1. Importation et évaluation initiale:
* Importez votre image: Ouvrez Luminar 4 et faites glisser et déposez votre image de paysage dans l'espace de travail, ou utilisez le menu "Fichier" pour importer.
* Analyser l'image: Avant de faire des ajustements, évaluez soigneusement votre photo. Considérez ce qui suit:
* Exposition: L'image est-elle trop brillante (surexposée) ou trop sombre (sous-exposée)?
* Contraste: Y a-t-il suffisamment de séparation entre les zones claires et sombres? Cela semble-t-il plat?
* Couleur: Les couleurs sont-elles précises? Ont-ils l'air sourds ou vibrants?
* Balance des blancs: Y a-t-il un casting de couleur (par exemple, trop chaud / jaunâtre ou trop frais / bleuâtre)?
* Composition: L'horizon est-il droit? Y a-t-il des éléments distrayants?
* Détails: L'image est-elle suffisante?
2. Ajustements de base (essentiels pour chaque image):
* Panneau lumineux (essentiel): C'est votre point de départ.
* Exposition: Ajustez pour corriger la luminosité globale. Une légère diminution peut souvent faire ressortir les détails.
* Contraste intelligent: Une fonction Luminar unique, utilisez-le attentivement. Souvent, un peu va un long chemin. Il ajuste le contraste intelligemment, empêchant l'écrasement (perte de détails dans les reflets et les ombres).
* Faits saillants: Contrôler les zones les plus brillantes. L'abaisser peut récupérer des détails dans le ciel et les nuages brillants.
* ombres: Ajustez les zones les plus sombres. L'augmenter peut révéler des détails dans le feuillage sombre ou les premier plans ombragés.
* Blancs: Affiner les blancs les plus brillants.
* Noirs: Affiner les noirs les plus sombres.
* Panneau de couleur (essentiel):
* Température: Correction des blancs. Déplacez le curseur vers le bleu pour refroidir l'image ou vers le jaune pour le réchauffer.
* teinte: Ajustez l'équilibre entre le vert et le magenta.
* saturation: Augmenter ou diminuer l'intensité des couleurs. Utiliser avec prudence; Trop peut sembler contre nature.
* vibrance: Un ajustement de saturation plus subtil qui affecte principalement les couleurs sourdes. Souvent un meilleur choix que la saturation pour les résultats d'aspect naturel.
* Crop Ai (facultatif mais recommandé):
* Laissez Luminar analyser la scène. Fait souvent du bon travail.
* La culture manuelle vous permet de vous concentrer sur les éléments clés de votre composition. Redresser l'horizon ici. Considérez la règle des tiers pour une meilleure composition.
3. Ajustements avancés (sélectif et créatif):
* accent AI (facultatif):
* Cet outil alimenté par AI analyse l'image et ajuste intelligemment le contraste, la couleur et les détails. Commencez par de petits ajustements et voyez comment il affecte l'image. N'en faites pas trop!
* remplacement du ciel AI (facultatif):
* Il s'agit d'une caractéristique clé pour transformer un ciel terne.
* Sélection du ciel: Choisissez parmi la bibliothèque Sky intégrée de Luminar ou importez la vôtre.
* Orientation du ciel: Ajustez la position et l'angle du ciel.
* Réglage du ciel: Affinez la luminosité, la température et la saturation du ciel pour la mélanger de manière transparente.
* Scène de revers: Essentiel pour un mélange réaliste. Ajustez la couleur et la luminosité du premier plan pour correspondre au nouveau ciel.
* Paramètres avancés: Détails affinés comme le mélange Horizon et le ciel.
* Détails Enhancer:
* Petits, moyens, grands détails: Ajustez la netteté et la clarté des détails de différentes tailles dans l'image.
* masquage: Utilisez des outils de masquage pour appliquer l'amélioration des détails uniquement à des zones spécifiques, comme le feuillage ou les rochers. Évitez d'aiguiser le ciel à moins que cela ne soit absolument nécessaire.
* Contraste avancé:
* Fournit un contrôle plus fin sur les points forts, les mi-tones et le contraste d'ombres.
* Utilisez-le pour des ajustements de contraste ciblés.
* Couleur Enhancer:
* teinte, saturation, luminance (HSL): Ajustez les couleurs individuelles de votre image. Par exemple, vous pouvez augmenter la saturation du blues dans le ciel ou les verts dans l'herbe.
* Balance des couleurs: Ajustez l'équilibre des couleurs dans les points forts, les mi-tones et les ombres pour créer une humeur spécifique ou des moulages de couleur corrects.
