La majeure partie du trafic sur le site Web provenant en grande majorité des smartphones, un client demandera tôt ou tard du contenu en mode portrait. Comment éviter les principaux pièges ?
Dans cet article, je suppose que vous ne voulez pas filmer avec un smartphone. Ceci est destiné à un lecteur plus professionnel qui a un client avec des attentes plus élevées. Si les smartphones sont votre truc, vous devriez jeter un œil à certains objectifs supplémentaires qui pourraient améliorer votre jeu.
Donc, le tournage de vidéos pour les histoires Instagram ou Snapchat a tendance à être le plus répandu que j'ai vu. Parfois, Instagram TV entre en jeu ici, mais certainement pas aussi souvent. Habituellement, je vois plus d'événements ou de tournages en studio que tout autre genre. Il a tendance à se pencher sur les normes des médias sociaux. Je partagerai ce guide entre le jour du tournage, le post-travail et les erreurs générales que j'ai vu des gens (et moi-même) commettre.
Préparer le tournage
Monter votre caméra
Pour les besoins de cet article, je suppose que nous filmons sur un appareil photo sans miroir 4K et non sur un RED, Alexa Mini, etc. cages. Je recommande SmallRig car ils ont tendance à avoir beaucoup de points de montage et il y a une petite communauté autour de leur travail. Un support en L peut fonctionner, mais j'aime la liberté de séparer la cage de la plaque de base.
Pour monter votre caméra, vous risquez de bloquer vos ports ou votre emplacement de carte SD avec la plaque de base. Vous pouvez essayer d'utiliser une plaque de base Arca Swiss plus fine pour atténuer le problème. En le montant en ligne avec le côté de la caméra au lieu de la perpendiculaire, vous avez un peu plus de marge de manœuvre. Ci-dessous, vous pouvez voir que je peux toujours retirer les cartes SD d'un GH5.
Ensuite, si vous n'êtes pas sur un trépied mais plutôt sur une plate-forme, vous devez vous assurer que vous pouvez monter votre plaque à dégagement rapide Arca Swiss orientée vers le côté. De cette façon, votre appareil photo pointera vers l'avant. D'après mon expérience, cela s'est bien passé, mais je ne voudrais pas y mettre trop de poids car il y a moins de plate-forme plate touchant la plaque de base. Une lentille plus légère sera utile ici.
Dans l'image ci-dessous, vous pouvez voir une approche différente. Cette méthode opte pour l'utilisation d'un petit Atomos Ninja V, ce qui semble rendre les choses très claires pour l'utilisateur. J'aime aussi la façon dont la plate-forme reste compacte. Personnellement, je n'utilise pas ce style car je veux la stabilité supplémentaire d'une épaulière et d'un EVF (deux points de contact supplémentaires avec mon corps) et j'aime pouvoir glisser ma main entre l'objectif et les tiges lorsque je fais la mise au point. Il s'agit bien sûr de préférences personnelles.
Enfin, si vous filmez avec plusieurs caméras, assurez-vous que la plaque de base est montée du même côté. Vous ne voulez pas entrer dans votre montage et vous rendre compte que la moitié de vos prises de vue doivent être tournées dans un sens et l'autre moitié dans un autre sens.
Le cadrage
Vous ne pourrez probablement pas accrocher une perche au-dessus du tir, mais à la place, vous pourrez simplement la faire venir du côté. Si vous planifiez vos prises de vue de manière à ce qu'aucune autre caméra n'attrape la perche, c'est une solution élégante. Bien sûr, les micros radio sont vos amis lors de tournages incertains.
Sachez que votre talent aura besoin de beaux pantalons et chaussures. Dès que vous tirez large, vous verrez à quel point leurs vieilles baskets sont sales. Sur cette note, si vous tirez sur quelqu'un à une table, vous pourriez voir sous la table. J'aime essayer de rapprocher la caméra ou de remplir le premier plan avec autre chose que des jambes pendantes.
Vous devrez expliquer à votre talent qu'il ne peut pas non plus se tenir trop loin de quelqu'un à qui il parle. Votre plan large ne filme que le ciel et le sol maintenant, et vous ne voulez pas avoir à éloigner trop l'appareil photo. Dans ce cas également, les prises de vue "au-dessus de l'épaule" sont très pratiques pour placer vos sujets
Préparation pour la publication
Afin d'éviter les tensions au niveau du cou, effectuez toutes vos modifications avec le bon rapport d'aspect et faites pivoter toutes les prises de vue. Un NLE comme Premiere Pro interprétera tout de côté et vous devrez lui dire le contraire. Une autre idée pratique consiste simplement à tourner votre moniteur secondaire sur le côté. Malheureusement, Scopebox ne prend pas encore en charge la vidéo portrait.
Les graphismes peuvent être délicats et vous voudrez peut-être clouer la copie avant de commencer la prise de vue. Trop de texte n'est pas de bon augure, car vous avez beaucoup moins d'espace horizontal pour l'adapter. Si vous êtes à court d'idées, vous pouvez vous rabattre sur les tropes des médias sociaux, comme créer un cadre/une bordure ou des graphismes en plein écran.
Erreurs
Voici les plus grosses erreurs que j'ai vues ces dernières années et que vous devriez éviter. Parfois, c'est juste une question de bon sens, mais il peut être nécessaire de regarder les images pour s'en rendre compte.
- Une caméra portable n'est pas assez stable, ce qui est encore plus choquant avec un champ de vision plus fin.
- Il y a beaucoup trop de marge au-dessus du sujet.
- La séquence a été tournée en mode paysage 4K, mais le client avait également besoin d'un portrait HD, et le cadrage est désactivé.
- Le client souhaite des livrables au format portrait, carré et paysage pour la même vidéo, mais il n'a pas été suffisamment prévoyant pour le lui fournir. Cela peut être atténué par :la prise de vue avec plusieurs appareils photo en position portrait/paysage; prise de vue avec une caméra 360 ; en utilisant un format d'image plus carré comme le mode vidéo 6K du GH5 (limité à 25p, 10 bits uniquement).
Résumé
Espérons que les habitudes de visionnage sur mobile ne feront pas du contenu paysager des médias sociaux une chose du passé. J'en doute, mais cela ne veut pas dire que notre industrie ne change pas tous les jours. Avec trois formats de livraison courants (paysage, portrait, carré), il y a beaucoup à suivre. D'après ce que j'ai vu, ces trois bribes devraient vous emmener loin.
- Soyez conscient de la façon dont le tournage d'une vidéo verticale modifiera votre cadrage.
- Gérer les attentes des clients.
- En fait, tourner votre appareil photo à 90 degrés donnera de meilleurs résultats que d'essayer de deviner votre cadrage à partir d'une photo de paysage.
Si des lecteurs ont d'autres expériences ou histoires d'horreur, veuillez les partager dans les commentaires.