i. Principes principaux des hommes de pose
* énergie masculine: Considérez ce que signifie «masculin» dans le contexte de votre tournage. Il ne s'agit pas nécessairement d'être ouvertement macho. Cela peut être la force, la confiance, la réflexion, la vulnérabilité ou une intensité tranquille. Pensez à représenter le caractère.
* naturel est clé (principalement): Efforcez-vous de poses qui semblent naturelles, même si elles sont soigneusement construites. Évitez les positions robotiques raides. Cependant, n'ayez pas peur de guider le sujet. Peu de gens peuvent bien poser sans * aucune direction.
* angles et lignes: Les angles sont votre ami! Ils créent un intérêt visuel et mince le corps. Les lignes droites peuvent transmettre la résistance, tandis que les courbes peuvent suggérer la douceur. Utilisez des angles dans les bras, les jambes, le torse et l'inclinaison de la tête.
* Distribution de poids: La façon dont quelqu'un distribue son poids a un impact significatif sur la pose. Le passage du poids d'une jambe à l'autre rend instantanément une pose plus dynamique.
* mains: Les mains sont connues pour avoir l'air maladroite. Accordez une attention particulière à eux. Donnez-leur quelque chose à faire ou soyez attentif à leur placement.
* menton et mâchoire: Inclinant légèrement le menton vers le bas et poussant la mâchoire vers l'avant (doucement!) Peut définir la mâchoire et éliminer les doubles mentons. (Pratiquez cela vous-même pour comprendre le sentiment.)
* langage corporel: Soyez conscient de ce que le langage corporel du sujet communique. La fuite peut transmettre l'insécurité, tandis qu'une posture verticale dégage la confiance.
* La communication est cruciale: Parlez à votre sujet! Expliquez ce que vous essayez de réaliser et donnez des instructions spécifiques. Renforcement positif ("Cela a fière allure! Maintenant, essayez ...") va très loin.
* Objectif: Chaque pose doit avoir un but. Est-ce pour montrer sa confiance? Est-ce pour montrer une vulnérabilité? Est-ce que cela montre la personne dans son élément?
ii. Conseils de pose générale
* Commencez par les pieds: Le placement des pieds dicte le reste de la pose. En règle générale, un pied doit être légèrement devant l'autre, ou décalé pour créer de la profondeur.
* la "fausse promenade": Demandez au sujet de marcher lentement et naturellement, puis arrêtez-les quand ils ont l'air bien. Cela crée une pose dynamique et apparente.
* Utilisez des accessoires: Les accessoires peuvent donner aux mains quelque chose à faire et ajouter un contexte à l'image. Exemples:une tasse de café, un livre, un instrument de musique, un outil, une veste suspendue sur l'épaule, des verres.
* Vêtements: Les vêtements peuvent considérablement affecter la pose. Le sujet est-il en usure formelle ou décontracté? Vous ne poseriez pas quelqu'un dans un costume comme quelqu'un portant un jean et un t-shirt.
* Background: Considérez l'arrière-plan, l'humeur qu'il définit et comment la pose de la personne s'y conviendrait.
* ajuster et affiner: N'ayez pas peur de faire de petits ajustements à la pose. Un léger tour de tête, un repositionnement des mains ou un changement de poids peut faire une grande différence.
* Prenez plusieurs coups: Tirez dans des rafales, surtout lorsque le sujet bouge. Cela augmente vos chances de capturer un moment naturel et flatteur.
* réviser et ajuster: Montrez au sujet certaines des images à l'arrière de votre appareil photo. Cela leur permet de voir ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas, et vous pouvez vous ajuster en conséquence.
* être respectueux et empathique: Rendez le sujet à l'aise et confiant. Offrez des encouragements et des commentaires constructifs.
iii. Des idées de pose spécifiques pour les hommes (avec des explications)
Voici quelques poses populaires et polyvalentes, ventilées avec des conseils sur la façon de les exécuter:
* le lean:
* Description: S'appuyant contre un mur, un arbre ou une autre structure.
* Variations:
* Lean détendu: Décontracté, avec une épaule contre le mur, une jambe légèrement pliée. Les mains peuvent être dans des poches, tenant un accessoire ou croisées.
* Strong Lean: Plus droit, penchant avec l'avant-bras. Cela peut transmettre la confiance.
* en détournant les ailes maigres: Créez un sentiment de mystère en faisant détourner le sujet de la caméra.
* Conseils: Évitez de vous appuyer directement, ce qui peut aplatir le corps. Utilisez un léger angle. Assurez-vous que la surface penchée est propre et ne crée pas d'ombres peu flatteuses.
* la position croisée:
* Description: Les bras croisés devant la poitrine.
* Variations:
* Cross Cross: Les bras croisés à une hauteur confortable. Cela peut sembler formel et confiant.
* légèrement détendu: Croisez les bras de manière lâche, avec des mains nichées dans les biceps. C'est plus décontracté.
* un bras à travers: Un bras croisé, l'autre main dans une poche ou reposant sur la hanche.
* Conseils: Soyez conscient de l'étanchéité de la croix. Trop serré peut sembler agressif. Assurez-vous que les épaules ne sont pas courbées en avant. Une légère tournure du torse peut ajouter une dimension.
* la pose de la main dans la poche:
* Description: Une ou les deux mains dans des poches.
* Variations:
* une main dans la poche: L'autre bras peut être détendu sur le côté, traversé ou tenant un accessoire.