* Dodge &Burn:
* Éclaircir (esquiver) ou assombrir (brûler) des zones spécifiques pour souligner les caractéristiques ou créer de la profondeur. Utilisez-le subtilement et stratégiquement.
* Orton Effect (facultatif):
* Ajoute un effet de focus de soft rêveur. Utilisez-le avec parcimonie, en particulier pour les paysages. Ajustez la quantité et la douceur pour éviter un aspect contre nature.
* Sunlays (facultatif):
* Ajoutez des rayons de soleil réalistes à votre image. Ajustez la position, la longueur et la luminosité des rayons.
* mappage LUT (facultatif):
* Appliquez des préréglages (LUTS) sur le classement des couleurs personnalisés pour créer un style ou une humeur spécifique.
4. Utilisation de looks luminaires (préréglages):
* Luminar est livré avec une variété de "looks" pré-conçus (préréglages). Expérimentez-les pour obtenir l'inspiration ou appliquez rapidement un style spécifique à votre image.
* Personnaliser les looks: N'ayez pas peur de modifier les paramètres d'un look pour correspondre à votre image spécifique et à votre vision artistique.
5. Masquage et ajustements locaux (essentiels pour le raffinement):
* masquage: Luminar propose plusieurs outils de masquage:
* pinceau: Ajustements de peinture sur des zones spécifiques.
* Gradient radial: Créez un gradient circulaire pour les ajustements.
* Masque de gradient: Créez un gradient linéaire pour les ajustements (utile pour le ciel ou le premier plan).
* masque de luminosité: Sélectionnez des domaines en fonction de leur luminosité.
* Masque couleur: Sélectionnez des domaines en fonction de leur couleur.
* Masque AI: Luminar AI analyse la scène et vous permet de sélectionner des sujets spécifiques au masque.
* Ajustements locaux: Utilisez le masquage pour appliquer des ajustements aux zones spécifiques de votre image. Par exemple:
* Affussez juste le premier plan.
* Égayer un domaine d'intérêt spécifique.
* Ajoutez plus de contraste au ciel.
* Éléments distrayants désaturés.
6. Suppression des éléments distrayants:
* Outil d'effacement: Utilisez l'outil "Effacer" pour supprimer des objets indésirables, comme les lignes électriques, les touristes ou les imperfections. Cet outil fonctionne assez bien mais peut nécessiter un peu de raffinement.
7. Touches finales et exportation:
* Revue: Prenez du recul et évaluez de manière critique votre image. Les ajustements sont-ils équilibrés? Cela semble-t-il naturel?
* Réduction du bruit: Si nécessaire, réduisez le bruit dans l'image. Utilisez-le avec parcimonie, car il peut adoucir les détails.
* Affûtage (affûtage de sortie): Ajoutez une passe finale pour la sortie. Ceci est différent de l'amélioration des détails et est fait pour compenser la perte de netteté pendant l'exportation.
* Export: Choisissez le format de fichier approprié (JPEG, TIFF, etc.) et les paramètres pour votre utilisation prévue (Web, imprimé, etc.).
Conseils pour un meilleur montage de paysage dans Luminar 4:
* Commencez par un bon matériel source: Aucune quantité d'édition ne peut corriger une image mal composée ou exposée.
* moins est souvent plus: Évitez le trop-traitement. Visez les améliorations d'aspect naturel.
* Utilisez des préréglages comme point de départ: Ne comptez pas uniquement sur les préréglages. Personnalisez-les en fonction de votre image.
* Expérience: Essayez différentes techniques et paramètres pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style.
* faites attention aux détails: Les petits ajustements peuvent faire une grande différence.
* Pratiquez régulièrement: Plus vous utilisez Luminar, mieux vous deviendrez dans l'édition d'images de paysage.
* Utilisez la vue avant / après: Ceci est crucial pour voir l'impact de vos modifications. Basculez-le fréquemment.
* Gardez un style cohérent: Développez un style personnel et appliquez-le de manière cohérente à vos photos de paysage.
* N'ayez pas peur de revenir: Si vous faites une erreur, n'hésitez pas à annuler vos modifications et à recommencer.
En suivant ces étapes et en vous entraînant régulièrement, vous pouvez utiliser Luminar 4 pour transformer vos photos de paysage en superbes œuvres d'art. N'oubliez pas de prioriser un résultat d'aspect naturel qui améliore la beauté de la scène. Bonne chance!