ce que tout le monde devrait savoir sur la pose pour les portraits:un guide pour rechercher votre meilleur
La pose pour des portraits peut être gênée et intimidante. Mais comprendre quelques principes clés peut faire une énorme différence dans la façon dont vos photos se déroulent. Ce guide décompose les éléments essentiels que tout le monde devrait savoir pour poser et obtenir des résultats flatteurs en toute confiance.
i. Avant le tournage:la préparation est la clé
* Considérez le contexte: Pensez au but du portrait. Est-ce pour un usage professionnel, un profil de médias sociaux occasionnels ou un héritage familial? L'occasion devrait influencer votre garde-robe, votre expression et votre sensation générale.
* Choisissez judicieusement votre tenue: Optez pour des vêtements qui s'adaptent bien, vous mettent à l'aise et reflète votre personnalité. Évitez les motifs occupés, les couleurs trop vives (sauf intentionnelles), et tout ce qui est trop serré ou révélateur si vous voulez un look classique ou professionnel.
* Les questions de toilettage: Le toilettage simple va très loin. Assurez-vous que vos cheveux sont soignés, votre visage est propre et vos ongles sont bien rangés. Si vous portez du maquillage, gardez-le naturel ou légèrement amélioré.
* La pratique rend parfaite (en quelque sorte): Bien que vous n'ayez pas besoin de devenir contorsionniste, passez quelques minutes devant un miroir expérimentant différents angles, expressions et positions corporelles. Trouvez ce que vous aimez!
* Communiquez avec votre photographe: Discutez de vos préférences, de vos préoccupations et de vos looks spécifiques que vous visez. Partagez des exemples de poses ou de portraits que vous admirez. Cela aide le photographe à comprendre votre vision et les guide pendant le tournage.
ii. Pendant le tournage:l'essentiel de la pose
* Une bonne posture est primordiale: Tenez-vous ou asseyez-vous avec vos épaules détendues et votre menton légèrement levé. Cela allonge votre cou et vous fait paraître plus confiant.
* angle vous-même: Évitez de faire face à la caméra directement. Tourner votre corps légèrement (environ 45 degrés) crée une silhouette plus flatteuse et ajoute de la dimension.
* La distribution du poids est importante: Déplacez votre poids subtilement. Ne vous tenez pas rigidement avec les deux pieds plantés carrément. Mettre plus de poids sur une jambe peut créer une pose plus naturelle et dynamique.
* bras et mains:la partie la plus délicate:
* Évitez la planéité: Ne pressez pas vos bras fermement contre votre corps; Cela les rend plus grands. Laissez un petit écart entre votre bras et votre torse.
* Gardez-les détendu: Les mains tendues peuvent être un cadeau mort. Détendez légèrement vos doigts. Envisagez de tenir doucement quelque chose ou de placer vos mains dans vos poches.
* être conscient du placement: Expérimenter avec différentes positions. Essayez de reposer votre main sur votre hanche, de croiser vos bras de manière lâche (en évitant la défensive) ou de toucher doucement votre visage ou vos cheveux.
* Chin up (mais pas trop): Soulever légèrement le menton peut éliminer l'apparence d'un double menton. Cependant, évitez de l'incliner trop haut, ce qui peut sembler contre nature. Entraînez-vous à trouver le bon angle.
* la puissance de la mâchoire: Jutant légèrement votre mâchoire vers l'avant peut définir votre mâchoire et créer un look plus sculpté. C'est un mouvement subtil, mais il peut faire une différence notable.
* Les yeux sont la fenêtre de l'âme: Engagez avec la caméra. Pensez à une mémoire heureuse ou quelque chose qui vous fait sourire. Cela se traduira par une expression authentique et engageante.
* respirer et se détendre: Tenir votre souffle créera des tensions dans votre visage et votre corps. Respirez profondément et essayez de détendre vos muscles.
* Écoutez votre photographe: Ils sont là pour vous guider et offrir des commentaires. Faites confiance à leur expertise et soyez ouvert à leurs suggestions.
iii. Expressions et émotion
* Souriez naturellement: Un sourire forcé est facile à repérer. Pensez à quelque chose qui vous rend heureux ou essayez un léger sourire narquois.
* La variété est la clé: Ne vous en tenez pas à la même expression tout au long de la pousse. Expérimentez avec différents looks - sérieux, réfléchis, heureux, ludiques.
* Embrasser l'imperfection: Un peu de personnage - une légère ride, un sourire tordu - peut rendre un portrait plus authentique et relatable. N'ayez pas peur d'être vous-même.
* la technique "squinch": Cela implique légèrement les yeux, ce qui peut vous rendre plus confiant et attrayant. L'objectif est de resserrer légèrement la paupière inférieure, créant un look plus authentique et engageant. (Google "Peter Hurley Squinch" pour une explication visuelle).
iv. Erreurs de pose courantes à éviter:
* "le cerf en phares": Évitez une expression vide et surpris. Engagez avec la caméra et montrez une certaine émotion.
* Souching: La mauvaise posture est peu flatteuse et vous rend moins confiant.
* Cachez vos mains: Garder vos mains cachées ou cachées peut vous rendre peu sûr.
* Face à la caméra directement sur: Cela peut vous rendre plus large que vous.
* tenant votre souffle: Cela crée une tension et vous met mal à l'aise.
* Forcer un sourire: Un sourire forcé a l'air faux et contre nature.
v. N'oubliez pas:
* Le confort est la clé: Si vous êtes mal à l'aise dans une pose, cela montrera sur les photos.
* Soyez vous-même: Les meilleurs portraits capturent votre personnalité et votre esprit.
* La pratique rend (presque) parfaite: Plus vous vous entraînez, plus vous serez confortable devant la caméra.
* Faites confiance à votre photographe: Ils sont là pour vous aider à être à votre meilleur.
En comprenant ces principes et en pratiquant quelques techniques simples, vous pouvez aborder les séances de portrait en toute confiance et créer des images que vous chérirez pour les années à venir. Bonne chance et sourire!