i. Comprendre les concepts
* Sync à grande vitesse (HSS):
* ce que c'est: HSS est une fonctionnalité qui vous permet d'utiliser votre flash à des vitesses d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation typique de votre appareil photo (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde).
* pourquoi c'est important:
* maîtriser le soleil: Tirez avec de larges ouvertures (comme f / 2,8 ou plus large) en lumière du soleil sans surexposer la lumière ambiante.
* profondeur de champ peu profonde: Atteignez un fond flou (bokeh) dans des conditions brillantes en utilisant de larges ouvertures.
* gel de mouvement: Utilisez des vitesses d'obturation rapides pour congeler le mouvement rapide, même avec Flash.
* comment cela fonctionne: Le flash n'émettait pas une seule rafale puissante; Au lieu de cela, il tire une série rapide d'impulsions plus faibles alors que l'obturateur de la caméra se déplace à travers le capteur. Cela permet au capteur d'être exposé à un éclairage éclair quelle que soit la vitesse d'obturation.
* compromis:
* Réduction de l'alimentation flash: HSS nécessite que le flash se tire plusieurs fois, de sorte que la puissance de sortie effective est considérablement réduite. Vous devrez peut-être utiliser un ISO plus élevé ou vous rapprocher de votre sujet.
* Flash Flash Batterd Drain: Le tir rapide consomme la puissance de la batterie plus rapidement.
* potentiel de bandes ou d'exposition inégale: Dans de rares cas, en particulier avec l'équipement plus ancien, vous pourriez voir une légère bande ou une exposition inégale dans le cadre.
* Flash Power: Mesurez dans les nombres de guides (GN) ou WATT-SECONDS. Une puissance plus élevée est nécessaire pour surmonter la lumière ambiante brillante en mode HSS.
* TTL (à travers l'objectif) Soutien: Permet à l'appareil photo et au flash de communiquer, ajustant automatiquement l'alimentation du flash pour une exposition appropriée. Peut être un bon point de départ, mais le mode manuel offre plus de contrôle.
* Contrôle du flash manuel: L'ajustement de la puissance flash vous donne manuellement les résultats les plus cohérents et les plus prévisibles. Apprenez à composer le bon niveau de puissance.
* lumière ambiante: La lumière existante dans la scène. Le comprendre et le contrôler est crucial pour l'équilibrer avec votre flash.
* loi carrée inverse: L'intensité de la lumière diminue de façon exponentielle avec la distance. Le doublement de la distance de votre flash à votre sujet réduit la lumière atteignant le sujet par un facteur de quatre.
ii. Équipement
* caméra: Un reflex numérique ou un appareil photo sans miroir avec une chaussure chaude.
* speedlight (flash externe): Une unité flash externe dédiée qui prend en charge HSS. Godox, Profoto et Nissin sont des marques populaires. Considérez la puissance de sortie (numéro de guide).
* Lens: Une lentille rapide (par exemple, f / 1,8, f / 2,8) pour maximiser la collecte de lumière et atteindre une profondeur de champ peu profonde.
* déclencheur flash (facultatif mais recommandé): Un déclencheur flash sans fil vous permet d'utiliser le flash hors caméra, offrant des options d'éclairage plus créatives. Godox Xpro ou similaire.
* Modificateur lumineux (fortement recommandé): Softbox, parapluie, réflecteur, plat de beauté. Ceux-ci façonnent et adoucissent la lumière, créant des résultats plus flatteurs.
* support lumineux (si vous utilisez un flash hors caméra): Pour maintenir le flash et le modificateur.
* Batteries: Batteries supplémentaires pour votre appareil photo et flash.
* Filtre de densité neutre (ND) (facultatif): Peut réduire davantage la lumière ambiante, particulièrement utile pour la prise de vue avec des ouvertures très larges dans des conditions extrêmement brillantes.
iii. Paramètres de la caméra
1. Mode de prise de vue: Le mode manuel (m) est généralement recommandé pour un contrôle maximal sur l'exposition.
2. Vitesse d'obturation: C'est là que HSS entre en jeu. Réglez votre vitesse d'obturation * plus rapide * que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (par exemple, 1/400th, 1/1000th, 1/2000th ou plus rapide). Expérimentez pour voir à quelle vitesse vous devez aller pour assombrir l'arrière-plan.
