i. Principes fondamentaux:
* La confiance est la clé: Même si le modèle est nerveux, encouragez-les à projeter la confiance. Une bonne posture, un regard détendu et une position déterminée contribuent tous.
* Storytelling: Pensez à l'histoire que vous voulez raconter. Le sujet est-il un homme d'affaires, un artiste, un aventurier ou autre chose? La pose devrait refléter cela.
* Les angles sont importants: Expérimentez avec différents angles. Le tir légèrement au-dessus peut mincer et définir la mâchoire. La prise de vue ci-dessous peut créer un sentiment de pouvoir.
* Distribution de poids: Demandez au modèle de changer légèrement leur poids. Cela crée une pose plus détendue et dynamique que de rester parfaitement droite.
* mains: Faites attention aux mains! Les mains maladroitement placées peuvent ruiner une photo. Donnez-leur quelque chose à faire (voir ci-dessous).
* mâchoire: Une mâchoire définie est souvent considérée comme souhaitable. Demandez au modèle de pousser légèrement leur menton vers l'avant et vers le bas (subtil est la clé). Cela resserre la peau sous le menton.
* Communiquez: Parlez à votre modèle. Fournissez des instructions claires et des commentaires positifs. Faites-leur savoir ce qui fonctionne et quoi ajuster.
* relaxation: Encouragez votre modèle à détendre leurs épaules, leur mâchoire et leur visage. Les muscles tendus se traduisent par des photos raides.
* Mouvement: N'ayez pas peur d'incorporer des mouvements, comme marcher ou tourner la tête.
ii. Posant des idées et des exemples spécifiques:
a. Poses debout:
* le Lean classique:
* Description: Le modèle s'appuie contre un mur, un arbre ou un autre objet robuste.
* Variations:
* Croisez une cheville sur l'autre.
* Une main dans la poche, l'autre tenant un accessoire (par exemple, tasse de café, livre).
* En regardant directement la caméra ou en regardant sur le côté.
* Genoux légèrement plié, appuyé sur une jambe
* Astuce: Assurez-vous que le maigre est naturel, pas trop forcé.
* mains dans les poches:
* Description: Une pose détendue où le modèle a les deux mains dans leurs poches (ou partiellement dedans).
* Variations:
* Pouces accrochés à l'extérieur des poches.
* Une main complètement dedans, l'autre partiellement.
* Légèrement tourné sur le côté.
* Regarder, souriant ou sérieux.
* la position de puissance:
* Description: Les jambes légèrement plus larges que la largeur des épaules, une bonne posture, une expression confiante.
* Variations:
* Les bras croisés (peuvent être considérés comme défensifs, alors utilisez avec prudence).
* Hands sur les hanches.
* Une main dans une poche, l'autre reposant sur la hanche.
* Les épaules sont en arrière
* la courbe "S" (oui, les hommes peuvent le faire!):
* Description: Une courbe "S" subtile dans le corps crée une pose plus dynamique et intéressante. Pensez à un léger changement de poids, à un virage dans le genou et à une courbe douce dans la colonne vertébrale.
* Variations:
* Poids sur une jambe, l'autre légèrement plié.
* Tourner légèrement le torse de la caméra.
* Main sur la hanche ou reposer sur un objet voisin.
* en regardant par-dessus l'épaule:
* Description: Le modèle regarde en arrière sur leur épaule, créant un sentiment d'intrigue.
* Variations:
* Corps complet face à la caméra.
* Partiellement détourné.
* Souriant ou expression sérieuse.
* Une main levée sur le cou
* marche:
* Description: Capturez le modèle en mouvement.
* Variations:
* Marcher vers la caméra.
* S'éloigner de la caméra.
* Regarder la caméra en marchant.
* Regarder sur le côté.
* Variez le rythme.
* Utilisez une profondeur de champ peu profonde pour brouiller l'arrière-plan
* sur un arrière-plan texturé:
* Description: Utiliser des textures telles que des murs de briques, de vieilles portes ou des éléments naturels comme des arbres pour ajouter de la profondeur à la photo. La pose peut varier - se pencher, se tenir debout ou interagir avec l'arrière-plan.
b. Posés assis:
* penché en avant:
* Description: Assis sur une chaise, un banc ou des marches, se penchant en avant avec des coudes sur les genoux.
* Variations:
* Les mains jointes ensemble.
* En regardant vers le bas ou à la caméra.
* Souriant ou sérieux.
* jambes croisées:
* Description: Assis avec des jambes croisées.
* Variations:
* Traversé aux chevilles.
