Qu'est-ce que Fill Flash?
Remplissant Flash utilise un flash (généralement un speedlight ou un stroboscope) pour * compléter * la lumière ambiante existante, plutôt que de la surpasser complètement. L'objectif est de «remplir» des ombres et de créer un portrait plus équilibré et flatteur. Il s'agit d'ajouter une touche de lumière là où il est nécessaire, de ne pas transformer une scène diurne en nuit.
Pourquoi utiliser Fill Flash?
* réduit les ombres dures: La lumière du soleil brillant crée souvent des ombres dures sous les yeux, le nez et le menton. Remplir le flash adoucit ces ombres, ce qui donne un look plus agréable.
* éclaire les yeux: Remplacer Flash met un "hall-léger" subtil dans les yeux, ce qui les fait scintiller et ajoutant la vie au portrait.
* Balances exposition: Dans les situations avec un rétro-éclairage fort (par exemple, le soleil derrière votre sujet), le flash de remplissage aide à équilibrer l'exposition entre le visage du sujet et le fond, empêchant le visage d'être sous-exposé.
* surmonte le ciel couvert: Les jours nuageux, la lumière peut être plate et terne. Une touche de flash de remplissage ajoute une dimension et empêche le sujet de paraître lavé.
* ajoute de la profondeur et de la dimension: Même sous une lumière relativement bonne, le flash de remplissage peut ajouter une pop subtile et faire ressortir le sujet de l'arrière-plan.
Équipement essentiel:
* caméra: Idéalement, un appareil photo avec une chaussure chaude pour monter le flash.
* flash externe (speedlight ou strobe): C'est le cœur de l'opération. Recherchez un flash avec des paramètres d'alimentation réglables (le mode manuel est la clé). Un flash avec la mesure TTL (à travers l'objectif) peut être utile, mais le flash manuel de maîtrise est idéal.
* Modificateur flash (facultatif, mais fortement recommandé):
* softbox: Crée une source lumineuse plus grande et plus douce, idéale pour une lumière plus diffuse et flatteuse. Peut être lourd pour utiliser à l'extérieur.
* parapluie: Semblable aux softboxes, mais souvent plus portables.
* carte de rebond / réflecteur: Un moyen simple et peu coûteux de faire rebondir la lumière du flash et de le ramollir. Idéal pour le flash à la caméra.
* Cap / dôme de diffuseur: Se fixe directement à la tête flash et étale la lumière, l'adoucissant légèrement. Moins efficace que les modificateurs plus grands.
* déclencheur flash (si vous utilisez un flash hors caméra): Les déclencheurs de radio sont le moyen le plus fiable de tirer votre flash à distance.
* support lumineux (si vous utilisez un flash hors caméra): Pour tenir votre flash et votre modificateur.
* Batteries: Assurez-vous d'avoir beaucoup de batteries chargées pour votre appareil photo et votre flash.
Techniques pour la photographie Flash Flash:
1. Évaluez la lumière ambiante:
* Déterminez la direction et l'intensité de la lumière existante. D'où vient le soleil? Est-ce que la lumière directe du soleil ou est-elle filtrée à travers des nuages?
* Prenez un compteur de lecture de la lumière ambiante. Utilisez le compteur intégré de votre appareil photo ou un compteur léger dédié. Cela vous donnera un point de départ pour les paramètres de votre appareil photo (ouverture, vitesse d'obturation, ISO).
* Considérez l'ouverture souhaitée pour la profondeur de champ. Cela aidera à déterminer votre vitesse d'obturation et votre ISO.
2. Paramètres de la caméra:
* ouverture: Choisissez votre ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2.8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et mettant l'accent sur le sujet. Les ouvertures plus petites (par exemple, f / 8, f / 11) créent une plus grande profondeur de champ, en gardant davantage la scène au point.
* vitesse d'obturation: C'est là que les choses deviennent un peu délicates. La règle générale consiste à définir votre vitesse d'obturation à ou en dessous de la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo. Il s'agit généralement d'environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde. Aller plus vite que votre vitesse de synchronisation peut entraîner des bandes (barres sombres) dans votre image.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Soulevez-le uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
* Mode de prise de vue: Priorité d'ouverture ou mode manuel. La priorité de l'ouverture est idéale pour les prises de vue rapides où l'exposition à l'arrière-plan est importante. Le mode manuel est plus impliqué, mais fournit le meilleur contrôle.
3. Paramètres flash (mode manuel - recommandé):
* Commencez par un réglage de faible puissance: Commencez par 1/16 ou 1/32 puissance. Il est plus facile d'ajouter de la lumière que de le soustraire.
* ajuster la puissance progressivement: Prenez une photo de test et évaluez les résultats. Si les ombres sont encore trop dures, augmentez la puissance flash. Si le sujet est surexposé, diminuez la puissance du flash.
* faites attention à l'histogramme: Votre objectif est d'avoir une exposition équilibrée, avec des détails dans les points forts et les ombres.
* Utilisez une synchronisation haute vitesse (HSS) si nécessaire: Si vous devez tirer plus rapidement à une vitesse d'obturation que la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (par exemple, geler le mouvement ou utiliser une ouverture plus large en lumière vive), vous pouvez utiliser une synchronisation à grande vitesse (HSS). Cependant, HSS réduit la puissance de sortie du flash, vous devrez donc peut-être augmenter l'ISO ou élargir l'ouverture pour compenser. Soyez conscient que HSS peut provoquer des bandes sur certains flashs à des vitesses d'obturation plus élevées.
