i. Principes principaux des hommes de pose
* Confiance et authenticité: Le plus important est que l'homme se sent à l'aise et confiant dans la pose. Si cela se sent forcé, il se montrera. Encouragez-le à être lui-même.
* angles et lignes: Utilisez des angles pour créer des images plus dynamiques et intéressantes. Les lignes droites peuvent transmettre la résistance, tandis que les lignes légèrement inclinées peuvent ajouter de l'intérêt.
* Définition de la mâchoire: C'est souvent une caractéristique clé à souligner. Une légère inclinaison de la tête peut rendre la mâchoire plus importante.
* posture: Une bonne posture est cruciale. Tenez-vous debout, mais ne soyez pas raide. Épaules à dos (mais détendues), noyau engagé.
* mains: Les mains sont souvent la partie la plus délicate. Gardez-les détendus. Évitez les poings serrés ou gênant gênant.
* langage corporel: Faites attention au message global transmis par le langage corporel. Est-ce accessible, puissant, détendu, sérieux, etc.?
* Mouvement et poses naturelles: N'ayez pas peur de faire bouger légèrement le sujet entre les tirs. Les moments francs conduisent souvent aux meilleures poses les plus naturelles.
ii. Idées et techniques de pose spécifiques
a. Poses debout
* la position classique:
* Pieds à la largeur de l'épaule, poids légèrement déplacé vers une jambe.
* MAINS EN POCHETS (pouces montrant, ou une main, un).
* Les bras croisés vaguement (pas trop serrés).
* Léger maigre ou décalage de poids.
* penchant:
* S'appuyant contre un mur, un arbre ou une balustrade. Cela peut sembler détendu et sans effort.
* Une épaule contre le mur, l'autre légèrement en avant.
* Une main dans une poche, l'autre reposant sur le mur.
* la pose de puissance:
* Position plus large, poitrine, épaules en arrière.
* Mains sur les hanches ou les bras croisés (plus affirmatifs).
* Contact visuel direct.
* marche / mouvement:
* Capturez-le au milieu de la chaîne. Cela crée un sentiment d'énergie et de mouvement.
* Demandez-lui de regarder vers la caméra ou légèrement sur le côté.
* Expérimentez avec différentes vitesses de marche.
* Regarder les yeux:
* Demandez-lui de regarder au loin. Cela peut créer un sentiment de mystère ou de contemplation.
* Utilisez la règle des tiers, en le plaçant d'un côté du cadre.
b. Poses assis
* le maigre détendu:
* Assis sur une chaise, un banc ou des marches, se penchant légèrement en avant avec des coudes sur les genoux.
* Les mains jointes ou pendantes de manière vague.
* C'est une grande pose pour transmettre la réflexion.
* les legs croisés:
* Assis avec une jambe croisée sur l'autre.
* Cela peut être plus formel ou décontracté selon le cadre et les vêtements.
* Assurez-vous que l'angle de la jambe croisée est flatteur (évitez les positions des genoux maladroites).
* Le penchant en arrière:
* Assis dans une chaise, se penchant en arrière avec des bras reposant sur les accoudoirs ou derrière la tête.
* Il s'agit d'une pose détendue et confiante.
* au sol:
* Assis les jambes croisées sur le sol, ou avec des jambes tendue.
* Il s'agit d'une pose plus décontractée et accessible.
* accroupi / squatte:
* Cela peut être une bonne pose pour des sujets plus athlétiques ou en plein air.
* Faites-le regarder vers la caméra ou sur le côté.
c. Des poses d'action
* Sports / Hobbies:
* Capturez-le en action tout en participant à son sport ou passe-temps préféré.
* Cela créera une image authentique et engageante.
* fonctionne:
* Le photographier pendant qu'il travaille sur un projet. C'est idéal pour transmettre des compétences ou un professionnalisme.
* interagir avec les objets:
* Tenir un outil, un livre ou un autre objet.
* Cela donne aux mains quelque chose à faire et ajoute un contexte à l'image.
d. Close-up / Portrait Poses
* Le focus de la mâchoire:
* Tournez légèrement la tête d'un côté pour définir la mâchoire.
* Expérimentez avec différents angles et expressions.
* le sol / smize:
* Un léger sol peut rendre les yeux plus intenses et engageants. Le "Smize" (souriant avec les yeux) est un classique.
* Contact oculaire direct:
* Assurez-vous que les yeux sont nets et mis au point.
* Le contact visuel direct peut créer une connexion puissante avec la visionneuse.