3. ouverture: Choisissez votre ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Les ouvertures larges (par exemple, f / 1,4, f / 2.8) créent une profondeur de champ peu profonde et un beau bokeh. Les ouvertures plus étroites (par exemple, f / 5.6, f / 8) augmentent la profondeur de champ.
4. ISO: Commencez par l'ISO le plus bas possible (par exemple, ISO 100) pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
5. Balance des blancs: Définissez votre balance des blancs de manière appropriée (par exemple, lumière du jour, flash ou personnalisé) pour assurer des couleurs précises.
6. Mode de mesure: Définissez le mode de mesure de votre appareil photo sur des lectures de spot ou de centre pour des lectures plus précises du visage du sujet.
7. Style / profil d'image: Choisissez un style d'image qui convient à votre goût (par exemple, portrait, neutre ou un profil personnalisé). Le tir au format brut permet une plus grande flexibilité dans le post-traitement.
iv. Paramètres flash
1. Activer HSS: Reportez-vous au manuel de votre flash pour activer le mode de synchronisation à grande vitesse. C'est souvent un bouton ou une option de menu sur l'unité flash. Sur certaines caméras, vous l'activez dans le menu de l'appareil photo lié aux paramètres flash.
2. mode flash: Choisissez le mode TTL ou manuel.
* ttl: Le flash ajustera automatiquement sa puissance de sortie en fonction de la mesure de l'appareil photo. Bon pour les débutants ou les situations changeantes.
* Manuel: Vous contrôlez manuellement la puissance flash, permettant des résultats plus cohérents et prévisibles. Il s'agit du mode préféré pour les photographes plus expérimentés.
3. Power Flash:
* ttl: Laissez le flash décider initialement, mais préparez-vous à utiliser la compensation d'exposition au flash (FEC) pour affiner l'exposition. Un petit ajustement, comme +0,3 ou -0,3, peut souvent faire une grande différence.
* Manuel: Commencez par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/32 ou 1/16) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que votre sujet soit correctement exposé. Utilisez l'histogramme de votre appareil photo pour vous aider.
4. Zoom Head: Ajustez le réglage du zoom de la tête flash pour correspondre à la distance focale de votre objectif. Le zoom dans concentre la lumière, augmentant sa portée. Le zoom out étend la lumière. Lorsque vous utilisez des modificateurs, définissez un zoom plus large.
5. canal et groupe (si vous utilisez des déclencheurs sans fil): Définissez le canal et le groupe sur votre flash et votre déclencheur sur les mêmes paramètres afin qu'ils puissent communiquer.
v. Techniques d'éclairage
1. Flash à la caméra (direct):
* pros: Simple et pratique.
* contre: Peut produire une lumière plate et dure avec des ombres peu flatteuses.
* comment s'améliorer: Utilisez un diffuseur ou une carte de rebond pour adoucir la lumière.
2. flash hors caméra (fortement recommandé):
* pros: Plus de contrôle sur la direction et la qualité de la lumière, créant des résultats plus dramatiques et flatteurs.
* contre: Nécessite un équipement supplémentaire (support d'éclairage, déclencheur, modificateur).
* Configuration courante:
* Lumière unique: Placez le flash sur le côté de votre sujet à un angle de 45 degrés pour un look de portrait classique.
* deux lumières: Utilisez une lumière clé (source de lumière principale) et une lumière de remplissage (lumière plus faible pour remplir les ombres).
* Light Rim (Light Hair): Positionnez une lumière derrière votre sujet pour créer une séparation entre eux et l'arrière-plan.
3. Modificateurs de lumière:
* softbox: Crée une lumière douce et diffuse avec des ombres douces.
* parapluie: Semblable à une softbox, mais généralement plus abordable et portable.
* réflecteur: Rebondit la lumière sur le sujet, remplissant des ombres. Peut être de l'argent (plus spéculaire) ou blanc (plus diffus).
* Plat de beauté: Crée une lumière plus dure et plus concentrée avec un look distinctif.