4. Positionnement du flash:
* Flash à la caméra (direct): C'est la configuration la plus simple, mais elle peut produire une lumière dure et peu flatteuse. Utilisez une carte de rebond ou un diffuseur pour adoucir la lumière. Visez la tête flash au plafond si à l'intérieur, ou légèrement vers le haut à l'extérieur.
* Flash à la caméra (rebondi): Angleter votre flash sur un mur ou un plafond pour créer une source lumineuse plus grande et plus douce. Fonctionne mieux à l'intérieur.
* flash hors caméra (lumière clé): Positionnez le flash sur le côté de votre sujet, légèrement à l'avant. Cela crée une lumière plus flatteuse et ajoute de la dimension au visage. Utilisez un modificateur pour adoucir la lumière.
* flash hors caméra (lumière de jante): Positionnez le flash derrière votre sujet, pointant vers la caméra. Cela crée un bord de lumière autour du sujet, les séparant de l'arrière-plan. (Utilisez-le en plus d'une lumière avant).
5. Modes de mesure
* Meilleur évaluatif / matrice: La plupart des caméras par défaut. Peut être dupe par des arrière-plans brillants ou sombres, conduisant à des expositions flash incohérentes.
* Spot Metering: Ne mettant en vedette que sur une petite zone du visage du sujet. Peut être utile mais nécessite un placement précis.
* Moyenne pondérée au centre: Un compromis entre les deux. Mètres toute la scène mais met davantage l'accent sur le centre.
Conseils et astuces:
* Pratique, pratique, pratique: La meilleure façon d'apprendre à remplir Flash est d'expérimenter et de voir ce qui vous convient le mieux. Prenez beaucoup de plans de test et analysez les résultats.
* Zoom la tête flash: Le zoom de la tête flash concentre la lumière, vous donnant plus de puissance. L'élargissement du zoom disperse la lumière, l'adoucissant.
* faites attention à l'arrière-plan: N'oubliez pas l'arrière-plan! Assurez-vous qu'il n'est pas distrayant ou surexposé. Ajustez les paramètres de votre appareil photo et l'alimentation flash pour créer une exposition équilibrée entre le sujet et l'arrière-plan.
* Utilisez des mesures TTL (à travers l'objectif) avec prudence: Le TTL peut être utile pour changer les conditions lumineuses, mais ce n'est pas toujours exact. Le flash manuel est plus cohérent et vous donne plus de contrôle. Apprenez à l'utiliser!
* Envisagez d'utiliser une carte grise: Une carte grise vous aide à atteindre une balance des blancs et une exposition précises. Prenez une photo de la carte grise dans les conditions d'éclairage que vous utilisez, puis utilisez cette photo pour définir votre balance blanche et votre exposition en post-traitement.
* Surveillez le flash écrasant: Le but est de * remplir * les ombres, pas les effacer. La subtilité est la clé.
* Expérimentez la balance des blancs: Vous devrez peut-être ajuster votre bilan blanc pour correspondre à la température de couleur du flash à la lumière ambiante. Essayez de définir votre balance des blancs sur "flash" ou "personnalisé" et affligez-le en post-traitement.
* post-traitement: Même avec une technique parfaite, certains ajustements post-traitement sont généralement nécessaires. Vous pouvez ajuster l'exposition, le contraste, la balance des blancs et la couleur pour affiner vos images.
* pensez à l'histoire: Remplissant Flash est un outil pour vous aider à raconter une histoire. Considérez l'ambiance que vous souhaitez créer et utilisez Flash Flash pour améliorer cette humeur.
Problèmes et solutions courantes:
* ombres durs:
* Augmentez la puissance flash.
* Utilisez un modificateur flash plus grand (softbox ou parapluie).
* Rapprochez le flash du sujet.
* Rebondir le flash.
* Sujet surexposé:
* Diminuer la puissance flash.
* Éloignez le flash plus loin du sujet.
* Augmentez l'ouverture (numéro F plus petit).
* lumière plate et sans intérêt:
* Utilisez un flash hors caméra.
* Positionnez le flash pour créer plus d'ombres et de dimension.
* Expérimentez avec différents modificateurs de flash.
* Eye rouge:
* Utilisez un support flash pour élever le flash plus loin de l'objectif.
* Demandez à votre sujet de regarder légèrement loin de la caméra.
* Retirez l'œil rouge dans le post-traitement.
* Banding (barres sombres) dans l'image:
* Assurez-vous que votre vitesse d'obturation est à ou en dessous de la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo.
* Si vous utilisez HSS, essayez une vitesse d'obturation inférieure.
Exemple de scénario:lumière du soleil brillant
1. lumière ambiante: Soleil du côté du côté, créant des ombres profondes d'un côté du visage du sujet.
2. Paramètres de la caméra: Ouverture:f / 4 (pour la profondeur de champ peu profonde). Vitesse d'obturation:1 / 200e (vitesse de synchronisation du flash). ISO:100.
3. Paramètres flash: Flash hors caméra avec une petite boîte à soft, positionnée du côté opposé du soleil (pour remplir les ombres). Alimentation:Commencez à 1/32 et ajustez au besoin.
4. Technique: Prenez une photo de test et évaluez les ombres. Augmentez la puissance du flash jusqu'à ce que les ombres soient adoucies mais pas complètement éliminées. L'objectif est de créer une image d'aspect naturel avec une exposition équilibrée.
en résumé:
Fill Flash est un outil puissant pour créer de beaux portraits dans une variété de situations d'éclairage. En comprenant les principes de remplir Flash et de pratiquer votre technique, vous pouvez faire passer vos portraits au niveau supérieur. N'ayez pas peur d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous. Bonne chance!