1. Emplacement, emplacement, emplacement:
* scout au préalable: C'est crucial. Visitez des emplacements potentiels à différents moments de la journée pour voir comment la lumière tombe. Recherchez la variété dans les arrière-plans et les textures.
* Considérez le fond: Est-ce distrayant? Est-ce que cela complète votre sujet? Un fond flou (bokeh) aide à isoler votre sujet. Des arrière-plans simples sont souvent les meilleurs. Rechercher:
* Ballages naturels: Arbres, champs, murs, textures intéressantes comme la brique ou le bois.
* Harmonie de couleur: Le fond s'affronte-t-il ou complète-t-il les vêtements et le teint de votre sujet?
* Propre: Retirez toute litière ou les éléments distrayants (si possible et respectueux).
* Accessibilité: L'emplacement est-il facile pour votre sujet d'atteindre et de se déplacer? Considérez les problèmes d'accessibilité pour les personnes ayant des défis de mobilité.
* Autorisations: Si nécessaire, obtenez la permission de tirer à l'emplacement.
2. Lumière:l'ingrédient clé
* Hour d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil fournissent la lumière la plus flatteuse, la plus chaude et la plus douce. C'est souvent le meilleur moment pour les portraits en plein air.
* Days couverts: Les jours couverts sont étonnamment bons! Ils fournissent un éclairage doux, voire en minimisant des ombres dures et des plis. Considérez les nuages comme une softbox géante.
* Open Shade: Trouvez l'ombre fournie par les bâtiments, les arbres ou les grands parapluies. Open Shade offre une lumière douce et diffuse sans ombres dures, particulièrement utiles à midi. * IMPORTANT:Évitez la lumière pachée (filtrage de lumière à travers les feuilles) car il crée des motifs inégaux et distrayants sur le visage. *
* Évitez la lumière directe du soleil: La lumière directe du soleil est dure et peu flatteuse. Il provoque de fortes ombres, les plis et les plis et peuvent surexposer votre sujet. Si vous * devez * tirer en lumière directe du soleil, utilisez un réflecteur ou un diffuseur pour adoucir la lumière.
3. Équipement (essentiels et options)
* caméra: Le reflex numérique ou la caméra sans miroir est idéal pour le contrôle manuel. Un téléphone peut fonctionner dans une pincée, surtout sous un bon jour.
* Lens:
* lentilles de portrait (50 mm, 85 mm, 135 mm): Ce sont des choix classiques pour leur compression flatteuse et leur capacité à créer un beau bokeh. Un 50 mm est un point de départ polyvalent. Un 85 mm est connu pour être très flatteur.
* Zoom Lens: Un objectif zoom comme un 24-70 mm ou 70-200 mm vous donne une flexibilité dans le cadrage et la perspective.
* réflecteur: Un réflecteur rebondit la lumière sur votre sujet, remplissant des ombres et ajoutant une touche de lumière à leurs yeux. L'argent offre plus de lumière, tandis que le blanc et l'or offrent des effets plus doux et plus chauds.
* diffuseur: Un diffuseur adoucit la lumière du soleil dure, créant une lumière plus uniforme et flatteuse.
* trépied (facultatif): Utile pour les vitesses d'obturation lents en faible lumière ou pour assurer la netteté lors de l'utilisation de lentilles plus longues.
* Release d'obturation à distance (facultatif): Aide à empêcher la shake de la caméra lors de l'utilisation d'un trépied.
4. Paramètres de la caméra:
* ouverture (f-stop): Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 1,8, f / 2,8, f / 4) pour créer une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant votre sujet. Ajustez en fonction du nombre de personnes dans votre tir - plus large pour une personne, plus étroite pour un groupe.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour exposer correctement l'image. Assurez-vous qu'il est suffisamment rapide pour éviter le flou de mouvement (généralement au moins 1 / la distance focale de votre objectif - par exemple, 1 / 50e pour une lentille de 50 mm).
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (généralement 100-400) pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement lorsque cela est nécessaire pour maintenir une exposition et une vitesse d'obturation appropriées.
