i. Comprendre les bases - avant de commencer à poser
* La communication est la clé: Parlez à votre sujet! Expliquez l'ambiance que vous recherchez. Renseignez-vous sur leur niveau de confort et ce qu'ils aiment / n'aiment pas à quoi ils ressemblent sur les photos. Un sujet détendu se présentera mieux.
* garde-robe et style: Les vêtements jouent un rôle énorme. Assurez-vous que les vêtements s'adaptent bien et conviennent au type de corps du sujet. Considérez l'emplacement et l'humeur globale lors du choix des tenues.
* Éclairage: L'éclairage affecte considérablement l'apparence de la pose. La lumière forte et directionnelle peut accentuer les caractéristiques masculines. La lumière douce et diffuse peut créer une sensation plus détendue et accessible. Expérience!
ii. Principes généraux de la pose masculine
* angles, angles, angles: Les hommes ont généralement l'air mieux avec des angles plus nets. Évitez les prises de vue parfaitement directes (sauf si c'est un choix stylistique très spécifique).
* Épaules inclinées: Tourner le corps légèrement sur le côté (un angle de 45 degrés est un bon point de départ) crée un aspect plus dynamique et flatteur. Demandez-leur de incomber leurs épaules vers la caméra.
* Tête inclinée: L'inclinaison légèrement la tête (en haut, en bas ou sur le côté) ajoute de l'intérêt. Une légère inclinaison de la tête peut ajouter une touche de sérieux ou de mystère. Une inclinaison vers le haut peut transmettre la confiance.
* Évitez la symétrie (généralement): La symétrie peut rendre les poses rigides et non naturelles. Brisez-le!
* Une main dans une poche, l'autre bras détendu.
* Une jambe légèrement pliée, l'autre droite.
* Hauteurs d'épaule légèrement différentes.
* La posture est primordiale: Une bonne posture fait confiance. Rappelez à votre sujet de rester debout, mais pas de rigidement. Détendez les épaules.
* L'importance des mains: Les mains peuvent faire ou casser une pose.
* Évitez les bras "T-Rex": Ne laissez pas les bras pendre avec raideur sur les côtés. Cela les rend courts et maladroits.
* poches: Une option classique et détendue. Évitez de pousser les mains jusqu'au bout; Laissez un pouce ou des doigts visibles.
* Armes croisées: Peut transmettre la confiance, l'autorité ou la défensive (selon l'expression et le langage corporel). Assurez-vous qu'ils ne serrent pas trop étroitement, ce qui peut les rendre volumineux.
* reposant sur une surface: S'appuyant contre un mur, une table ou un objet peut créer une pose détendue et naturelle.
* tenant un objet: Un accessoire (comme un livre, un outil, un article sportif ou même une boisson) peut ajouter du contexte et de la personnalité à la photo.
* geste / mouvement: Si les mains font un geste, cela peut être plus naturel.
* Placement des jambes:
* Distribution de poids: Déplacer le poids sur une jambe. Cela crée un virage naturel dans l'autre jambe et empêche la raideur.
* traversant les chevilles: Peut créer une pose plus détendue et décontractée, surtout lorsqu'elle est assise.
* position: Une position plus large transmet généralement plus de pouvoir et de confiance. Une position plus étroite peut être plus décontractée.
* Expressions faciales:
* Les yeux sont essentiels: Assurez-vous que les yeux sont nets et concentrés. Un léger sol peut rendre les yeux plus intenses.
* sourire vs pas de sourire: Considérez l'humeur générale. Un véritable sourire est toujours une excellente option, mais une expression plus sérieuse ou contemplative peut également être très efficace.
* mâchoire: Une légère pénétration de la mâchoire peut définir la mâchoire et créer une apparence plus masculine (mais n'en faites pas trop!).
* Squinch: Avoir le sujet à plis légèrement avec leur paupière inférieure uniquement. Cela aide à les rendre plus confiants et détendus.
* pensez: Demandez au sujet de réfléchir à quelque chose qui provoquerait une émotion qui correspond à la photo.
iii. Posing Ideas - Exemples spécifiques
a. Poses debout:
* la pose penchée: Appuyez contre un mur, un arbre ou un autre objet. Une main dans une poche, l'autre reposant à la surface. Corps et tête légèrement inclinés.
* la position confiante: Pieds à la largeur des épaules, l'un légèrement devant l'autre. Corps incliné. Mains dans des poches ou des bras croisés. Contact visuel direct.
* la pose "marche": Capturez le sujet en mouvement, en marchant vers ou loin de la caméra. Cela crée un sentiment d'énergie et de dynamisme. Assurer une foulée naturelle.
* le look "candide": Demandez au sujet de détourner la caméra, comme pris dans un instant. Cela peut créer une sensation plus détendue et naturelle. Peut regarder au loin ou vers le bas.
