i. Principes fondamentaux des hommes de pose:
* masculinité (généralement): Gardez à l'esprit que la masculinité peut être transmise de diverses manières. Vous pouvez choisir de représenter la force, la confiance, la sophistication, la sensibilité ou le jeu. Votre approche devrait s'aligner sur l'humeur globale et l'intention du tournage. De nombreux conseils ci-dessous ont tendance à par défaut une masculinité "traditionnelle", mais considérez toujours le confort de votre sujet et l'expression préférée.
* Confiance et présence: Encouragez le sujet à posséder l'espace dans lequel ils sont.
* naturel (généralement): Efforcez-vous de poses qui ont l'air et se sentent organiques. Évitez les positions raides ou forcées. Les ajustements mineurs peuvent faire une grande différence. Souvent, les meilleures poses proviennent de la capture de moments entre les poses "officielles".
* angularité et structure: Les poses des hommes bénéficient souvent d'angles, de lignes fortes et d'un sentiment de structure. Cela peut être réalisé par le placement des bras, la position des jambes et l'inclinaison de la tête.
* L'importance des mains: Les mains sont souvent la partie la plus gênante d'une pose. Donnez-leur quelque chose à faire ou envisagez de les cacher s'ils causent des problèmes.
* La communication est la clé: Parlez à votre sujet. Fournir des directions claires. Offrir des encouragements et des commentaires. Demandez-leur comment ils se sentent et si la pose est confortable.
* Démarrez simple: Ne submergez pas le sujet avec des poses complexes tout de suite. Construire progressivement.
* Observer et ajuster: Surveillez constamment les imperfections. Une tête légèrement inclinée, une épaule détendue ou un poids décalé peut améliorer considérablement une pose.
ii. Techniques et idées de pose essentielles:
* position:
* la "position de puissance": Pieds à la largeur des épaules, poids uniformément réparti. Légère courbure dans un genou pour détendre la pose. Les mains peuvent être dans des poches, croisées à l'avant ou sur les côtés. C'est un classique pour une raison; Il transmet la force et la stabilité.
* penchant: Contre un mur, un arbre ou un autre soutien. Une jambe droite, l'autre pliée et pied placée contre le soutien. Cela crée une sensation décontractée et décontractée. Expérimentez avec différents angles et positions du bras.
* Crossed Legs (debout): Une jambe légèrement croisée devant l'autre. Cela peut créer un look plus raffiné et élégant. Fonctionne bien dans des paramètres formels.
* marche: Capturez le sujet en mouvement. Concentrez-vous sur une foulée naturelle et une posture détendue. Cela peut créer des images dynamiques et engageantes. Utilisez le mode Burst sur votre appareil photo.
* Assis:
* penché en avant: Assis avec des coudes sur les genoux. Cela peut créer une humeur réfléchie ou introspective.
* Crossed Legs (Assis): Classique et confortable. Expérimentez avec différents angles et placements manuels.
* une étape: Une jambe pliée avec le pied sur la chaise, l'autre jambe sur le sol. Cela crée une pose détendue et confiante.
* étendu: Une pose plus détendue, bonne pour les paramètres décontractés.
* couché: Peut être sur le dos, le côté ou l'estomac.
* Sur le dos ou le côté avec un bras soutenant leur tête.
* Sur le ventre avec la tête et la poitrine calés avec leurs coudes et leurs avant-bras.
* Placement des bras et des mains:
* dans les poches: Classique et décontracté. Expérimentez avec partiellement des poches ou des pouces accrochés à des boucles de ceinture. Évitez de fourrer la main entière, car cela peut sembler volumineux.
* Armes croisées: Peut transmettre la confiance ou la défensive. Soyez conscient de l'expression faciale pour éviter d'avoir l'air en colère ou inaccessible.
* tenant un objet: Un accessoire peut donner aux mains quelque chose à faire et ajouter un contexte à l'image (par exemple, un livre, une tasse à café, un équipement de sport).
* geste: Utilisez des gestes de la main naturels pour souligner un point ou ajouter de l'émotion.
* toucher le visage / tête: Une main sur le menton, courir les doigts dans les cheveux ou gratter la tête peut créer une humeur réfléchie ou introspective.
* sur les hanches: Créez une forme "A" avec les bras, transmettant la force et l'assurance.
