1. Comprendre la lumière:
* L'élément le plus crucial est la lumière elle-même. Apprendre à lire la lumière est primordial. Rechercher:
* Direction: D'où vient la lumière? Est-ce des frais généraux, de côté ou derrière le sujet?
* Intensité: Est-ce que la lumière directe et directe ou la lumière plus douce et plus diffuse?
* Couleur: Le léger est-il chaud (heure d'or) ou frais (ciel couvert)?
2. Le positionnement est la clé:
* Open Shade: Votre meilleur ami. L'ombre ouverte est la zone sous un arbre, un grand bâtiment ou un porche, où le sujet est protégé de la lumière directe du soleil mais reçoit toujours une lumière ambiante. Cela fournit un éclairage doux et uniforme qui minimise les ombres dures.
* Regardez l'arrière-plan: Assurez-vous que l'arrière-plan n'est pas plus brillant que votre sujet, car cela peut encore conduire à une sous-exposition.
* Backlight (Rim Light): Placez le soleil derrière votre sujet. Cela crée un beau bord de lumière autour de leurs cheveux et des épaules.
* Compensation d'exposition: Votre appareil photo essaiera probablement d'exposer pour le fond lumineux, ce qui rend votre sujet sous-exposé. Augmentez votre compensation d'exposition (généralement un bouton +/-) jusqu'à ce que votre sujet soit correctement éclairé.
* Remplissant Flash (facultatif): Utilisez une petite quantité de flash de remplissage pour égayer davantage le visage du sujet et réduire les ombres. N'en faites pas trop - vous voulez qu'il soit naturel.
* Lumière latérale: Positionnez votre sujet avec le soleil venant du côté. Cela peut créer des ombres et des reflets spectaculaires. Soyez conscient du côté du visage dans l'ombre - cela peut être peu flatteur s'il est trop sombre.
* Tournez le sujet: Tournez légèrement le visage de votre sujet vers la lumière pour adoucir les ombres de l'autre côté.
* Golden Hour (matin et soir): C'est l'heure magique où le soleil est bas à l'horizon, créant une lumière chaude et douce. C'est le moment le plus simple de tirer sans réflecteur.
* Expérimentez avec le rétro-éclairage et la lumière latérale: La lumière douce rend les deux faciles à travailler.
3. Paramètres de la caméra:
* ouverture: Utilisez une large ouverture (bombe F faible comme f / 2,8, f / 4 ou f / 5.6) pour brouiller l'arrière-plan et isoler votre sujet. Cela permet également plus de lumière.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée. Trop lent, et vous obtiendrez un flou du mouvement; trop vite, et l'image sera sous-exposée. Commencez par 1/125 de seconde comme directive générale et ajustez à partir de là.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (ISO 100 ou 200) pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si vous devez maintenir une vitesse d'obturation suffisamment rapide en basse lumière.
* Mode de mesure: Expérimentez avec différents modes de mesure (évaluatif / matrice, pondéré au centre, spot) pour voir ce qui fonctionne le mieux pour la scène. L'évaluation / la matrice est généralement un bon point de départ.
* Balance des blancs: Réglez votre balance des blancs sur la «lumière du jour», «nuageuse» ou «ombre» en fonction des conditions de lumière. Vous pouvez également utiliser "Auto", mais il est souvent préférable de le définir manuellement pour des résultats plus cohérents. Tirez au format brut pour ajuster facilement la balance des blancs en post-traitement.
4. Vêtements et maquillage:
* Vêtements: Conseillez votre sujet à porter des vêtements qui complète l'environnement. Évitez les couleurs brillantes ou néon, car ils peuvent refléter trop de lumière et provoquer des problèmes d'exposition. Les couleurs et les textures plus douces fonctionnent généralement bien.
* Maquillage: Le maquillage subtil peut même aider le teint et réduire la brillance. Un léger saupoudrage de poudre peut minimiser la brillance sur le front, le nez et les joues.
5. Posant et expression:
* poses naturelles: Encouragez votre sujet à vous détendre et à être eux-mêmes. Évitez les poses raides ou forcées.
* Contact oculaire: Le contact visuel direct peut créer une connexion puissante avec la visionneuse.
* angles: Expérimentez avec différents angles pour trouver la perspective la plus flatteuse. Le tir légèrement d'en haut est souvent flatteur.
* Communication: Parlez à votre sujet, donnez-leur une direction et mettez-les à l'aise. Un sujet détendu produira de meilleures photos.
6. Post-traitement (montage):
* Ajustements d'exposition: Corriger les problèmes d'exposition mineurs.
* Ajustements de contraste: Ajouter ou réduire le contraste pour créer l'ambiance souhaitée.
* Ajustements de l'ombre / des surmontés: Récupérez les détails dans les ombres et les reflets.
* Correction des couleurs: Ajustez la balance des blancs et les tons de couleur.
* lissage de la peau (subtil): Lisse légèrement la peau pour un look plus poli. Évitez les lisses excessives, car cela peut rendre le sujet contre nature.
* Affûtage: Ajoutez une touche d'aiguisme pour faire ressortir les détails.
Scénarios et techniques spécifiques:
* Days couverts: Les journées couvertes offrent une lumière magnifiquement douce, voire légère. C'est l'une des conditions les plus faciles à tirer sans réflecteur. Vous pourriez cependant augmenter l'ISO.
* Harsh Sunlight (midi): C'est la situation la plus difficile. Si vous devez tirer en lumière directe du soleil, essayez de trouver une teinte ouverte. Sinon:
* pliage: Avertissez votre sujet qu'ils peuvent avoir besoin de plisser les yeux. Demandez-leur de fermer brièvement les yeux, puis ouvrez-les juste avant de prendre le coup.
* incliné du soleil: Demandez au sujet le visage loin du soleil pour réduire les plis et les ombres difficiles sur leur visage, en utilisant un effet de rétro-éclairage.
* Vitesse d'obturation plus élevée: Dans des situations très lumineuses, utilisez une vitesse d'obturation plus rapide pour compenser et empêcher la surexposition.
choses à éviter:
* lumière directe du soleil sur le visage (généralement): Cela crée des ombres dures et peut provoquer des yeux.
* Backs Backgrounds: Ceux-ci peuvent faire en sorte que votre sujet soit sous-exposé.
* poses forcées: Ceux-ci ne semblent pas naturels.
* sure-modification: Gardez votre post-traitement subtil et naturel.
* Peur de l'obscurité: N'ayez pas peur d'augmenter légèrement l'ISO si cela signifie obtenir une meilleure exposition globale. Les caméras modernes gèrent des ISO plus élevées beaucoup mieux que les modèles plus anciens.
En résumé, photographier les gens à l'extérieur sans réflecteur consiste à comprendre et à manipuler la lumière disponible. En positionnant soigneusement votre sujet, en ajustant les paramètres de votre appareil photo et en communiquant efficacement, vous pouvez créer des images époustouflantes, même sans équipement supplémentaire. La pratique est la clé! Sortez et expérimentez différentes conditions d'éclairage et techniques. Bonne chance!