* la pose "Hand in Jacket": Demandez au sujet de mettre une main dans le revers de sa veste. C'est une pose classique qui dégage la sophistication.
b. Posés assis:
* le maigre détendu: Asseyez-vous sur une chaise, un tabouret ou un rebord, se penchant légèrement en arrière. Un bras reposant sur la chaise, l'autre drapé sur un genou.
* les jambes croisées: Asseyez-vous avec des jambes croisées aux chevilles. Les mains reposant sur les genoux ou les cuisses.
* la pose de bureau: Si dans un bureau, demandez au sujet de vous asseoir à un bureau, se penchant légèrement en avant, comme s'il travaillait.
* Le sol s'asseoir: S'asseoir par terre peut créer une ambiance plus décontractée et accessible. Demandez au sujet de s'appuyer contre un mur ou un accessoire pour le soutien.
c. Action / Mouvement Poses:
* la pose de saut: Capturez le sujet dans les airs, sautant ou sautant. Cela nécessite un bon moment et une bonne coordination.
* l'action sportive: Si le sujet est athlétique, photographiez-les engagés dans leur sport.
* la pose "de travail": Photographiez le sujet engagé dans leur profession ou leur passe-temps. Cela ajoute du contexte et de la personnalité à la photo. (par exemple, un chef cuisinier, un mécanicien travaillant sur une voiture).
d. Close-up / Portrait Poses:
* le regard direct: Concentrez-vous sur les yeux et l'expression du sujet. Une légère inclinaison de tête et un regard confiant peuvent être très puissants.
* la photo du profil: Capturez le profil du sujet sur un fond propre. Cela peut mettre en évidence leurs fonctionnalités solides.
* la pose "pensée": Demandez au sujet de regarder au loin, comme s'il était profond dans la pensée. Cela peut créer une sensation plus contemplative et introspective.
iv. Conseils pour diriger votre sujet
* Utilisez des mots d'action: Au lieu de dire "lever le bras", dites "atteindre quelque chose au-dessus de vous." Au lieu de "Tournez la tête", dites "Écoutez quelque chose derrière vous". Les mots d'action aident à créer un mouvement plus naturel.
* Donnez de petits ajustements: Au lieu de changer complètement la pose, faites de petits ajustements. "Inclinez légèrement la tête vers la gauche." "Adoucissez votre regard."
* Utilisez des "micro-ajustements": Des changements subtils dans la posture, l'expression et le placement des mains peuvent faire une grande différence.
* miroir: Démontrez la pose vous-même (si vous êtes à l'aise) pour donner au sujet une référence visuelle.
* Renforcement positif: Faites savoir à votre sujet ce qu'ils font bien. Cela renforcera leur confiance et les encouragera à essayer de nouvelles choses.
* Show, ne vous contentez pas de dire: Si possible, montrez à votre sujet les photos à l'arrière de votre appareil photo au fur et à mesure. Cela leur permet de voir ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.
* Soyez patient: La pose peut être difficile, en particulier pour ceux qui ne sont pas habitués à être devant la caméra. Soyez patient et encourageant.
v. Considérations basées sur le type de corps
* Slim / Lean: Les physiques maigres bénéficient de vêtements qui ajoutent de la vrac (par exemple, la superposition, les tissus plus épais). Évitez les vêtements trop amples. Les poses qui mettent l'accent sur la hauteur et la longueur peuvent être flatteuses.
* musculaire: Montrez le physique! Les vêtements ajustés sont essentiels. Les poses qui mettent en évidence les épaules, les bras et la poitrine peuvent être efficaces. Évitez les poses qui compriment les muscles.
* plus grande construction: Les couleurs plus foncées sont généralement minces. Évitez les vêtements trop serrés ou trop amples. Concentrez-vous sur la création d'angles et de lignes pour définir la forme du corps. Les poses debout avec une bonne posture sont essentielles.
vi. Erreurs courantes pour éviter
* poses raides et non naturelles: La plus grande erreur! Encouragez le mouvement et la relaxation.
* Placement de main maladroit: Portez une attention particulière aux mains!
* Bad Posture: Souchoter ou se pencher peut ruiner une photo.
* Angles peu flatteurs: Soyez conscient de la façon dont l'angle de la caméra affecte l'apparence du sujet.
* Ignorer l'arrière-plan: Assurez-vous que l'arrière-plan est propre et épuré et qu'il complète le sujet.
* ne pas communiquer avec votre sujet: Le manque de communication peut conduire à des photos maladroites et inconfortables.
vii. Pratique et expérimentation
La meilleure façon d'améliorer vos compétences de pose masculine est de pratiquer! Travaillez avec différents sujets, expérimentez avec différentes poses et faites attention à ce qui fonctionne et à ce qui ne fonctionne pas. Étudiez le travail d'autres photographes dont vous admirez le style. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de développer votre propre approche unique de la photographie masculine.
Bonne chance, et amusez-vous à tirer! N'oubliez pas que l'objectif est de capturer l'essence de votre sujet d'une manière convaincante et authentique.