* les deux mains dans les poches: Cela peut être décontracté et détendu. Évitez de pousser les mains profondément dans les poches, ce qui peut créer des lignes peu flatteuses.
* pouce dans la poche: Une pose de main dans la poche plus subtile.
* Conseils: Assurez-vous que les poches ne sont pas bombées avec des clés ou un téléphone. Un léger virage dans la jambe sur le côté avec la main dans la poche peut améliorer la pose.
* la pose assise:
* Description: Assis sur une chaise, un tabouret, des marches ou une autre surface.
* Variations:
* Les jambes séparées: Assis avec des jambes légèrement séparés et penché en avant est une pose masculine classique.
* jambes croisées: Peut être plus décontracté ou réfléchi. Assurez-vous que la jambe croisée est inclinée vers la caméra.
* penché en avant: Se pencher en avant avec des coudes sur les genoux peut transmettre une contemplation ou une intensité.
* Conseils: Faites attention à la posture. Évitez les affections. Utilisez l'environnement à votre avantage (par exemple, assis sur un mur de briques en milieu urbain).
* la pose de marche:
* Description: Capturer le sujet en mouvement.
* Variations:
* marchant vers la caméra: Confiant et engageant.
* s'éloignant de la caméra: Mystérieux et contemplatif.
* Marcher dans le profil: Montre le mouvement et la direction.
* Conseils: Concentrez-vous sur une foulée naturelle. Évitez les étapes raides et contre nature. Utilisez une vitesse d'obturation rapide pour congeler le mouvement ou une vitesse d'obturation plus lente pour créer un flou de mouvement. Considérez le contexte et comment il complète le sujet.
* la pose de regard épaule:
* Description: Le sujet tourne la tête pour regarder la caméra.
* Variations:
* Turn d'épaule complet: Le corps entier se tourne légèrement.
* juste le tour de tête: Plus subtil et peut créer un sentiment de surprise.
* Conseils: Assurez-vous que le sujet ne se tend pas le cou. Utilisez cette pose avec parcimonie, car elle peut sembler répétitive.
* la pose "en action":
* Description: Capturer le sujet en faisant quelque chose qu'ils apprécient ou qui est pertinent pour leur profession.
* Exemples: Jouer un sport, travailler sur une voiture, écrire, peindre, jouer à un instrument de musique.
* Conseils: Concentrez-vous sur la capture d'émotions et d'activités authentiques. Soyez prêt à tirer rapidement et à anticiper les moments.
iv. Tirs à la tête et portraits
* l'angle de 45 degrés: Positionnez le sujet à un angle de 45 degrés par rapport à la caméra. C'est presque toujours plus flatteur qu'un coup droit.
* menton vers le bas, mâchoire vers l'avant (subtilement): Cela définit la mâchoire. Expliquez-le comme "Pousser votre front vers la caméra" ou "Imaginez que quelque chose tire vos cheveux en avant de la couronne de votre tête".
* le "squinch": Au lieu d'élargir les yeux, demandez au sujet de les réduire légèrement. Cela les rend plus confiants et engageants. Considérez-le comme un strabisme détendu.
* yeux: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. Assurez-vous qu'ils sont nets et mis au point. Dirigez le sujet à regarder légèrement au-dessus de la caméra pour un regard confiant ou directement à la caméra pour se connecter avec la visionneuse.
* sourire: Un véritable sourire est la clé. Dites une blague, demandez quelque chose qui les passionne ou encouragez-les à penser à quelque chose qui les rend heureux. Pratiquez la différence entre un sourire forcé et un authentique.
* Éclairage: Un bon éclairage est essentiel pour des portraits flatteurs. La lumière douce et diffuse est généralement préférée. Évitez les ombres dures.
v. Considérations clés pour différents types de corps
* Ensemble plus grand / plus lourd:
* Évitez les prises de vue directement. Les angles sont votre ami!
* Les vêtements plus sombres peuvent être minces.
* Évitez les vêtements serrés qui accentuent les zones problématiques.
* Concentrez-vous sur le visage et l'expression.
* Utilisez la pose pour créer des courbes (même si elle est subtile).
* mince / dégoûtant:
* Évitez les poses qui les rendent encore plus minces.
* Les vêtements de superposition peuvent ajouter du vrac.
* Utilisez des positions plus larges.
* Les poses assis peuvent être particulièrement flatteuses.
* musculaire / athlétique:
* Mettez en évidence leur physique avec des poses qui montrent leurs muscles.
* Évitez les vêtements trop serrés, ce qui peut sembler restrictif.
* Utilisez des poses dynamiques qui transmettent la force et la puissance.
vi. Pratique et expérimentation
La meilleure façon d'améliorer vos compétences de pose est de pratiquer. Expérimentez avec différentes poses, angles et éclairage. Étudiez le travail d'autres photographes dont vous admirez le style. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de enfreindre les règles. L'objectif est de trouver votre propre style unique et de créer des images à la fois belles et significatives.
vii. Réflexions finales
* Soyez patient: La pose peut prendre du temps. Soyez patient avec votre sujet et guidez-les tout au long du processus.
* être positif: Une attitude positive peut grandement contribuer à ce que votre sujet se sente à l'aise et confiant.
* Amusez-vous: La photographie devrait être agréable pour vous et votre sujet. Si vous vous amusez, cela montrera dans votre travail.
En suivant ces conseils et en pratiquant régulièrement, vous pouvez maîtriser l'art de poser des hommes et de créer de superbes photographies qui capturent leur personnalité et leur caractère. Bonne chance!