* sur un bureau, une table ou un compteur: Utilisez-le pour s'appuyer pour créer une sensation plus détendue.
* Expressions de tête et faciale:
* la mâchoire: Demandez au sujet de pousser légèrement leur mâchoire en avant et en descendant. Cela aide à définir la mâchoire et à réduire l'apparence d'un double menton.
* Contact oculaire: Le contact visuel direct crée une connexion avec la visionneuse. Alternativement, regarder hors caméra peut créer un sentiment de mystère ou de contemplation.
* le "squinch": Un Sligint subtil (paupière inférieure légèrement surélevée) peut créer un look plus confiant et plus engageant. Évitez un Slint complet, qui peut sembler avoir du mal à voir.
* souriant: Un véritable sourire atteint les yeux. Encouragez les sourires naturels en engageant le sujet dans la conversation ou en racontant une blague. Un sourire subtil peut également être efficace.
* Expressions sérieuses: N'ayez pas peur d'explorer des expressions sérieuses ou contemplatives. Cela peut créer une image puissante et émotive.
* Inclinaison de tête: Une légère inclinaison de tête peut adoucir le visage et ajouter de l'intérêt à la pose.
* en regardant par-dessus l'épaule: Cela peut créer un sentiment d'intrigue ou de mystère.
* pose dynamique:
* Plans d'action: Capturez le sujet engagé dans une activité (par exemple, faire du sport, travailler sur un projet, faire du vélo).
* saut: Peut créer une image amusante et énergique.
* tournant: Capturez le sujet tournant vers la caméra.
iii. S'adapter aux types de corps:
* Builds plus grands:
* Évitez les poses qui compriment le corps.
* Utilisez des angles pour créer une silhouette plus flatteuse.
* Les vêtements sombres peuvent être amincissants.
* Concentrez-vous sur le visage et l'expression.
* Builds plus minces:
* L'ajout de couches aux vêtements peut ajouter du poids visuel.
* Les poses dynamiques peuvent ajouter du volume.
* Utilisez des positions plus larges pour créer un sentiment de présence.
iv. Conseils pour la photographie de portrait masculin:
* Éclairage: Utilisez la lumière pour sculpter le visage et créer une dimension. L'éclairage latéral peut mettre l'accent sur les caractéristiques masculines.
* arrière-plans: Choisissez des arrière-plans qui complètent le style du sujet et l'humeur générale du tournage.
* Vêtements: Assurez-vous que les vêtements s'adaptent bien et conviennent à l'occasion. Évitez les vêtements trop amples ou serrés.
* toilettage: Faites attention aux détails du toilettage tels que les cheveux, la barbe et les ongles.
* Emplacement, emplacement, emplacement: Considérer l'environnement; Ce n'est pas seulement une toile de fond, elle contribue au récit.
* accessoires: Utilisez des accessoires pour ajouter du contexte et de l'intérêt aux images.
* tire sous différents angles: Expérimentez avec des angles élevés, des angles bas et des plans de niveau oculaire.
v. Exemples de poses et de paramètres
* Portrait commercial: Costume, fond propre (bureau ou simple). Les mains jointes et détendus épaule.
* Casual / Lifestyle: Jean et t-shirt, appuyé contre un mur de briques, une main dans la poche, le sourire narquois,
* en plein air / aventure: Équipement de randonnée, paysage rocheux, regardant au loin.
* Athlétique: Gym, champ sportif, plan d'action, concentration intense.
* mode / éditorial: Éclairage créatif, tenue unique, pose non conventionnelle.
* Portrait romantique: Un bras autour de la taille de son partenaire, les regardant avec amour, heureux et affectueux.
vi. Prise à emporter:
* Pratique: Plus vous vous entraînez, plus vous deviendrez à l'aise avec les hommes de pose.
* Étude: Regardez des photos d'hommes que vous admirez et analysez leurs poses.
* être observateur: Faites attention au langage corporel et comment différentes poses transmettent différentes émotions.
* Amusez-vous! Plus vous êtes détendu et confortable, meilleur sera les résultats.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez de nouvelles choses et voyez ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre sujet.
En comprenant ces principes et techniques, vous pouvez créer des portraits convaincants et flatteurs d'hommes qui capturent leurs personnalités et leur style uniques. Bonne chance!