Posing Men:Conseils et idées de photographie
Les hommes de pose peuvent se sentir différents de la pose des femmes. Souvent, vous voulez transmettre la force, la confiance et l'authenticité, plutôt qu'une perfection trop polie. Voici une ventilation des idées de pose et des conseils de photographie pour les sujets masculins:
i. Principes de bonne pose (pour n'importe qui!):
* La communication est la clé: Parlez à votre sujet! Expliquez ce que vous essayez de réaliser, offrez des encouragements et ajustez en fonction de leurs commentaires.
* La relaxation est primordiale: Un sujet tendu sera raide. Encouragez-les à respirer profondément, à desserrer leurs épaules et à détendre leur mâchoire.
* Trouvez le meilleur angle: Expérimentez avec différents angles. Un léger tournant de la tête ou du corps peut faire une énorme différence.
* Les mains sont difficiles: Faites attention aux mains! Évitez les poings serrés, gênant gênant ou les cacher complètement.
* Exagérer légèrement: En général, Exagérer pose un peu plus que vous ne le jugez nécessaire. Cela se traduira souvent mieux sur la photo.
* Utilisez l'environnement: Utilisez l'environnement pour créer des poses plus dynamiques et intéressantes.
ii. Posant des idées pour les hommes:
Voici une liste de poses diverses, classées pour une navigation plus facile:
a. Poses debout:
* la position classique:
* Angle léger: Tournez le corps légèrement loin de la caméra (généralement 3/4 vue). C'est plus flatteur que face à la caméra directement.
* Shift de poids: Demandez au sujet de déplacer leur poids à une jambe. Cela crée une courbe naturelle dans le corps et ajoute de l'intérêt.
* mains dans les poches: C'est une pose détendue et confiante. Évitez de les faire enfiler leurs mains profondément; Un pouce accroché à la poche peut bien fonctionner.
* bras croisés: Suggère la confiance et le pouvoir. Expérimentez avec différentes positions de traversée de bras (plus haut / plus bas, plus serré / plus lâche). Soyez conscient de la posture - les épaules en arrière, la poitrine.
* une main dans la poche, une sur la hanche: Une version plus décontractée des armes croisées pose.
* penchant:
* contre un mur / arbre / objet: Le penchant ajoute un sentiment de facilité et d'informalité. Expérimentez avec une pente avec une épaule, le dos ou les deux bras.
* main sur le mur: Une variation plus affirmée de la pose penchée.
* Regarder les yeux:
* sur l'épaule: Une pose classique et polyvalente.
* au loin: Crée un sentiment de contemplation ou de mystère.
* marche:
* style candide: Capturez des moments de marche naturels.
* Stride délibéré: Une pose plus puissante et déterminée.
* geste:
* pointant: Peut être utilisé pour attirer l'attention du spectateur ou raconter une histoire.
* tenant un objet: Peut ajouter du contexte et de la personnalité à la photo (par exemple, une guitare, un outil, un livre).
* en utilisant l'environnement:
* debout dans une porte: Crée un cadre dans un cadre.
* debout dans les escaliers: Ajoute de la hauteur et de la dimension.
* debout parmi le feuillage: Idéal pour ajouter de la profondeur et de la texture.
b. Posés assis:
* sur une chaise / banc:
* penché en avant: Suggère un engagement et une attention.
* Se pencher en arrière: Une pose plus détendue et contemplative.
* une jambe croisée: Ajoute une touche d'informalité.
* bras reposant sur les genoux: Une pose classique et naturelle.
* au sol:
* les jambes croisées: Une pose décontractée et confortable.
* une jambe étendue: Ajoute un sentiment de dynamisme.
* se penchant sur les mains: Une pose détendue et confiante.
* sur un escalier:
* assis sur une étape: Décontracté et détendu
* avec accessoires:
* Lire un livre: Crée un sentiment d'intellect et de sophistication.
* tenant un verre: Ajoute un élément social.
c. Des poses d'action:
* Sports / Activités:
* à mi-action: Capturez le sujet au milieu de leur activité préférée (par exemple, courir, jouer au basket, skateboard).
* pre / post-action: Concentrez-vous sur l'anticipation ou les conséquences d'une activité.
* fonctionne:
* Utilisation d'outils: Montre des compétences et des compétences.
* dans un atelier / bureau: Capture le sujet dans leur élément.
* Mouvement dynamique:
* saut: Ajoute de l'énergie et de l'excitation.
