Voici une ventilation des techniques:
i. Préparation et prise de vue (la fondation de la pop):
* 1. La garde-robe et le maquillage du sujet:
* Choix de couleur: Il s'agit sans doute du facteur * le plus * le plus percutant.
* Couleurs complémentaires: Associez les vêtements de votre sujet avec des couleurs complémentaires de l'arrière-plan ou de leur couleur des yeux. Par exemple:rouge contre le feuillage vert, bleu contre un coucher de soleil chaud.
* couleurs contrastées: Utilisez des couleurs qui contrastent pour l'intérêt visuel. Pensez aux couleurs audacieuses qui capteront l'attention du spectateur.
* Évitez les couleurs sourdes / neutres si l'objectif est pop: Bien que les neutres puissent être élégants, ils ne feront pas de couleurs * pop *. Les sauver pour une esthétique différente.
* tissu: Choisissez des tissus qui reflètent bien la lumière, comme le satin, la soie ou même les tissus texturés.
* Maquillage: Un peu maquillage stratégiquement appliqué peut faire des merveilles.
* Lipstick: Une couleur à lèvres audacieuse (rouge, baie, rose) peut immédiatement ajouter une pop.
* ombre à paupières: Utilisez un fard à paupières qui complète la couleur des yeux ou ajoute une pop contrastée.
* Blush: Ajoute de la chaleur et de la vie au visage.
* 2. Sélection de fond:
* simplicité: Un arrière-plan épuré et épuré permet à votre sujet de se démarquer.
* Couleur harmonie / contraste: L'arrière-plan doit s'harmoniser avec les vêtements du sujet (créer une sensation cohérente) ou un contraste (faire pop le sujet).
* Distance: Un fond flou (obtenu avec une large ouverture sur votre appareil photo) isole le sujet et met l'accent sur leurs couleurs.
* Paramètres naturels: Recherchez le feuillage coloré, les fleurs, les murs intéressants ou le street art vibrant comme arrière-plan potentiels.
* 3. Éclairage - Le roi de couleur:
* Hour d'or: La lumière chaude et douce du lever du soleil et du coucher du soleil (l'heure d'or ") est parfaite pour faire ressortir naturellement les couleurs. Il ajoute une belle lueur aux tons de peau et rend les couleurs plus riches.
* Open Shade: Si vous ne pouvez pas tirer pendant l'heure d'or, trouvez de l'ombre ouverte (ombre ouverte au ciel, non créée par un bâtiment) pour éviter les ombres dures et les reflets soufflés. L'ombre ouverte fournit une lumière diffusée uniforme.
* Réflecteurs: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur votre sujet, en remplissant les ombres et en éclairant leur visage. Les réflecteurs blancs, d'argent et d'or ont chacun des effets différents. L'argent est le plus brillant, le blanc est neutre et l'or ajoute de la chaleur.
* Éclairage artificiel (soigneusement): Si vous utilisez un éclairage flash / stroboscope, soyez attentif à la température de couleur. Les gels chauds peuvent ajouter une lueur agréable, mais éviter le flash direct et dur qui lave les couleurs. Expérimentez avec les diffuseurs et les boîtes soft-soft pour adoucir la lumière.
* 4. Paramètres de la caméra (faites-le bien avec la caméra):
* Balance des blancs: Réglez correctement votre balance blanche. L'Auto White Balance (AWB) peut être correct, mais essayez d'utiliser un préréglage comme «lumière du jour», «nuageux» ou «ombre» en fonction des conditions d'éclairage pour des résultats plus cohérents. L'équilibre blanc incorrect peut rendre les couleurs ternes ou contre nature. Par exemple, si vos couleurs semblent trop bleues, passez à un réglage de balance du blanc plus chaud.
* ouverture: Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 1,8, f / 2,8, f / 4) pour créer une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et faire ressortir le sujet. Cela permet également plus de lumière dans la caméra.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit, qui peut désaturer les couleurs.
* tir en brut (si votre appareil photo le prend en charge): Les fichiers bruts contiennent plus d'informations que les JPEG, vous offrant plus de flexibilité dans le post-traitement, même si vous utilisez des outils d'édition très limités.
ii. Post-traitement (améliorations subtiles - rester dans les limites):
Étant donné que nous évitons Photoshop, nous devons trouver des outils d'édition simples et simples. La plupart des smartphones ont des éditeurs photo intégrés avec des ajustements de base mais puissants:
* éditeurs de photos pour smartphone: Des applications comme les éditeurs intégrés sur les iPhones et les téléphones Android, les photos Google et les applications plus simples comme Snapseed (Google) ou VSCO (ont des options gratuites) peuvent être suffisantes.
* Ajustements de base (utilisation avec retenue):
* Exposition: Corrigez toute sous-exposition ou surexposition.
* Contraste: Augmentez légèrement le contraste pour rendre les couleurs plus vibrantes. Faites attention à ne pas en faire trop, car cela peut créer de la dureté.
* Faits saillants et ombres: Ajustez les reflets et les ombres pour récupérer les détails et améliorer la plage dynamique. Faire tomber les reflets et soulever les ombres peut révéler plus de couleur.
* saturation: C'est le plus évident, mais aussi le plus facilement exagéré. * Légèrement * augmenter la saturation. Un peu va un long chemin. La sur-saturation semble contre nature et criard.
* vibrance: Souvent une meilleure alternative à la saturation. La vibrance augmente la saturation des couleurs * moins saturées *, préservant les tons de peau et les empêchant de devenir trop orange.
* chaleur / température: Ajustez la chaleur pour améliorer les couleurs. Les tons plus chauds peuvent rendre la peau plus saine et les couleurs plus accueillantes. Les tons plus frais peuvent créer un effet dramatique.
Considérations et conseils importants:
* Comprendre la théorie des couleurs: L'apprentissage des bases de la théorie des couleurs (couleurs complémentaires, couleurs analogues, etc.) améliorera considérablement votre capacité à prendre des décisions éclairées sur la garde-robe, les arrière-plans et l'éclairage.
* Pratique et expérience: La meilleure façon d'apprendre est de pratiquer et d'expérimenter avec différentes techniques. Prenez beaucoup de photos et analysez ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.
* La subtilité est la clé: Évitez de faire trop sur l'un des ajustements de post-traitement. L'objectif est d'améliorer naturellement les couleurs, de ne pas créer un look artificiel ou caricatural.
* amélioration des couleurs des yeux: La plupart des éditeurs de base vous permettent d'ajuster une plage de couleurs spécifique. Si votre sujet a des yeux bleus et que vous augmentez légèrement la saturation de la gamme bleue, il peut faire éclater leurs yeux sans affecter les tons de peau.
* Conservation du teint: Lors du réglage de la saturation ou des vibrance, faites une attention particulière aux tons de peau. Évitez de les faire paraître trop orange ou rouge.
En se concentrant sur l'obtention de la prise de vue à travers la caméra et en utilisant des ajustements de post-traitement subtils avec des outils simples, vous pouvez créer des portraits avec des couleurs vibrantes et accrocheuses sans s'appuyer sur des logiciels complexes comme Photoshop. Bonne chance!