* Balance des blancs: Réglez votre balance des blancs sur la «lumière du jour» ou le «nuageux» pour les tons de peau d'aspect naturel. Vous pouvez également l'ajuster en post-traitement.
* Mode de mise au point: Utilisez la mise au point automatique à point unique (AF-S ou One-Shot) et concentrez-vous sur les yeux de votre sujet.
* Mode de prise de vue:
* priorité d'ouverture (AV ou A): Vous définissez l'ouverture et la caméra sélectionne la vitesse d'obturation. Bon pour contrôler la profondeur de champ.
* manuel (m): Vous contrôlez à la fois l'ouverture et la vitesse d'obturation. Nécessite plus d'expérience mais vous donne un contrôle complet.
5. Posage et interaction:
* La communication est la clé: Établissez un rapport avec votre sujet. Expliquez votre vision et donnez des directions claires et douces. Les rendre à l'aise.
* Commencez par des poses de base: Ne compliquez pas les choses. Commencez par de simples poses debout ou assises.
* Considérez la lumière: Positionnez votre sujet pour que la lumière tombe favorablement sur leur visage. Évitez les ombres dures.
* faites attention à la posture: Encouragez une bonne posture (les épaules en arrière, le menton légèrement en avant).
* mains: Les mains peuvent être difficiles. Gardez-les détendus et naturels. Demandez-leur de tenir quelque chose, de les placer dans des poches ou de toucher doucement leur visage ou leurs cheveux.
* angles: Expérimentez avec différents angles. Le tir légèrement d'en haut peut être flatteur. Évitez de tirer directement sur votre sujet, sauf si vous avez une raison artistique spécifique.
* Expressions faciales: Encouragez de véritables sourires et émotions. Dites une blague, posez une question ou demandez-leur de penser à quelque chose de heureux.
* Mouvement: Encouragez un léger mouvement. Marcher, tourner ou ajuster leurs cheveux peut créer un look plus dynamique et naturel.
* Indices directionnels: Au lieu de dire "sourire!", Essayez de dire "pensez à quelque chose qui vous rend heureux" pour une expression plus authentique. Fournissez des conseils spécifiques:"Inclinez un peu le menton un peu" ou "Tournez légèrement votre corps vers la lumière".
6. Post-traitement:
* Ajustements de base: Ajustez l'exposition, le contraste, la balance des blancs et la saturation des couleurs.
* Retouching: Retirez les imperfections et les distractions, mais gardez-la subtile pour maintenir un aspect naturel.
* Affûtage: Ajoutez une touche d'affûtage pour améliorer les détails.
* Croping: Cramez l'image pour améliorer la composition et se concentrer sur votre sujet.
* Gradage des couleurs: Appliquez une qualité de couleur subtile pour créer une apparence cohérente. Envisagez d'ajouter de la chaleur pour une journée ensoleillée ou des tons plus frais pour une sensation plus de mauvaise humeur.
Conseils pour réussir:
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour reconnaître la bonne lumière, posant des sujets et ajuster les paramètres de votre appareil photo.
* Apprenez des autres: Étudiez le travail des photographes de portrait que vous admirez.
* Soyez patient: Il faut du temps et de la pratique pour maîtriser la photographie de portrait de plein air. Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites.
* Amusez-vous! Si vous vous amusez, votre sujet sera plus détendu et les photos seront meilleures.
* Consultation de la garde-robe client: Suggérez des vêtements qui complètent l'environnement et évitent les modèles ou les logos distrayants. Offrez des suggestions de palettes de couleurs qui fonctionnent bien dans la lumière naturelle.
* scout avec votre sujet: Si possible, apportez votre sujet sur le scout de l'emplacement. Cela leur permet de se sentir impliqués et d'offrir leur contribution sur l'apparence et la sensation souhaitées.
* équipement de sauvegarde: Ayez toujours des batteries de secours et des cartes mémoire à portée de main.
* Sécurité d'abord: Soyez conscient de votre environnement et assurez-vous la sécurité de vous-même et de votre sujet.
En suivant ces directives, vous pouvez créer de superbes portraits naturels dans votre studio en plein air. Bonne chance!