* le profil:
* Une photo de profil peut être très frappante.
* Faites attention à la forme du nez et à la mâchoire.
* Ajout de texture:
* Faites attention aux vêtements, à la barbe, aux cheveux. Ceux-ci ajoutent de la texture au portrait.
iii. MAINS:La clé de la pose naturelle
* détendu et naturel: L'objectif est de rendre les mains détendues et naturelles, pas raides ou maladroites.
* dans les poches: Une option classique et facile. Les pouces montrant sont souvent plus flatteurs.
* tenant quelque chose: Une tasse de café, un livre, un outil, etc. donne aux mains un but.
* interagir avec les vêtements: Ajuster une veste, toucher un col ou boutonner une chemise.
* reposant sur les cuisses / genoux: Lorsqu'ils sont assis, les mains peuvent reposer sur les cuisses ou les genoux.
* en serrant doucement: Les mains peuvent être doucement jointes ensemble devant le corps.
* Évitez les poings serrés: Les poings serrés transmettent généralement la tension ou l'agression.
* Ne cachez pas complètement les mains: Évitez de cacher les deux mains dans les poches à moins que ce ne soit un choix stylistique très délibéré.
iv. Conseils de photographie masculine essentiels
* La communication est la clé: Parlez à votre sujet tout au long du tournage. Donnez-leur des instructions et des commentaires clairs. Faites-les se sentir à l'aise et confiante.
* La garde-robe est importante: Les vêtements doivent bien s'adapter et être appropriés pour le réglage et le style souhaité. Offrez à l'avance les suggestions de garde-robe.
* L'éclairage est crucial: Utilisez l'éclairage pour sculpter le visage et le corps. L'éclairage latéral peut souligner les caractéristiques, tandis que l'éclairage avant peut les adoucir. Considérez l'humeur que vous souhaitez créer.
* Emplacement, emplacement, emplacement: Choisissez un emplacement qui complète le sujet et le style global du tournage. Considérez le contexte et comment il affectera la composition.
* Shoot Stethered (si possible): La prise de vue attachée à un ordinateur vous permet, ainsi qu'au sujet, de voir les images en temps réel, ce qui facilite l'ajustement de la pose et de l'éclairage.
* Soyez prêt: Ayez un plan pour le tournage, mais soyez flexible. Soyez prêt à expérimenter et à essayer de nouvelles choses.
* direct et confiant: Donnez des instructions en posant avec confiance, même si vous apprenez toujours. Votre sujet reprendra toute incertitude.
* les commentaires sont essentiels: Demandez des commentaires. Que pense le sujet des poses? Sont-ils à l'aise?
* Amusez-vous! Si vous vous amusez, votre sujet est plus susceptible de se détendre et de profiter de l'expérience, ce qui se traduira par de meilleures photos.
v. Posant pour différents types de corps
* Ensemble plus grand / plus lourd:
* Évitez les prises de vue directement; Angleter le corps pour le faire paraître plus mince.
* Utilisez des vêtements qui s'adaptent bien et qui ne sont pas trop serrés.
* Les couleurs plus sombres peuvent être plus flatteuses.
* Évitez les poses qui compriment le corps (par exemple, traversant les bras trop étroitement).
* mince / dégoûtant:
* Remplissez le cadre.
* Ajoutez des couches de vêtements pour créer plus d'intérêt visuel.
* Évitez les poses qui rendent le sujet trop fragile.
* musculaire:
* Mettez l'accent sur le physique avec des poses qui montrent la définition musculaire.
* Utilisez l'éclairage pour mettre en évidence les contours des muscles.
* Évitez les poses qui rendent le sujet raide ou contre nature.
vi. Erreurs de pose courantes pour éviter
* le "cerf en phases": Sujet regardant fixement la caméra.
* Placement de main maladroit: Les mains pendantes moulues ou serrées en poings.
* Posture rigide: Debout ou assis trop rigidement.
* double menton: Causée par une mauvaise posture ou un angle de tête.
* épaules tordues: Une épaule plus élevée que l'autre.
* sourire forcé: Un sourire qui n'atteint pas les yeux.
* Ignorer l'arrière-plan: Un fond distrayant ou encombré peut ruiner une bonne pose.
* sur-pression: Essayer trop fort pour créer une pose parfaite peut entraîner une image raide et non naturelle.
En comprenant ces principes et techniques, et en pratiquant vos compétences en communication, vous serez en bonne voie de capturer des photos fantastiques d'hommes. Bonne chance!