i. Avant même de prendre votre appareil photo:planification et considérations
* La garde-robe du sujet: C'est énorme!
* Couleurs complémentaires: Pensez à la roue chromatique. L'association des couleurs qui sont opposées les unes aux autres (par exemple, bleu et orange, rouge et vert, jaune et violet) crée un contraste visuel et rend chaque couleur plus vibrante. Si l'arrière-plan est vert, habillez votre sujet en quelque chose avec des rouges ou des oranges.
* Évitez les tons sourds (généralement): Alors que les tons sourds peuvent être beaux dans certaines situations, si votre objectif est * pop *, ils ont tendance à s'estomper en arrière-plan. Les couleurs audacieuses et saturées sont votre ami.
* Blocage des couleurs: L'utilisation de blocs solides de couleur dans les vêtements de votre sujet peut être très efficace.
* motifs avec objectif: Si vous utilisez des motifs, assurez-vous qu'ils ne sont pas trop occupés et que les couleurs du motif fonctionnent toujours pour améliorer l'image globale.
* Emplacement, emplacement, emplacement!
* Le fond est important: Un arrière-plan terne ou distrayant diminuera l'impact des couleurs de votre sujet. Rechercher:
* Contraste: Un sujet de couleur claire sur un fond sombre (ou vice versa). Un fond de couleur unie (comme un mur, une clôture ou un élément naturel) peut être très efficace.
* Couleurs complémentaires: Comme mentionné ci-dessus, si votre sujet porte du bleu, un champ de fleurs orange (ou un coucher de soleil) les fera éclater.
* simplicité: Parfois, moins c'est plus. Un arrière-plan flou et démontrant d'une ou deux couleurs peut être très frappant.
* Considérez l'heure de la journée: L'heure d'or (heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil) est fantastique pour les couleurs chaudes et saturées. Les jours couverts fournissent un éclairage doux, voire, ce qui peut être idéal pour faire ressortir des couleurs subtiles.
* Maquillage:
* Considérez les lèvres vives: Une touche de rouge à lèvres rouge, rose ou aux tons de baies peut égayer instantanément un portrait.
* ombre à paupières: Utilisez des couleurs qui font ressortir la couleur des yeux naturels de vos sujets.
* Blush subtil: Une touche de rougissement peut ajouter de la chaleur et de la vie à la peau.
ii. Techniques à caméra
* Mode de prise de vue:
* Format brut: Crucial pour la flexibilité de la post-traitement. Les fichiers bruts capturent plus d'informations que les JPEG, vous permettant d'ajuster la balance des blancs, l'exposition et la couleur sans perdre de détails. * Hautement recommandé * Même si vous essayez d'éviter l'édition "lourde".
* priorité d'ouverture (AV ou A): Vous permet de contrôler la profondeur de champ. Une profondeur de champ peu profonde (large ouverture, par exemple, f / 2.8) brouillera l'arrière-plan, isolant votre sujet et faisant ressortir leurs couleurs.
* mode manuel (m): Vous donne le plus de contrôle sur l'exposition. Cela peut être intimidant, mais apprendre à l'utiliser vous permettra de composer dans les paramètres parfaits pour toute situation d'éclairage.
* Balance des blancs: Critique pour les couleurs précises.
* Auto White Balance (AWB): Peut être peu fiable.
* Balance blanche prédéfinie: Essayez différents préréglages (lumière du jour, nuageux, teinte, etc.) pour voir lequel a le mieux.
* Balance des blancs personnalisés: Le plus précis. Utilisez une carte gris ou une cible de balance des blancs pour définir une balance des blancs personnalisée dans votre appareil photo. (Recherchez comment le faire pour votre modèle de caméra spécifique.)
* Exposition:
* Exposer correctement: La surexposition lave les couleurs et sous-exposition les rend boueuses. Faites attention à l'histogramme de votre appareil photo.
* une légère surexposition (parfois): Dans certains cas, une surexposition * légère * légère (en particulier en plein soleil) peut aider à saturer les couleurs. Faites attention à ne pas souffler les temps forts.
* Choix de l'objectif:
* Lenses Prime: Ont souvent des ouvertures plus larges (f / 1,8, f / 1.4), qui permettent une profondeur de champ peu profonde et peuvent améliorer la rend compte des couleurs.
