mains sauf si vous le souhaitez spécifiquement.
* jambes: Semblable aux bras, évitez de verrouiller les genoux. Les jambes croisées (assises ou debout) peuvent ajouter une élégance.
* le menton et le cou:
* "couche-col": Pousser doucement le menton vers l'avant et vers le bas peut définir la mâchoire et réduire l'apparence d'un double menton. N'en faites pas trop!
* allongeant le cou: Demandez au sujet de soulever légèrement leur menton et d'imaginer allonger leur cou. Cela crée une apparence plus gracieuse.
* Assis poses:
* angle le corps: Je ne fais pas que le sujet soit assis directement à la caméra.
* penché en avant: Se pencher légèrement vers la caméra peut créer une pose plus engageante et dynamique.
* Utilisez des accessoires: Des chaises, des tabourets, des étapes et d'autres objets peuvent créer des poses intéressantes et variées.
* posture: Encouragez une bonne posture, même si elle est assise.
* Poses debout:
* Shift de poids: Comme mentionné ci-dessus, crucial pour une position naturelle.
* mains dans les poches: Une pose classique. Encouragez une position de main détendue.
* penchant: S'appuyer contre un mur ou un arbre peut créer une pose décontractée et confortable.
* Regarder les yeux: Demandez au sujet de regarder légèrement la caméra pour créer un sentiment de mystère ou de contemplation.
* Mouvement:
* marche: Capturez le sujet en mouvement. Expérimentez avec différentes vitesses de marche et angles.
* danse: Pour un portrait plus dynamique et plus énergique.
* tournant: Demandez au sujet de tourner vers la caméra. Cela peut créer un sentiment de connexion.
iii. Angle du corps et angle de la caméra:
* Angle élevé: Le tir légèrement au-dessus du sujet peut les faire paraître plus petits, plus vulnérables ou même plus mignons. Peut également miner le visage. Soyez prudent - trop extrême et il peut sembler condescendant.
* Angle bas: Le tir légèrement en dessous du sujet peut les faire paraître plus grands, plus puissants et plus confiants. Peut souligner la mâchoire. Évitez les angles extrêmement bas car ils peuvent être peu flatteurs.
* Levet des yeux: Crée un sentiment de connexion et d'égalité entre le spectateur et le sujet. Généralement l'angle le plus naturel et le plus polyvalent.
* inclinaison de la caméra (angle néerlandais): L'inclinaison de la caméra peut créer un sentiment de malaise, de désorientation ou de drame. Utilisez avec parcimonie.
* correspondant à l'humeur: Choisissez des angles qui soutiennent l'humeur souhaitée du portrait.
iv. Communication et direction:
* Créer des relations: Établissez une connexion avec votre sujet avant de commencer à tirer. Faites-les se sentir à l'aise et détendue.
* Instructions claires: Donnez des instructions claires et concises. Évitez les termes vagues comme «Détendez-vous». Au lieu de cela, dites-leur * comment * se détendre (par exemple, "adoucissez vos épaules", "respirez profondément").
* démontre: Montrez au sujet ce que vous voulez qu'ils fassent. Cela est particulièrement utile pour les poses complexes.
* Renforcement positif: Offrez des encouragements et des commentaires positifs. Faites-leur savoir ce qu'ils font bien.
* Soyez patient: La pose peut prendre du temps. Soyez patient et permettez à votre sujet de s'adapter et de vous sentir à l'aise.
* Lire le langage corporel: Faites attention au langage corporel du sujet. S'ils ont l'air inconfortables ou tenus, ajustez la pose.
* Utilisez des "micro-ajustements": Les petits ajustements peuvent faire une grande différence. Par exemple, inclinez légèrement la tête, en ajustant une position de la main ou en changeant le poids.
* collaborer: Encouragez votre sujet à offrir ses propres idées et contributions.
v. Techniques avancées:
* Comprendre les types de corps: Différentes poses flatter différents types de corps. Apprenez à identifier les meilleures poses pour le physique unique de votre sujet.
* en utilisant efficacement les accessoires: Les accessoires peuvent ajouter du contexte et de l'intérêt à un portrait. Choisissez des accessoires pertinents pour la personnalité ou les intérêts du sujet.
* narration par posing: Utilisez la posing pour raconter une histoire sur votre sujet. Pensez à ce que vous voulez communiquer et choisissez des poses qui soutiennent ce message.
* Espace négatif: Utilisez un espace négatif pour créer un équilibre et un intérêt visuel pour vos portraits. Considérez comment la pose du sujet interagit avec l'espace environnant.
* enfreindre les règles: Une fois que vous comprenez les règles, vous pouvez les briser intentionnellement pour créer des portraits uniques et convaincants. N'ayez pas peur d'expérimenter!
vi. Pratique et ressources:
* Pratiquez régulièrement: La meilleure façon d'améliorer vos compétences de pose est de pratiquer régulièrement. Demandez aux amis ou aux membres de la famille de modéliser pour vous.
* Étudiez d'autres photographes: Analysez la pose dans les portraits que vous admirez. Qu'est-ce qui fonctionne bien? Qu'est-ce qui pourrait être amélioré?
* Ressources en ligne: Il existe de nombreuses ressources en ligne, y compris des tutoriels, des articles et des vidéos. Recherchez des "Tips Portrait Posing Tips" ou "Portrait Photography Tutorial".
* Ateliers et cours: Pensez à prendre un atelier de photographie de portrait ou un cours pour apprendre des professionnels expérimentés.
Prise des clés:
* Posing délibéré: Chaque pose doit avoir un but, contribuant au message global et à l'esthétique du portrait.
* naturel: Efforcez-vous de poses qui semblent naturelles et non forcées. Même si une pose est soigneusement construite, elle devrait apparaître sans effort.
* Confiance et confort: Un sujet confiant et confortable fera toujours un meilleur portrait. Prioriser leur bien-être.
* Expérimentation: N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses. Trouvez votre propre style et approche unique pour la pose.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez en posant et en dirigeant vos sujets.
En comprenant ces principes et techniques, vous pouvez améliorer considérablement votre photographie de portrait et créer des images qui sont à la fois techniquement saines et émotionnellement convaincantes. Bonne chance!