* Grille: Répartit le faisceau de lumière, empêchant le déversement de lumière et créant des reflets plus ciblés.
vi. Processus de prise de vue
1. Définissez l'exposition ambiante: Tout d'abord, ajustez votre vitesse d'obturation, votre ouverture et votre ISO pour obtenir l'exposition souhaitée pour l'arrière-plan *. L'objectif est de sous-exposer légèrement l'arrière-plan (par exemple, par -1 à -2 arrêts) pour faire ressortir votre sujet. C'est là que HSS est essentiel pour contrôler la luminosité du fond tout en gardant une large ouverture.
2. Ajouter un flash: Allumez votre flash et réglez-le sur le mode souhaité (TTL ou manuel). Si vous utilisez TTL, prenez une photo de test et ajustez la compensation d'exposition au flash (FEC) au besoin. Si vous utilisez un manuel, commencez avec un réglage de faible puissance et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que votre sujet soit correctement exposé.
3. Vérifiez votre histogramme: L'histogramme est une représentation graphique de la gamme tonale dans votre image. Assurez-vous que l'histogramme n'est pas coupé à l'une ou l'autre extrémité (ce qui signifie que vous ne perdez pas de détails dans les points forts ou les ombres).
4. ajuster et affiner: Prenez plusieurs plans de test et effectuez des ajustements à votre appareil photo et des paramètres flash selon les besoins. Faites attention au rapport d'éclairage (la différence de luminosité entre le point culminant et les côtés de l'ombre du visage de votre sujet).
5. Focus: Utilisez la mise au point automatique en un seul point et concentrez-vous sur les yeux de votre sujet.
6. Composez et tirez: Faites attention à la composition, à la pose et à l'expression.
7. Revoir et ajuster: Passez en revue vos images sur l'écran LCD de l'appareil photo et effectuez les ajustements nécessaires à vos paramètres ou configuration d'éclairage.
vii. Conseils et astuces
* Pratique, pratique, pratique: Expérimentez avec différents paramètres, techniques d'éclairage et modificateurs pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Utilisez une carte grise: Une carte grise vous aide à régler la balance du blanc correcte, en garantissant des couleurs précises sur vos photos.
* Shoot in Raw: Le tir au format brut vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement.
* post-traitement: Utilisez un logiciel comme Adobe Lightroom ou en capturez-en pour affiner vos images. Ajustez l'exposition, le contraste, la balance des blancs et la couleur.
* Trouvez une bonne lumière: Même avec Flash, une bonne lumière est essentielle. Recherchez une teinte ouverte ou utilisez un chantin pour diffuser la lumière du soleil.
* Posez votre sujet: Apprenez des techniques de pose de base pour flatter les fonctionnalités de votre sujet.
* Communiquez avec votre sujet: Rendez votre sujet à l'aise et détendu pour capturer de véritables expressions.
* Regardez les tutoriels et apprenez des autres: Il existe d'innombrables ressources en ligne qui peuvent vous aider à améliorer vos compétences en photographie.
* Utilisez un compteur léger. Bien qu'il ne soit pas essentiel, un compteur léger vous donnera des lectures extrêmement précises de la sortie ambiante et du flash, éliminant les conjectures.
viii. Dépannage
* Images surexposées: Réduire la puissance flash, augmenter la vitesse d'obturation (tout en étant dans la plage HSS) ou une ISO inférieure.
* images sous-exposées: Augmenter la puissance flash, diminuer la vitesse d'obturation (dans la gamme HSS) ou augmenter l'ISO.
* ombres durs: Utilisez un modificateur lumineux plus grand ou faites rebondir le flash d'un réflecteur.
* Exposition inégale (bandes): C'est rare mais peut se produire avec des unités flash ou des caméras plus anciennes. Essayez d'utiliser une vitesse d'obturation légèrement plus lente ou une autre unité flash. Assurez-vous que la tête flash est destinée directement au capteur, plutôt qu'à inclinée vers le bas.
* flash ne tirant pas: Vérifiez les niveaux de batterie, assurez-vous que le flash est activé et en mode HSS, et que le déclencheur (si vous utilisez un) est correctement connecté et configuré.
En maîtrisant ces techniques, vous pourrez créer des portraits époustouflants avec une synchronisation flash et à grande vitesse, même dans des conditions d'éclairage difficiles. N'oubliez pas que la pratique et l'expérimentation sont essentielles du succès. Bonne chance!