* Running: Crée un sentiment de vitesse et de mouvement.
d. Expressions faciales et langage corporel:
* le sourire: Un véritable sourire est toujours le meilleur. Encouragez votre sujet à penser à quelque chose qui les rend heureux.
* le sourire narquois: Un sourire subtil peut transmettre la confiance et l'intrigue.
* le look sérieux: Peut être utilisé pour créer un sentiment d'intensité ou de mystère.
* en regardant la caméra: Crée une connexion directe avec la visionneuse.
* Regarder les yeux: Peut ajouter de la profondeur et de l'émotion.
* Contact oculaire: Faites attention à l'endroit où le sujet regarde. Évitez de les faire regarder vers le bas à moins que la pose ne l'appelle spécifiquement.
* mâchoire: Le fait que le sujet pousse légèrement le menton en avant peut définir sa mâchoire. Mais n'en faites pas trop, ou cela aura l'air contre nature.
iii. Conseils de photographie masculine:
* Armoire:
* L'ajustement est la clé: Les vêtements qui s'adaptent bien sont essentiels. Évitez les vêtements trop amples ou trop serrés.
* Considérez l'emplacement: Choisissez des vêtements appropriés pour le réglage.
* couleurs neutres: Fonctionnent souvent bien, mais n'ayez pas peur d'expérimenter avec des couleurs plus audacieuses.
* texture: L'ajout de texture à la tenue peut ajouter un intérêt visuel.
* Éclairage:
* faites attention aux ombres: Les ombres peuvent ajouter de la profondeur et de la dimension aux photos. Cependant, évitez les ombres dures qui peuvent être peu flatteuses.
* Expérimentez avec un éclairage différent: La lumière naturelle, la lumière artificielle et la lumière du studio peuvent tous créer des effets différents.
* Considérez l'heure d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil offrent une lumière chaude et flatteuse.
* Composition:
* Règle des tiers: Une directive de composition classique qui peut vous aider à créer des photos plus attrayantes visuellement.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement pour dessiner l'œil du spectateur sur le sujet.
* Espace négatif: L'utilisation d'espace négatif peut aider à créer un sentiment d'équilibre et de simplicité.
* post-traitement:
* Retouching subtile: Retirez les imperfections et la peau lisse si nécessaire, mais évitez la surextraction.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer une humeur ou une atmosphère spécifique.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour faire ressortir les détails.
* Confiance:
* Confiance du projet: En tant que photographe, votre confiance inspirera la confiance dans votre sujet.
* Donnez des commentaires positifs: Faites savoir à votre sujet ce qu'ils font bien.
* Connaissez votre sujet:
* quels sont leurs intérêts? Qu'est-ce qui les rend uniques? Incorporez ces éléments dans le tournage.
* quelles sont leurs forces? Jouer à leurs forces.
* quelles sont leurs insécurités? Soyez attentif à leurs insécurités et évitez les poses qui pourraient les mettre mal à l'aise.
iv. Considérations spécifiques pour les sujets masculins:
* Focus sur la force et la masculinité: Réfléchissez à la façon dont vous pouvez transmettre ces qualités par la pose et l'éclairage. Des Jawlines forts, des épaules larges et des positions confiantes peuvent toutes y contribuer. Mais évitez d'être stéréotypé!
* Évitez les poses trop féminines: Bien qu'il soit important d'être inclusif et d'éviter les stéréotypes de genre, en général, vous voudrez éviter les poses qui sont traditionnellement associées aux sujets féminins (par exemple, des gestes de la main délicats, un dos trop caché).
* Gardez-le réel: L'authenticité est la clé. Encouragez votre sujet à être eux-mêmes et à exprimer leur personnalité. Les meilleures photos sont souvent celles qui se sentent authentiques et non posées.
v. Pratique et expérimentation:
La meilleure façon d'améliorer vos compétences de pose est de pratiquer. Expérimentez avec différentes poses, angles et techniques d'éclairage. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de enfreindre les règles. Plus vous vous entraînez, plus vous deviendrez confortable et confiant.
N'oubliez pas de montrer à l'arrière de l'appareil photo à vos sujets pour leur donner des commentaires visuels. Cela peut les aider à comprendre ce que vous recherchez et à renforcer leur confiance.
En suivant ces conseils et ces idées, vous pouvez créer des photos étonnantes et mémorables d'hommes qui capturent leur force, leur confiance et leur authenticité. Bonne chance!