* Une jambe croisée sur l'autre aux genoux.
* Se pencher en arrière ou assis debout.
* Armes croisées ou reposant sur les genoux.
* assis sur les marches:
* Description: Une pose détendue avec le modèle assis sur les marches.
* Variations:
* Se pencher contre les marches.
* Assis droit, avec des mains reposant sur les genoux.
* Regarder les yeux, vers le bas ou à la caméra.
* Une jambe étendue, l'autre pliée.
* au sol (soyez prudent avec le confort):
* Description: Assis sur le sol, les jambes tendues ou pliées.
* Variations:
* Se pencher en arrière sur les mains.
* Les bras enroulés autour des genoux.
* Regarder au loin.
* Une jambe droite, une pliée.
c. Action / Mouvement Poses:
* Sports / Hobbies:
* Description: Capturez le modèle engagé dans leur activité préférée.
* Exemples: Jouer au basket, jouer de la guitare, travailler sur une voiture, peindre.
* Astuce: Concentrez-vous sur la capture de l'émotion et du mouvement authentiques.
* le regard candide:
* Description: Le modèle fait quelque chose de naturel (par exemple, boire du café, lire un livre) et jette un coup d'œil à la caméra.
* Astuce: Créez un sentiment de spontanéité.
* grimper / exploration:
* Description: Dans un cadre naturel, demandez au modèle de grimper sur des rochers, de marcher dans une forêt, etc.
* Astuce: Capturez un sentiment d'aventure et d'exploration.
iii. MAINS:Le détail souvent oublié
* Évitez les poings serrés: Ceux-ci ont l'air agressifs.
* Les mains détendues sont essentielles: Encouragez une légère courbe dans les doigts.
* Donnez-leur quelque chose à faire:
* Tenir un accessoire (tasse de café, livre, chapeau, outil).
* Reposant sur un objet voisin (mur, arbre).
* Dans les poches (comme mentionné ci-dessus).
* Broupez les cheveux du visage.
* Réglage des vêtements (veste, collier).
* Toucher le visage (caresser une barbe, toucher le menton - utiliser avec parcimonie).
iv. Garde-robe et style:
* L'ajustement est essentiel: Les vêtements qui s'adaptent bien sont cruciaux. Trop saillant ou trop serré, il sera peu flatteur.
* Considérez l'environnement: Choisissez des vêtements qui complètent l'emplacement et l'histoire globale que vous essayez de raconter.
* La superposition ajoute de la profondeur: Les vestes, les gilets, les foulards peuvent ajouter un intérêt visuel et une texture.
* Gardez-le authentique: Encouragez le modèle à porter des vêtements qui reflètent leur style personnel.
* N'ayez pas peur d'accessoiriser: Les montres, les chapeaux et les lunettes peuvent ajouter de la personnalité.
v. Considérations d'éclairage
* La lumière naturelle est votre ami: Les jours couverts offrent un éclairage doux, même très flatteur. L'heure d'or (heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil) offre une belle lumière chaude.
* Évitez la lumière directe du soleil: Cela peut créer des ombres dures et faire des yeux de plis de votre modèle. Si vous devez tirer en lumière directe du soleil, utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur le visage ou positionner votre modèle à l'ombre.
* Éclairage artificiel: Si vous utilisez des lumières artificielles, considérez une boîte à soft ou un parapluie pour diffuser la lumière et créer un effet plus flatteur.
* Expérimentez avec les ombres: Les ombres peuvent ajouter de la profondeur et du drame à vos photos.
vi. Post-traitement
* Améliorations subtiles: Évitez la surexploitation. L'objectif est d'améliorer la photo, et non de créer une image complètement différente.
* Ajustements de base: Ajustez l'exposition, le contraste et la balance des blancs au besoin.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour faire ressortir les détails.
* Retouching (utilisez avec parcimonie): Retirez les imperfections ou les distractions, mais évitez de rendre le modèle non naturel.
* noir et blanc: Pensez à convertir certaines photos en noir et blanc. Cela peut créer un look intemporel et classique.
vii. Prise à emporter:
* Communiquez clairement: Expliquez votre vision au modèle.
* les rendre confortables: Un modèle détendu est un modèle photogénique.
* Expérience: Essayez différentes poses, angles et éclairage.
* Focus sur l'authenticité: Capturez la vraie personnalité du modèle.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous tirez, mieux vous deviendrez.
En comprenant ces principes et en expérimentant ces idées de pose, vous serez sur la bonne voie pour capturer des photos étonnantes et mémorables d'hommes. Bonne chance!