* objectifs de qualité: Investissez dans des objectifs de bonne qualité, car ils ont généralement une meilleure netteté et une meilleure précision des couleurs.
* Composition:
* Règle des tiers: Placez votre sujet hors centre pour créer une composition plus dynamique.
* lignes de tête: Utilisez des lignes en arrière-plan pour dessiner l'œil du spectateur sur votre sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments au premier plan (par exemple, branches d'arbres, portes) pour caresser votre sujet et attirer l'attention sur eux.
iii. Techniques simples de post-traitement (pas de photoshop requis!)
* Logiciel d'édition de base: De nombreuses caméras sont livrées avec un logiciel d'édition de base. Les options gratuites incluent:
* gimp (bureau): Un puissant éditeur d'image open source.
* DarkTable (bureau): Un autre logiciel de retouche photo open source.
* snapseed (mobile): Une application mobile robuste et gratuite.
* Adobe Lightroom Mobile (version gratuite): Un excellent choix pour l'édition mobile.
* Google Photos (mobile / bureau): Outils d'édition simples intégrés.
* Ajustements essentiels:
* Exposition: Ajustez pour égayer ou assombrir l'image.
* Contraste: Augmente la différence entre les zones les plus légères et les plus sombres, ce qui rend les couleurs plus vibrantes. Faites attention à ne pas en faire trop, car cela peut entraîner une coupure (perte de détails dans les reflets et les ombres).
* Highlights / Shadows: Récupérez les détails dans les reflets surexposés ou les ombres sous-exposées.
* Blancs / Noirs: Ajustez les points blancs et noirs pour améliorer le contraste.
* saturation: Augmente l'intensité de toutes les couleurs de l'image. Utiliser avec parcimonie; Trop de saturation semble contre nature.
* vibrance: Augmente l'intensité des couleurs * en sourdine * plus que les couleurs déjà saturées. Souvent un meilleur choix que la saturation.
* Température de couleur (balance des blancs): Affinez l'équilibre du blanc pour obtenir des couleurs précises. Déplacez le curseur vers le bleu pour refroidir l'image ou vers le jaune pour le réchauffer.
* clarté (ou texture): Augmente le contraste local, ce qui rend les détails plus nets. Peut ajouter un peu de "pop" à l'image, mais l'utiliser judicieusement.
* Courbes: Un outil plus avancé pour ajuster le contraste et les tons de couleur. (Les tutoriels sont largement disponibles en ligne).
* Ajustements sélectifs (si votre logiciel le permet):
* outil de pinceau (ou ajustements locaux): Vous permet de faire des ajustements à des zones spécifiques de l'image. Par exemple, vous pouvez augmenter la saturation des vêtements du sujet ou le fond sans affecter le reste de l'image.
* Filtre radial (ou filtre gradué): Créez un effet de vignette pour attirer l'attention sur votre sujet. Vous pouvez également l'utiliser pour assombrir ou égayer des zones spécifiques de l'image.
iv. Les principaux plats et rappels
* Commencez par un bon éclairage: Un bon éclairage est le fondement de bonnes couleurs. Faites attention à la direction, à l'intensité et à la qualité de la lumière.
* Pratique et expérience: La meilleure façon d'apprendre ce qui fonctionne est d'expérimenter avec différents paramètres, techniques et couleurs.
* N'en faites pas trop: La subtilité est la clé. L'objectif est d'améliorer les couleurs, de ne pas les rendre artificiels ou caricaturaux.
* moins c'est plus: Parfois, les techniques les plus simples sont les plus efficaces. Une image bien composée avec un bon éclairage et une balance des blancs précises peut avoir plus d'impact qu'une image trop traitée.
* Connaissez votre équipement: Comprenez les limites et les forces de votre appareil photo et de votre objectif.
* Focus sur l'histoire: Ne laissez pas la poursuite des "couleurs popping" vous distraire de raconter une histoire convaincante avec votre portrait. L'élément le plus important est toujours la connexion avec votre sujet.
En vous concentrant sur ces techniques de caméra et de post-traitement simples, vous pouvez créer des portraits avec des couleurs vibrantes et accrocheuses sans compter sur des logiciels complexes comme Photoshop. Bonne chance!